音乐在影视片中的作用解析以影片《放牛班的春天》为例，音乐在这部影片中凸显着仁爱与成长的主旨。片中，写实性音乐与写意性音乐贯穿始终，琴瑟相合。写实性音乐如孩子们排练合唱时的歌声、开篇主人公指挥的乐团音乐，写意性音乐如片中的背景音乐。影片中的音乐引领着伴随着陪衬着润化着自始至终的叙事，使得影片中的叙事感情饱满形象、情真意切、如诗如画。影片开头有这样一个代表性情节，钢琴伴奏美妙的音乐，孩子们深情唱起:“风中飞舞的风筝，请你别停下，飞向大海，飘向空中，孩子们在望着你呐，在那暴风雨中，你高扬着翅膀，别忘了飞回我身旁……”画面中看到的是莫杭治和佩皮诺两双凝望窗外渴求自由翱翔的眼睛，马修的旁白也在这时响起:“我感到孩子们对自由的渴望，在最遥远的天边建筑自己的小屋……”这个时候，影片中的音乐与画面水乳交融地将剧情的主旨表现得鲜明淋---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---漓。展现了音乐对人性的展示、感化、启迪作用，这部影片的音乐也因此被赞颂为洋溢人性美的代表作。再如电视剧《红楼梦》的音乐配置主要是由一首序曲和十二首插曲构成的，一派哀婉、深沉、混绵、抒情的特色，一曲《葬花吟》如泣如诉地道出林黛玉的无限悲凉;一曲《红豆曲》唱出贾宝玉滴不尽相思泪水的无奈情愁;一曲《枉凝眉》入木三分地揭示了宝、黛爱情悲剧的缘由。音乐的特质让观众共鸣于曹雪芹先生笔下描摹的封建大家族的喜怒哀乐，共鸣于封建晚期气数将尽、大厦将倾、无力扭转的历史结局，油然而升腾起或荡气回肠、或哀婉欷歔、或嬉笑怒骂、或抚今追昔的种种情绪，真个是:曲动情肠，醉品红楼，如坠其境，不尽惆怅。一、音乐是渲染影视片剧情的染料和色彩染料是色彩的始作俑者，染料令人的视觉所感知到的世界五彩缤纷、姹紫嫣红起来，只要有审美所需，人们尽可通过对染料和色彩的妙用，来改变单调呆板乏味的一切。音乐在影视片中渲染剧情的作用犹若染料和色彩可对人的感官和心理所产生的影响作用一样，画龙点睛般升华了观众对剧情的品味，---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---提升了影视片的艺术价值。再从哲人大家的观点看，古希腊美学家柏拉图认为:节奏和曲调会渗透到灵魂里去，音乐性格的善恶使听者的灵魂变得优美或丑恶。乐圣贝多芬断言:“音乐是比一切智慧及哲学还崇高的一种启示。”叔本华更是把音乐看作是惟一直接表现心魄的艺术:声音是音乐的本性，高亢或低沉，急促或舒缓，强烈或轻柔，都具有召唤心灵的感染力。如果将影视片的音乐效果与画面效果并列起来分析，那么，音乐效果是建立在时间轴线上的，通过时间的延续转换成空间的感知，剧情的画面效果则是时间和空间的同步反映和描摹。可见，音乐效果弥补了画面效果的不足，在渲染影视片的剧情上可充当着染料和色彩的作用。可先从歌词渲染和升华剧情的效果看。电视剧《康熙王朝》中韩磊演唱的主题歌《向天再借五百年》气势恢宏豪放，词句气吞山河、铿锵作响，将康熙的帝王形象刻画得入木三分。其中最具代表性的是结尾处这样几句歌词:“我站在风口浪尖紧握住，日月旋转，愿烟火人间，安得太平美满?我真的还想再活五百年。”试想，不是一代明君帝王，有谁可发出---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---这样的感叹!若不是歌词的浓缩和演绎，仅凭画面的演示，又怎样能将康熙的帝王情怀抒发得如此精致!电视剧《日出》的主题歌中:“播下了风花雪月，长出是爱恨情仇”，正迎合了撒什么种子开什么花的客观规律，词作者似乎比万方对父亲的理解更为深刻，简直是一语中的。再从乐曲渲染和升华剧情的效果看。音乐能与影片相映成趣，如影片《少林寺》的主题歌《牧羊曲》，这是一首赞美家乡的女声独唱，在歌唱家郑绪岚清纯甜美圆润风格的演绎下，格外惹人聆听，为男儿国的少林寺增添了一道亮丽的风景，正如同人类的生活环境中一定是五光十色的一般，少林寺尽管是闻名天下、位居深山的习武圣地，但也会有“日出嵩山坳，晨钟惊飞鸟，林间小溪水潺潺，坡上青青草”的另一番美景，将对少林寺美的赞颂从人...