《美人鱼》:周星驰的童话世界2月8日大年初一，观众期待已久的喜剧大片《美人鱼》上映，这部电影有邓超、林允、张雨绮等优秀的演员，有改编自安徒生童话的美人鱼故事，有大气又不失精巧的特效，这些都足以引起一轮观影热潮，而真正让人们最为期待的是，这部影片是周星驰继2013年的《西游降魔篇》后，耗时3年打造的爱情、喜剧、科幻巨作。《美人鱼》上映15天实时票房累计达到27.51亿元，成为国内电影单片票房排行榜第一名。影片主要讲述了邓超饰演的富豪刘轩地产计划涉及填海工程，威胁人鱼家族的生存环境，林允饰演的美人鱼珊珊被派遣前往阻止，二人在交手过程中互生情愫，刘轩最终因爱上珊珊而停止填海工作，从此改变了人生的轨迹。在环保的主题下讲述的爱情故事，却也浪漫而动人，同时融合了多种搞笑元素，又一次实现了周星驰“笑中带泪”的喜剧特点。在《美人鱼》中，周星驰向我们展示了他心中的童话世界。一、不变的童真：对人生思考的集中表达周星驰的每部电影都或多或少的带有自传性色彩，表现出他内心真实敏感的一面。从《国产凌凌漆》中内敛的黑色幽默，到《食神》中耐人寻味的人生哲理，再到自传性色彩浓厚的《喜剧之王》中小人物的奋斗史，周星驰对于电影的把握不断加强并在此过程中形成了自己独特的风格。终于在《功夫》中全面爆发，实现了内心深处的英雄梦。而此后的《长江七号》表达了外星人梦和父爱梦（联想到周星驰童年父爱的缺失），《西游降魔篇》更将对人生的思考扩展到人性上的“大爱”与“小爱”。在电影路上，周星驰不断将自身的经历与电影相结合，以实现自己精神上的缺失、向往，完成一种极真挚的情感表达。在热映的《美人鱼》中，周星驰依然延续这种风格，并将对人生的思考上升到整个社会的高度。通过美人鱼珊珊之口说出：“如果地球上连一滴干净的水都没有，赚再多的钱有什么用呢？”在此，周星驰已经将个人视角转向社会、转向自然，这位不老的少年开始思考人与社会的关系，人与其他物种的相处。在影片中有一个细节，公司在向刘轩展示声呐技术在海底造成的影响力时，派出的是日语解说员，而人类高科技对海洋生物的疯狂残害，海面上的血流成河也不禁让人们联想到日本发达而血腥的捕鲸业。影片中安排这种细小的情节意在表明对大自然造成破坏的团队或个人的讽刺，并对保护海洋生物起到了一定的宣传作用。在这种人文主义的关怀下，片子的主题应该是严肃的，而星爷的黑色幽默又该如何运用呢？不可否认的是，周星驰的无厘头喜剧风格在一定程度上减弱了，但在电影中仍有浓厚的“周星驰式幽默”在情节中得到体现，具有强烈的个人色彩。这是周星驰不可不提的独特之处，也源于他心底始终不变的童真。在《功夫》中，实现梦想的英雄仍不忘童年的一根棒棒糖和哑女留下的一滴泪，到《长江七号》中可爱的七仔，《西游降魔篇》中出现的儿歌300首，都代表了周星驰孩子一样的心理直接，这种童真不会随着年龄的增长而流逝，反而会愈显珍贵。而这两种不同状态很好地结合在影片中，丝毫不显突兀与刻意。周星驰的电影中所描写的现实是最真实最残酷的，他的主角们无一不是挣扎在现实下，或屈服于现实，但内心仍向往纯真、正义、善良、美好的普通人，就像你我一样。不同的是，现实中的我们往往而迫于生存的压力而放弃自我，而电影中的他们却坚定地追求自己真正的内心，这本就是我们所羡慕的生活，也是我们喜爱周星驰的原因。二、美人鱼与王子：“去隐喻化”人物改编《美人鱼》是丹麦作家安徒生的经典童话故事，美人鱼对王子的爱使她终于化成了泡沫，消失在大海里。而如何对这个经典故事进行重新解构与表达，塑造出别有新意的人物形象，是这部电影面临的巨大挑战。美人鱼是一个非常符合周星驰女性标准的童话人物：她为了爱勇敢、忍耐、奋不顾身，甚至面临着背叛种族的选择。这几乎是周星驰电影里面所有女主角的命运。而林允饰演的美人鱼几乎没有太大的形象颠覆，她纯真、美丽，为了所爱之人可以牺牲自己。女主角的形象较为单一，而《美人鱼》的故事又缺少悬念，使得整部电影面临着“无趣、缺乏互动”的危机。周星驰的解决办法是，在男主角的身上进行改动。邓超饰演的刘轩是“王子”，...