浅谈音乐教学中的情感培养及处理周午赵靓摘要：本文着重从音乐教学进行分析，作为美育的重要途径，其特质就是情感审美。由于我们面对的学生，是以形象思维占主导地位。因此，音乐教学只有不断加强学生的情感体验，产生作品美与心灵美的情感共振，用"情感"架起学生与音乐之间的桥梁，才能更好地达到音乐教育的总目标--审美教育。关键词：音乐、情感、审美、学习[]：D631.15[文献标识码]：A[]：1002-2139(2011)-21-0085-01绪论音乐教学是学校教学内容之一，它对激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力，发挥音乐教育的审美功能。在音乐学习中，情感分为审美情感和学习情感，通过培养学生的审美情感和学习情感，不断丰富学生的情感体验，提升学生的情感强度，使情感同音乐情绪和谐地沟通与交流，是音乐教学所追求的目标。一、情感在音乐艺术中的地位与作用任何艺术都源于生活，高于生活。任何艺术都以自己特定的形式和技巧更集中更强烈地反映生活，当然也通过特定的形式，更集中更强烈地表现人在生活中的情感。因此情感与形式在任何艺术中都是固有的，内在的，唱技能技巧，那么，即使演唱者对作品形式所含的内在的情感理解和体会得再深，也无法充分地表现出来。相反，如果演唱者只掌握了表现作品中形式的娴熟的技巧，而没有情感，只能像钟摆一样机械地表达作品的形式涵义。那么演唱是乏味的，难以打动听众。确实，艺术教育的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快的受到审美教育。鉴于这一特征，目前"中小学音乐课程标准"已明确提出要把"情感/态度/价值观"放在课程目标的首位，突出情感体验，以情感人，提高审美能力，净化孩子的心灵，为培养正常健康的心理，良好完整的人格以及美好高尚情感的未来一代尽好我们教师的职责，尤其是作为艺术老师的我们，更是责无旁贷。二、情感在音乐教学中孕育与培养心理学告诉我们，情感是人对客观事物所持的态度，它反映着客观事物与人的需要之间的关系。被人们称为音乐情感的道德感/理智感/审美感，在人的情感生活中起着主导作用。对音乐教育工作者来说，就是要在音乐教育活动中，一方面也要培养和促进他们的情感和情操来深刻地理解和表现所学习和演唱的音乐作品的艺术意蕴，这两方面也也是相辅相成的。优秀的音乐作品凝聚着作者崇高的思想感情，伟大的人品和感人的艺术美，它们都是营养丰富的精神食粮，是我们培养学生良好的品德，开展情感教学不可多得的教材。为此，我们音乐老师应该在教学中充分发掘音乐形象中的情感因素，使学生的情感体验在音乐审美中逐步丰富和发展。但是，小学生受到生活经历的限制，有时候很难理解和体会作品所要表达的情感。即使作品的固有形式已在很大程度上预先提供了作品所要表达的作为情感外部情绪的可能性，即使学生已经掌握了这种艺术形式所需的技能技巧，由于小学缺乏产生特定情感的生活体验，还没有真正理解和展开作品深刻情感的话，也是不能把作品的内在情感充分表现出来的。例如，我们在教唱《卖报歌》时，由于今天的小学过着幸福的生活，不了解也不可能體验解放前报童的生活，因此他们把：“啦啦啦”的忖词唱的轻松跳跃，表现了一种欢快明亮的情绪，而不能把作品中蕴涵的对报童的深切的同情心表现出来，达不到作品所具有的特定的艺术感染力，这时，就需老师给同学们介绍这首歌的来历和历史背景。教师点击课件，边播放旧中国报童苦难生活的影片资料，边告诉学生这首歌是作者为一个名叫小毛头的报童创作的，作者在这首歌中表达了对当时很多象小毛头这样的报童的深切的同情心，为他们从早到晚，忍饥挨饿，奔走街头的苦难命运而呼喊不平。通过老师动情的讲述，很快打开了同学们的情感世界，为感受《卖报歌》艰难悲愤的音乐情绪做了积极的铺垫，以情引情，学生们富有情感地投入演唱，达到了很好的艺术效果。1．培养审美情感。在众多的音乐教育内容之中，要发挥音乐教材中美的因素，来培养学生的审美情趣。充分挖掘教材的歌词美、旋律美、节奏美、力度美等，从美的角度去挖掘教材的深刻内涵。以教师动情的演唱、演奏、生动有趣的讲解，结合直观形象的教具的使用及多媒...