基于“内卷化”概念引发的关于国产电影创新路径的思考Summary：本文基于“内卷化”概念的警示意义，通过以《哪吒之魔童降世》为研究对象，梳理出关于国产电影创作在符号形象、叙事习惯、受众印象三方面可推陈出新的创新路径。Key：内卷化;《哪吒之魔童降世》;创新路径由美国人类文化学家利福德·盖尔茨基于长期性的简单层次上的自我重复现象所提出的“内卷化”概念，对于现实生活中的创造活动极具警示意义。当下，伴随着我国电影市场的迅猛发展，增量但质平的现象被放大于电影创作的审视结果中。受众在传播内容量产化的市场环境下，对于量的需求大大减弱，对于质的需求不断攀升。提质便需要创新，创新便意味着要打破简单的重复创作现状。那么对于国产电影而言如何创新提质呢？本文便针对此现实问题，通过将“内卷化”概念引入到传播领域研究的审视视角中，以国产动画电影为研究范畴，以国产动画电影的创新范本《哪吒之魔童降世》为例，以点带面式的思考国产电影的创新路径。一、改变旧的符号形象，建立新的符号形象创新不是绝对的无中生有，而是一种创造性的转化行为。现代意义上的创造意指在人的主观能动性发挥下的旧的符号系统的改变与新的符号系统的建立。通过对于创造行为的细化理解，创新的产生可以从改变旧的符号形象，建立新的符号形象的创造点中发展而来。哪吒作为我国传统神话故事中的经典形象，其脚踏风火轮、手持火尖枪、三头六臂等仙化符号已然深深烙印在该形象上。但《哪吒之魔童降世》正是通过对其固化的符号形象的颠覆，才产生出了反差下的视觉刺激与首尾对比效果。浓浓的黑眼圈、呆萌的齐刘海、懒散的着装打扮等都使这个哪吒与众不同，他挣脱了传统哪吒符号形象的影子，以全新的符号形象创造了一个走进受众内心的“新哪吒”。除此之外，影片中太乙真人、申公豹、敖丙等人物都突破了旧的符号形象的束缚，以全新的符号形象实现着传播中的个性诠释，令受众耳目一新，从而激发起了受众对该影片的关注欲望。二、改变旧的叙事习惯，建立新的叙事逻辑清华大学新闻与传播学院的尹鸿教授在谈到《哪吒之魔童降世》的成功原因时指出：“其实传统文化中有很多封建糟粕，过去我们所讲的“忠孝节义”“仁义礼智信”当中，它包含了非常强的封建等级、封建秩序观念，这需要我们鉴别与取舍。同时这些传统文化中又存在一些非常精华的精神，这些精神怎么跟当代人的生活与精神之间发生联系，其实这就是我们创新性发展与转化要解决的问题。《哪吒之魔童降世》在这一点上就做的很好。”纵观该影片的叙事，它改变了有关于哪吒的传统神话故事的叙事框架，在借鉴和吸收了传统叙事框架的起承转合的精华的基础上，另行建构了一个叙事内容。这个创新性的叙事内容中，哪吒不再存活于传统的“逆天改命不可为”的禁锢下，他是建立于当下的全新社会价值观念之下，经由“我命由我不由天”的精神内核转化而来。他带有着前所未有的精神实质，具有现代人的价值观描摹。在这种现代正向价值观的引入中，该影片建构起了由一个个具有现代属性的神话人物去衍生矛盾、发展矛盾、解决矛盾的符合现代接受习惯的叙事逻辑。这种逻辑是对以往局限于传统故事文本的叙事习惯的突破，也更契合着现代受众的接受需要。三、改变旧的受众印象，建立新的传播标准过去的电影传播，其对于受众群体的细化与指向传播是十分明显的。怀旧题材电影就主要针对有旧事情结的老年群体接受习惯而创作、悬疑题材电影就主要针对好奇心强的青年群体接受习惯而创作、动画题材电影就主要针对理解层面简单的少儿群体接受习惯而创作等。这种传统的电影传播对于受众群所产生的比较固定、概括而笼统的看法，引发出了对于受众群的刻板印象，基于这种刻板印象的传播放在当下的受众市场上显然存在着片面性与狭窄化等问题。当下的受众在接受内容极大丰富的情况下，对于接受内容的要求变得高质量且要有综合性。他们不再希望受题材限制选择，他们希望在兴致高涨、情绪波动、身心疲惫等多种情况下，想要以观看电影为抒发途径的时候，其所选择的每一部影片都具有极大的全面性与兼容性。因为他们可能是老人、可能是青年、可能是孩子、可能三五成群、可能一...