浅谈当代中国流行音乐学院：班级：姓名：学号：浅谈当代中国流行音乐摘要：中国的曲艺文化历史源远流长，但是现在国际乐坛上---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---几乎找不到一席之地，有很多问题值得我们深思，比如我们的音乐灵魂哪里去了，我们应该如何面对中国传统文化，我们应该学习欧美日韩音乐的哪方面，20世纪末我们辉煌过但为什么现在如此低迷……总而言之，要想在东方乐坛屹立不倒，没有创新，失去自己的风格就等于自我消亡，盲目追随外国风格来拯救中国音乐无异于饮鸩止渴！关键词：创新流行音乐中国风正文:流行音乐（popularmusic)指的是19世纪末20世纪初以美国黑人的blues音乐为基础，最初以商业为目的，发展至今有着众多风格及多方面融合的调性音乐体系。音乐是一门抽象的艺术，而既然是艺术，在之前就应该只是少部分高贵的人才能为之津津乐道的东西，而伴随着工业的发展，产品由机器生产而大大提高了效率，生产快速而廉价的产品可以被每一个人享有，而不单单是贵族，于是以盈利为目的而被广泛享有的一种新型音乐的形式“流行音乐”步入了我们的视野，所以可以说，流行音乐是工业革命的产物。自从世纪80年代初期开始,伴随着“改革开放”的逐步展开,流行音乐在中国才真正的成为了可以“流行”起来的音乐。在今天,中国流行音乐的概念已经不仅仅只是通过它的“本体”来进行展现,而且还明确的反映在诸如商业化制作、发行、销售以及演艺经纪与管理等一系列商业化操作的行为之中,因此可以说,今天中国的流行音乐已经完完全全的成为了一种集艺术与产业于一身的文化商业。1986年是一个被乐迷们铭记的年份。在那年的北京举办的纪念国际和平百年演唱会上，百名歌手齐唱《让世界充满爱》，而崔健的一首《一无所有》更是震撼了在场的所有人。于是1986年被称为中国流行音乐和摇滚乐的元年。但从86年到今天，流行音乐已经发展了20余年。但中国流星音乐的现状却不容乐观。首先，中国的流行音乐深受欧美流行音乐的影响，虽然说中国的流行音乐也发展了好几年了,但最吃香的流行音乐歌手大部分还都是台湾和香港歌手，虽然说都是“中国香港”，“中国台湾”，但归根结底都是资本主义土地上生根的流行音乐，中国的流行音乐还是缺少特色，正在成长中，中国大陆的流行音乐可以说是半路出家，不像欧美的流行音乐，从爵士到摇滚，每个时代都有辉煌的人物，欧美开始是从音乐上发现了赚钱的渠道，而中国的流行音乐则是为了赚钱而去发展的流行音乐。其次，随着改革开放市场经济的观念越来越深入人心，资本主义腐朽思想文化对民众思想的侵蚀，具体表现在流行音乐上就是炒作和过度的商业化。许多歌曲只考虑到了如何吸引人们的注意，如何获得金钱上的收益，却忽略了音乐的本身。这样创作出来的音乐---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---是没有灵魂的，他没有作者的真实的生活体验和感受，试想一下连自己都无法感动的东西怎么可能感动得了别人呢？当音乐成了次要的出发点，当行业内所有的人都不得不用这样的方式去做的时候，起初的情况可能还不算太糟糕，但经过一段时间的恶性循环，音乐产品的可听性已经大大降低了。第三，网络的兴起与繁荣对传统唱片业的冲击是毁灭性的。科技的发展必然会造成音乐传播形式的改变，网络试听与各种音乐欣赏终端的普及，使得欣赏音乐成为一件方便且免费的事，也使音乐公司无法再从传统唱片销售上回收高额的制作成本。由此意味着他们要通过其他渠道去赚钱，包括广告代言、商业演出等市场行为。而广告和商演看重的是艺人的影响力。而不是音乐本身的好听或难听。此时音乐变成了通往媒体之路的敲门砖。本身的好与坏不再重要，这也直接影响了音乐作品的好坏。最后，最重要的也是最难得就是歌词了，因为汉语太博大精深了，中国写诗已经有几千年的历史。而且每首诗都有其严格的格式，纵然现在用的都是白话文，但平时我们说话相比日本和韩国这俩个在语言文字上跟中国紧密相连的国家显得更书面化。曾经看到过，中国日常的交流太书面化，以至于大多数中国人说话时自己都无法精确的表达出自己的真...