洛可可風格文藝復興時期洛可可服裝路易十六時代（1770——1789）這是洛可可風結束、新古典主義興起的樣式轉換期，因此，服裝上變化較複雜。1776年，受波蘭服裝影響，出現了羅布•阿•拉•波羅耐茲（robealapolonaise波蘭式羅布）其特徵是裙子部分在後側分兩處像幕布或當時的窗簾似的向上提起，臀部出現三個柔和膨起的團，為了把裙子束起，羅布的後腰內側裝著兩條細繩，在表面同樣的地方裝飾著扣子或緞帶，細繩從裏面下落，經裙擺向上把裙子捆束起來，繩端掛在或系在表面的扣子上，還有的在內側裙擺處裝上帶環，繩穿過此環向上把裙子提起來後系上，外表也同樣形成裙子被卷起來的形狀。這時還出現了吸收男服形式的機能性的茄克——卡拉科。這種茄克上半身緊身合體，下擺呈波浪狀外張，衣長及臀，很像男子的鳩斯特科爾，背部嵌有鯨須，使之挺直，有長袖和七分袖。在1780年代，帕尼埃消失了，裙子變得柔軟了，但繼續用緊身胸衣整形，肩上披著小型披肩，一種叫托爾紐爾的臀墊取代裙撐，和17世紀末一樣，後臀部又一次膨臌起來。法國之外的國家稱其為克尤•德•巴黎（cuedeparis，即“巴黎的屁股”之意）。洛可可時期的髮型及服飾品１．女子誇張的高髮型２．男子戴假髮（圖-13）和女人一樣化妝，鞋做得很精細，鞋跟較低；手杖是同各種各樣的木質的，還有用竹和象牙的。光看就覺得跌倒有摔斷脖子的危險洛可可時期的服裝：在17世紀的巴羅克風服裝是男性為中心，以路易十四的宮廷為舞臺展開的奇特裝束。與此相對，18世紀的洛可可風服裝則是以女性為中心，以沙龍舞臺展開的優雅樣式。在服裝史上一般指1715——1789年這一歷史潮流階段。從其發展過程上又可分為三個時間段，即1715——1730年的洛可哥黎明期，也就是巴羅克向洛可可的過渡期，服裝上一面殘留著巴羅克的影子，一面向纖弱柔和的女性趣味發展；1730——1770年的洛可哥鼎盛期；1770——1790年的衰落期，服裝上出現了許多轉變和改良，預示著新時代的到來，路易十六的王妃瑪麗•昂特瓦耐特把羅茲貝爾坦（RlseBertin1744_1812）作為自己的專屬服裝設計師，封為“流行大臣”，羅茲小姐也被後世認為是近代女裝設計師的始姐。洛可可時期的男裝：l阿比＋貝斯特＋克尤羅特三件套樣式——17世紀形成的男子三件套裝到18世紀在款式造型上逐漸向近代的男裝發展。18世紀初鳩斯特科爾改稱“阿比”，徒型同前，收腰，下擺向外張，呈波浪狀，為了使臀部身外張，在衣擺裏面加進馬尾襯和硬麻布或鯨須。前門襟仍有一排其材較是各造型以及扣子上嵌入的圖案變化無窮，最喜用的材料是各種寶石。1715年以後，阿比的用料和色調節器比以前柔和多了，大量使用淺色的緞子，門襟上的金緶子裝飾也省略了，由於阿比變得樸素，穿在裏面的貝斯特就裝飾的豪華起來，用料有織錦，絲綢及毛織物，上面有金線或金緶子的刺繡衣長一般比阿比短兩英寸左右。襯衣袖口裝飾有薷絲或細布做的飛邊褶飾，從阿比的袖口露出來。下半身的克尤羅採用斜絲裁剪，做的址分緊身，據說緊得連腿部的肌肉都清晰可見，不用系腰帶，也不用吊褲帶。1715看以後，多用亮色的緞子，長度仍到膝部稍下一點，褲口用三四粒扣子固定。18世紀中葉，英國進入產業革命期，男裝為之一變，典型的穿法為：夫拉克＋基萊＋克尤羅特1760年，男上衣開始去掉多餘的量，衣擺不那麼向外張了，緩解緊束的腰身，變得實用多了，這種上義稱作夫拉克（frac，英國稱frock）其最大特點是門襟自腰圍線起斜著裁向後下方，這是向下個時代的燕尾服(tsilcoat)邁出的第一步，也是現在的晨禮服(moningcoat)的始祖。它的用料仍是絲綢，常有印花或條紋圖案。1780年，英國出現了毛料夫拉克，這種樸素、實用的英國式夫拉克從此成為男服的定型。英國也確立了男裝流行的主導權。與此同時，華美的阿比隨之變成禮服。與外衣的變化相呼應，裏面的寶貝斯特短縮到腰圍線或略長一點，貝斯特的袖子也沒有了，出現了現代西式背心的前身“基萊”（gilet）,基萊前片仍用華麗的面料，而平時看不見的後片則用樸素、廉價的布料或裏子製作。在18世紀中葉，出現了叫魯丹郭特（redinggote）的新型外套這個名稱來自英國的騎馬用大衣ridingcoat，這時作為旅行用的...