初探中国画中的空白“静故了群动，空故纳万境”。苏轼的这一诗句可以说是中国画艺术品格最好的写照。以静观动，以空廓的画面和空灵的意境，包括宇宙万物万境，含蕴人生无限情怀，可以说是中国传统绘画独到的艺术追求。这种艺术品格和追求，体现在传统绘画的形式上，就是中国画的画面常常留有大幅的空白。空白在中国古典艺术里是一个很重要的范畴，与中国哲学思想有着极深的渊源。老子说：“天下万物无生于有，有生于无”。中国画丰富的精神实质，就是在国画的空无中缔生出来的。空白的存在不仅催生了中国传统绘画笔墨技法的生成，而且成就了它的自足和完满的发展；在人类浩翰的艺术史中，它不仅体现了中国绘画语言极其独特且充满智慧的形式创造，同时更值得一提的是，它使人们从心灵深处体察到了中国人宁静而致远的精神境界，进而使瞬间的一切成为一种隽永。笔者正是被此吸引，试图在借鉴和吸收前人研究的基础上，以空白作媒介来领略中国绘画的艺术魅力，真正触及，从而把握中国绘画的人文精神。空白与传统绘画空白是中国传统绘画最基本的特征之一。它作为绘画的一种形式要素出现在传统绘画中的历史可谓久远，不妨说，中国的绘画史有多长，空白的历史就有多长，而具体到空白在传统绘画中的表现，也是渊源有自。迄今为止，在中国绘画史中，最早利用大面积的空白来构成图式结构的绘画作品，是1949年出土于---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---长沙陈家大山楚墓中的帛画《人物龙凤帛图》。这是用线描设色的方法绘制的一幅意味特殊、构图巧妙的作品。整幅作品竖幅呈长方形，在画面居中偏右下方的位置画了一位身着阔袖长裙、冠饰精美的侧身妇人。在人头上的正中位置，画了一只腾空飞跃的凤鸟，尾羽向上卷扬；左上方侧身妇人。在人头上的正中位置，画了一只腾空飞跃的凤鸟，尾羽向上卷扬；左上方是一条弯曲扭动的龙，因为画面有损而只剩下一条脚，被认为是夔，因而得名《夔凤人物图》。最令人称道的是这件作品的空白处理，画面省略了一切背景，其目的显然是为了着力表现画中的三个形象。然而，就画面中静态的人物周围大面积的空白和动态的夔凤周围没有多少空间这一特点来看，作者对空间关系的处理，已臻于成熟，以至于我们很难把空白是没有行笔着色的“底子”这样的概念与这幅画联系起来，而应该说这幅作品中的空白已经具备了后世传统绘画空白基本的艺术特征。东晋大画家顾恺之的《洛神赋图》的空白处理，更是体现了他在营造作品的情调，意境方面的匠心。长卷式的画面中，空白的意蕴是极为丰富的。它即表现为形式方面的节奏、韵律，调节着整幅作品的构图及瞬间情节的铺排，又表现为意境的本体内含：时而是云烟缭绕的远山，时而是迷离飘渺的水天，时而又是流淌在人物眉宇、心头的愁怅；而这一切又都是一种清幽婉约的情丝，淡淡地弥漫在四周……。品味着这样的空白，方才理解所谓画有尽而意无穷。在空白的处理方面，独树一帜的，当首推南宋著名画家马远。他的《寒江独钓图》，这是一幅减笔水墨画，一叶扁舟，几道水波，一老翁独坐船头，专心致志地钓鱼。画家在构图的处理上，运用大片空白表现水天一色的景色，开拓了画面的空间，给欣赏者留下了自己想象的余地。正是这种无边无际、空旷渺茫的空白，加强了江面上寒意萧条的气氛，突出了“寒江独钓”中“寒”的境界。同样的，在这样一个空旷而又充满寒意的江面上，只有一叶扁舟和一个垂钓的老翁，就使这老翁显得格外孤独，进一步突出了“寒江独钓”中“独”的境界。---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---很显然马远在这一作品的构图上，巧妙地利用了空白的作用，而善于运用空白本身就是马远山水画的一大特色。观此画不禁令人想起唐代文学家柳宗元的那首：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”的诗句来，诗中无穷的意味，竟是如此神奇地幻化成画中景致，产生出一种“象在画中，意在象外”的诗意空间，使它延伸的无限辽阔和深远。中国历代杰出的画家在空白的处理上均有不俗的表现。元人王蒙、明人徐渭、清初弘仁、石涛、八大、乃至近现代的...