许巍：从“绝望嘶喊”到“拈花微笑”——试评《两天》和《蓝莲花》对于一个歌手来说，感性或许是最好的天赋。因为只有感性的人才能够摆脱世俗的纷扰在自由的旋律中天马行空，只有感性的人才会喜怒形于色不懂得伪饰！而音乐人需要的就是这种坦诚和直率！许巍显然是个非常感性的歌手。他对音乐的那种近乎癫狂的执着，那种“一头扎进去，就再也没想过回身”的闯劲，非感性之辈所不能为也！也正因为过于感性，现实生活中的他当初才会屡屡碰壁，甚至一度深陷绝望而不能自拔。尽管许巍如今坦言已经过上了“踏实”的生活，但我们从他的音乐里，仍旧能够感受到那份不渝的率真只不过，如今的他更多了一份人到中年后的豁达罢了。许巍的音乐之旅明显可分为两个阶段：前期是以《两天》为代表的那种绝望嘶喊的“重摇滚”阶段；后期则是以《蓝莲花》为代表的阳光温暖的“轻摇滚”阶段。许巍的音乐追求也随着前后两个阶段的音乐旅程而发生了质的跨越。当然，这种转变绝非对立，而是顺理成章的一次“涅槃”。许巍的转变，可以说是人到中年后心绪淡定的结果，也可以说是音乐人在经历多舛的人生遭际后灵魂反思的投影。无论如何，许巍的音乐新生给我们带来了无限的惊喜和感动。他的歌让我们在精神迷惘的都市丛林里寻觅到了一种久违的“田园牧歌”式情调。他让我们找到了一份游离喧嚣的寄托，让我们获得了一次心灵飞跃的契机。本文拟就许巍前后阶段的两首颇具代表性的作品《两天》和《蓝莲花》，试图将他那不平凡的音乐历程清晰地梳理一番，当然，笔者更希望通过这种鲜明个人体验似的解读，能将许巍从乐后的心灵轨迹管窥一个大概。一《两天》：苦海沉沦中的绝望嘶喊“我只有两天/我从没有把握/一天用来出生/一天用来死亡/我只有两天/我从没有把握/一天用来希望/一天用来绝望/我只有两天/每天都在幻想/一天用来想你/一天用来想我/我只有两天/我从没有把握/一天用来路过/另一天还是路过”这首歌是许巍早期最为知名的代表作。他毫无掩饰，就这样毫无保留地把心中的绝望与痛苦喊了出来。我们可以想象他在唱这首歌时那副青筋爆绽撕心裂肺的决绝表情。那时候的许巍还是一头的长发，衣衫不整，手抱吉他，典型的一副摇滚青年的叛逆姿态。歌词共四小段，句式整饬。前两节尾句押了ang韵，后两节尾句押了uo韵。典型的复沓结构，基本上都是短句。节奏强烈，颇具震撼力。很有摇滚气势。读来亦琅琅上口。通篇歌词从头至尾都在表达一种虚无感。人生在这里只剩下了两天。即便是两天，“我”也“从没有把握”。怎么把握呢？出生和死亡作为生命的起点和终点都是“我”无从把握的。生和死都带有着一定的宿命性。生，你无从选择。死，你无力回避。生命的本质是脆弱的。而支撑这“脆弱”的恰恰就是希望。可希望又是什么呢？诗人说：希望是娼妓，对每个人都蛊惑，当你青春逝去时，就抛弃你。（裴多菲语）哲人说：潘多拉带来的盒子是灾祸之盒，他们（指人类）把留下的灾祸当作最了不起的财富——这就是希望。希望实际上是所有灾祸中最大的灾祸，因为它延长了人类的苦难（尼采语）我则想起了赶羊人挂在领头羊羊角上的那只胡萝卜。对于羊来说，那只胡萝卜就是它的希望，正是它前进的动力，然而咫尺距离却永难突破，它只能看着胡萝卜在眼前摆动着诱惑的身姿，却休想吃到嘴里。希望的残忍就在这里。正因为如此，绝望之于虚妄，正与希望相同。原来希望与绝望恰如硬币的正反面。抛起是希望，落下却成了绝望。“一天用来希望，一天用来绝望”。唱出的正是这种没有希望的“希望”的痛苦和无奈！正因为现实有太多的缺憾，所以才需要幻想去完善。唯有幻想才能麻醉自己，因为幻想可以让枯萎的现实重新百花绚烂，至少它可以慰藉一下被现实压抑的几近失重的灵魂。幻想的内容是“你”和“我”。为什么要在幻想中出现“你”，因为“无我原非你”，“你”让“我”发现了自己，让“我”的存在有了一个确切的对应。打一个暧昧的比喻，“你”其实就是“我”苦苦爱恋的对象，“我”一直活在对“你”的思念之中。“我”因为“你”而显出存在的价值。“你”是“我”执着的追求，只可惜“你”总是遥不可及。“一天用来想你，一天用来想我”，在希望和绝...