中国当代音乐教育发展中的阶段性探索中国专业音乐教育发展之路曲折且形式多样，从其在综合性大学中设立研究所与系科开始，到1925年在哈尔滨建立的格拉祖诺夫音乐学校，1927年在上海建立的国立音乐院，这其中，既有官办亦有民办的体制，也有专业院校亦有大学校中的系科的形式，而师范院校中的音乐专业作为基础性的办学形式，一直是缺乏音乐师资的中国教育发展的支柱型形式，即使在改革开放后，音乐教育已经过了六十余年的探索后，它仍然不可或缺。但这一时期的音乐师资需求更多的局面，由此而产生了成人教育，成为中国音乐教育中的重要补充形式之一。虽然这种形式已经不再采用，师范院校或综合大学中的音乐系科也越来越多，但它恰逢其时且良好的办学效果，对于今天如何办好音乐教育仍有借鉴意义，它在此类办学形式中培养出至今仍是音乐教育中的大量骨干教师，而这一教育形式所引发的话题，是开学季中常被提及的社会性话题，是新中国七十年教育办学后需要思考的学术性命题，在当下音乐教育成果及供需问题频发的社会背景下，也是针对既往教育成就或经历反思的对象之一。本文拟将以安徽教育学院音乐专业为例进行历史研究。为何要选择“安教”，一是它在此类办学中历时较长、教育成果众多的学校之一;二是它处在中部地区，能代表当时东西南北的祖国各地办学的方式与方法;三是基于创建者许毓黎先生的特殊贡献，从技艺训练到思想塑造，虽然先生已驾鹤西去，但还有其大量学生高举其火炬继续前行，他成为此类音乐教育的代表性人物之一。许毓黎在上课一、发展历程从教育发展的社會氛围来看，音乐教育的繁兴发展使其成为中国当下高等教育中最为活跃的专业之一，从学校数量上看，不仅专业建制的音乐学院已达11所，艺术学院、师范院校及综合性大学中开设的音乐专业更是越来越多，甚至有些理工科大学都建立了音乐院系，为更多追求音乐学习的学子提供了平台，这是30年前所不可想象的景观。从教育学院音乐专业产生的机缘来说，改革开放之初，那时的音乐专业在高校中的设置还是非常稀少，平均每个省市区只有6个左右的高校有音乐专业（安徽省仅有4个）。但20世纪80年代中后期却是音乐师资和人才最为急需的时候，不仅中小学需要师资，社会音乐教育及大众音乐文化生活也需要专业音乐人才，在改革开放后急需娱乐的情形下，文化馆、少年宫、歌舞厅，需要音乐表演的场所很多。对音乐人才的大量需求必然会导致那时候的音乐从业者在技艺上鱼龙混杂，音乐师资、音乐演出从业者的状况引起了教育部门的关心。基于此，针对在职人员再教育的高等职教开始尝试办起了音乐（教育）专业。据不完全统计，那时的各省都有省级教育学院的音乐教育专业开办，有的还有地市级的教育学院。专业招生对象是已在各种行业就职的人员，他们或是中专毕业的，如各省市的艺术学校的中专生;或是中师毕业的，如师范学校中的中师生，他们都是中等专业的学历。当然，也有部分招工招干的在职人员，在后期也有少量的普通高校落榜生。总之，招生对象都是没有高等教育学历、学位的那类音乐从业人员。这些考生水平参差不齐，有的人可能达到了省级甚至国家级专业技术人才的水准，有的则可能还是乐迷型的白丁，仅是自己的兴趣，或是被单位推到了音乐工作岗位上的爱好者，也有极少数的是个体从业人员，如开办琴行或音乐培训机构的个体户。招生的初期主要是专科学历，但很快就又办起了本科学历教育，前者时间跨度大概有八九年，后者时间跨度多是超过10年。安徽省教育学院艺术系九七届音乐专科毕业生留影从教学层面看，学员学习的精神面貌及其态度大都是非常积极主动的，很多人会觉得自己能受到高等教育是非常难得的人生经历，因而，自然会比普通高考招生的那类音乐专业学生在学习上会更用功些，成绩进步也会较大些，在学习所得的、运用于实践中的能力上，也比普通音乐院校的学生来得要快一些，反映在省里的各种比赛中，名次也会靠前些。笔者曾调查了1990年左右各省举行的几届省级音乐比赛，居于名次前列的获奖者多是此类学生。从后期发展来看，这种教育形式随着新世纪招生对象数量的减少，尤其是那些处在学校中的教师学历未达标人员问题多得到了解决...