达尔克罗兹音乐教育对教学实践的启示【摘要】随着经济的发展和生活水平的提高，人们的精神需求较以往有了显著的增加，对教育的重视也随之加大。但不得不承认中国的教育存在很大的弊端，就音乐教育而言，西方已发展了一百多年，形成了成熟的教育体系，而中国的音乐教育是从改革开放之后开始的，发展时间短加上重视程度不够，导致中国音乐教育至今发展缓慢。为了能更好地发展音乐教育，当务之急必须要思考传统音乐教育中的弊端，借鉴前人音乐教育的经验。本文略述了达尔克罗兹音乐教育理论，并结合中国国情分析了其对我国音乐教育起到的作用。【关键词】达尔克罗兹；音乐教育；传统音乐教育中图分类号：G424.1文献标志码：A文章编号：1007-0125（2017）06-0233-01达尔克罗兹音乐教育体系与传统音乐教育不同，传统音乐教育很少关注儿童心理的特点和学生是否有学习音乐的兴趣，通常都用成人的标准来要求学生，使得儿童学习音乐成了一件很被动的事情。达尔克罗兹音乐教育体系注重音乐与律动相结合，培养孩子的内心听觉和乐感，让孩子在游戏和律动中主动学习音乐，从而增强孩子的学习能力和对音乐的兴趣。一、达尔克罗兹简介?勖侄??雅克?达尔克罗兹，是瑞士著名的音乐家及教育家。他曾在1900年提出了一种新的音乐教学学说，这一学说又被称为“体态律动学教学法”。他认为，以往的音乐教育是纯音乐化的，忽视了音乐的本性，音乐是需要律动的，学音乐如果不与运动相结合，那是不全面的。他的这一教学体系对今后的奥尔夫和柯达伊等人的音乐教学法的形成，具有重要的影响。二、达尔克罗兹体态律动教学法达尔克罗兹教学法与我们中小学的音乐课大致相仿，但它又不同于传统的音乐教学模式，而是让学生真正地融入到音乐中，与音乐合二为一，用心去感受音乐，再用动作把音乐生动形象地表现出来，它主张“音乐是动的艺术”，在动的过程中自然而然地培养学生的乐感。三、达尔克罗兹教学法特色概述达尔克罗兹教学法有三个部分，除体态律动外还有视唱练耳和即兴音乐。体态律动不等同于舞蹈，它要求学生把身体作为乐器，用肢体动作将音乐的节奏、力度、时值变化等表现出来，让学生在轻松愉悦的氛围里培养节奏感，是被国内外公认的既受欢迎又有效率的教学法。视唱练耳是通过练习来培养学生的听觉和音准感，练习过程中可以将体态律动学的原则和技巧应用其中，对节奏、调式、音程、旋律、和声、转调等的学习有很大帮助。可以有效地训练耳朵，将身体、语言、歌声紧密结合起来，从而培养学生的音乐表现力。达尔克罗兹即兴音乐的创作就是用自己掌握的音乐知识和技能来表现自己感受到的生活及内心的情感。达尔克罗兹有多种即兴教学的方法，如律动、言语、故事、歌唱及各种乐器有个性地组合起来进行即兴创作。为了能方便学生理解和轻松记忆，教师可以把一个故事改编成一段音乐，也可以把一段音乐改编成一个故事，激发学生对音乐的学习兴趣。四、传统音乐教学法存在的问题及弊端（一）社会传统观念深重。现今社会竞争激烈，家长过于重视文化课而忽略了孩子的兴趣，使得音乐课的发展受到了极大的限制。（二）过于注重音乐基础知识教学。受传统应试教育的影响，音乐课大多只注重基础知识的学习和专业技能的培养，忽视了人的发展与需要，违背了音乐的本质。这样学习音乐即无趣又没有价值，导致学生对音乐的热爱越来越少。五、为何在现有音乐教学中引入达尔克罗兹教学法（一）现有教学活动单一，缺乏综合性。想要学生学好音乐，最重要的是让他们融入课堂，爱上音乐。如今，学科教学占据主导地位，音乐教师在内容和教学方式的选择上需要按照学科教学的逻辑体系进行，使得音乐教学手段单一，学生只是机械性掌握音乐，而不是理解和享受音乐，导致学生失去学习音乐的兴趣。（二）忽视学生在音乐学习中的主体性。在音乐课堂上，大部分时间都是教师在讲解，学生被动听，他们几乎没有自主学习和探究的时间。我们应该明确学生才是学习的主体，教师在课堂中更适合扮演一个引导者的角色，给学生更多自行思考的时间和空间，而不是一味灌输。在音乐教学过程中，教师可以把达尔克罗兹教学法和传统教学法结合起来，如学一首曲子前先...