浅谈中国多声部民歌蒋艳丽摘要：我国是一个多民族的国家，蕴含着多姿多彩的文化艺术，其中不少民族至今仍保存和流传着的多声部民歌，其历史悠久、分布广泛、内容丰富、形式多样，在世界各国是不多见的。文章从多个角度阐述了多声部民歌这种音乐文化的特点。关键词：多声部民歌；多声部织体；和声音程我国是个多民族的国家，存在着绚丽多姿的各种文化艺术，其中不少民族至今仍保存和流传着多声部民歌。一、多声部民歌的发展与分布我国是个多民族的国家，存在着绚丽多姿的各种文化艺术，其中不少民族至今仍保存和流传着多声部民歌。迄今为止，在中华民族的大家庭中，已发现有25个民族保存和流传着具有相对稳定形态的多声部民歌。这25个民族是汉、壮、布依、傣（花腰）侗、毛南、仫佬、彝、白（勒墨）、哈尼、傈僳、纳西、拉祜、景颇、羌、藏（阿尔麦人）、苗、畲、瑶、土家、低、高山、蒙古、朝鲜、俄罗斯这些多声部民歌的分布特点都与本民族的风俗文化，民俗特点有着息息相连的关系。“多声部民歌”（Multi-Part-Flksang）一词包含着两层意思，一是指几个（两个或两个以上）独立声部在同一时间内纵向结合发展的一种音乐组织方式；二是指以多声部方式演唱的民歌，综上所述我们给多声部民歌一个完整的定义，即两个或两个以上的独立声部同时作纵向结合发展的民歌称之为多声部民歌。多声部民歌的范畴是比较具体化和严格的。多声部民歌作为民歌中的一个种类，它具有民歌的一般特性，即口头性、集体性。多声部民歌在这方面更具典型性，因为在它的产生之时，就是集体创作的产物；由此可见，传统的民歌，尤其是多声部民歌的创作方式与专业的创作方式是有很大区别的。总的来说，凡经过专业创作而成的多声部歌曲和经专业改编的多声部歌曲，就不能列入多声部民歌的范畴。多声部民歌的形成有一定的流传范围。由于多声部民歌是在与歌唱相关的社会性集体活动（如群体的劳动、婚姻、祭祀、娱乐等风俗活动）之中产生和发展起来的，因而是一种最富于群众性的民间音乐形式。它符合人民群众的审美心理和欣赏习惯，特别是本民族和本地区的群众认可，尽管有的多声部民歌由于种种原因比如演唱难度较大，会唱或唱得好的人不多，因而流传范围较小，但在其流传范围之内，仍有一定的群众性，至少被当地群众所认可或知晓。因此，凡没有得到流传，没有得到本民族和本地区群众和认可或知晓的多声部歌曲，也不能列入多声部民歌的范畴。二、多声部民歌的音乐形式多声部民歌的音乐形式，既包含了一般民歌、也包含了一般多声部音乐的各种基本构成因素。它既与上述二者有着许多共同点，又有着自身的特殊性。民歌的音乐形式，包括了它的“内在形式”（体裁形式和风格色彩）和“外在形式”（旋律线、调式、节奏、节拍、速度、旋律的发展和曲式结构等；演唱的因素：发声方法、音色、力度等；以及音乐其他形式，如文学、舞蹈、表演等方面的结合关系等）。以上这些一般民歌的音乐形式，也都是多声部民歌的音乐形式。但是这些形式在多声部民歌中，却往往带有自身的某些特点。譬如：体载方面：多声部民歌更侧重于集体的社会活动，适合于表现集体情感的那些体裁形形式；节拍节奏方面：在多声部民歌、尤其是复调类型的民歌中，节拍节奏形式上也往往呈现出某些复杂的现象。例如：纵向的不同节拍的重叠；不同节奏型的重叠；轻重音位置的交错；以及某些在不同速度下进行模仿演唱时所产生的奇特的节拍节奏效果等。多声部民歌中，包含了一般多声部音乐的构成因素，这主要表现在多声织体与和声两个方面。多声部音乐的织体，是泛指音乐纵横向关系的结构形态。归纳起来，大体可分为接应型、主调型、复调型以及它们的综合运用形式。下面我就例举一下比较有特点的：1.接应型织体接应型织体，是指不同声部首尾相交的短暂重叠现象。这是单声部音乐与多声部音乐的一种过渡形态，起主要作用的仍是各声部单独陈述的旋律，多声因素较少。与此同时，在重叠的刹那间所形成的各种不同的和音结合，也使音响色彩得到变化和丰富。因此，它受到各地歌手的重视，认为“这样唱起来好听”。接应型织体主要出现在以领、和形式演唱的部分劳动号子、田歌以及某...