中国动画产业化低靡原因分析及其发展对策摘要:在中国,动画产业的需求在不断增大。然而国内目前的产业发展现状满足不了当前市场的需求。自主研发和原创能力较低,传统狭隘的观念阻碍了本土动画的发展,使国外动画大量的充斥着我们的市场,让国产动画无翻身之力。在这样的时刻,我们本土动画应该如何突出重围?是要继续低靡,还是彻底的对动画这一市场重新认识进而借鉴国外成功事例并开辟出具有中国特色又能走向世界的动画领域.关键词:国产动画对比低靡独特产业经济前言好久都没有看到过像样的国产动画片了。不记得从什么时候开始，我对国产动画片不敢再有期待。儿时的《大闹天空》、《小蝌蚪找妈妈》等优秀的动画作品依然让我怀念。曾被国际评论认为达到世界第一流水平，在艺术风格上形成了独树一帜的“中国学派”的中国动画，时下已不复当年的辉煌。提及国产动画，几乎每个人的记忆中，都还是万氏兄弟的《大闹天宫》和《神笔马良》、《哪咤闹海》等中国动画的开山之作。而今天的孩子们，对动画的印象却只是迪斯尼，是日本逐波而来的大批动漫画作品。那么翻天覆地的变化是如何造成的呢？问题到底在那里？我认为主要有以下几点：---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---一观念问题国产动画最大的问题在于对动画的观念错误，“动画不是儿童片！它是一种电影的形式”①徐克这样说到。这就是国产动画的问题。国产动画始终针对10岁以下的儿童，对动画片的认识还停留在青少年的初期教育意义上，忽视了动画片独特的国际影响力和独特的文化产品特点，远未认识到动画片与生俱来的轻语言重表现的“无国籍性”的特点。我们始终以一种幼儿的教育片形式面向观众，但真正有消费潜力的是12岁、13岁到30岁左右的人，现在适合这个年龄层的国产动画片几乎为零。在日本，动画片分为了3个等级，分别面对3-12岁；12-18岁和18岁以上的年龄层。美国更是把动画片做得老少兼宜，如《狮子王》《玩具总动员》等很受欢迎的大片。国产动画片的题材似乎除了"葫芦娃斗妖怪"、"琴岛和海尔"就是"大灰狼和小白兔"、"大头儿子和小头爸爸"。这些东西，小学2年级以上就没人看了。说得再不客气点，日本的三流科幻片《咸蛋超人（奥特曼）》（按某些人的习惯把它归入动画片）都比它们来得好看。解决方案国产动画要求发展必须首先改变观念，从思想上重新认识动画这一产业。二国产动画缺乏内容创新其实我国历经了几千年，无论是古代还是现代，是史实还是传说，是小人物的生活还是大人物的事迹，都不会缺乏故事，缺乏题材。可是偏偏在有几千年历史、十几亿人的大国却找不到好的动画题材，这难道不可笑吗？就拿传说---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---中耗资几亿的国产动画《宝莲灯》来说吧！这已经是国内最拿的出手的动画大片了。它宣传的很厉害，让人们觉得这是一部不得不看的大片。可在我看过之后认为，全片除了音乐之外（这也可算是唯一的卖点），可以说是一无是处。剧情老套，无非是某某大坏蛋与主角有仇，主角自幼历经磨难，最后打败大魔王，公德圆满。当中再找个美人出来与他相伴，这是必不可少的。说完剧情再来说一说人物。看完全剧后，我对于那个叫沉香的全无印象，嘎妹也是如此。片中并没有多少剧情来交代他们的性格特点，所以说看过即忘。相比较之下，还是作为反面角色的二郎神的形象较为丰满些，时后还有那么点印象。（大概是因为他一直阴沉着脸，较有性格的关系吧。）内容的空洞，决定着片子的质量。这不是请几个歌星，影星来就能遮掩的问题。当然不可否认在配音与音乐上的确有很大进步，这也不足以提高影片的整体效果。在剧情上，也是中国动画的一个通病，永远是好人与坏人交战，好人永远胜利。这就是只拍给儿童看的动画片，在儿童的世界里才只有好与坏的分化，成人更在意的是坏人为什么会变坏？他经历了什么？只是定义化的把人物定以好坏，内容上就是一个残缺。国际上的动画大片之所以能给人留下深刻印象，其重要的因素就在于他们十分注重动画题材的娱乐性。为了娱乐性有时甚至忽视了动画片的科学性，甚至渲染的是人性的弱点。如在猫...