民间木版年画艺术的兴盛与发展研究【摘要】在中国民间美术发展史上，木版年画已有800多年的历史。木版年画艺术的兴盛与发展，离不开民间美术的土壤，民间木版年画与中国传统绘画关系密切。本文简要论述了民间木版年画的起源，并针对木版年画的发展状况，探讨了木版年画艺术的兴盛与发展。【关键词】民间木版年画艺术；起源；兴盛发展中图分类号：J218.3文献标志码：A文章编号：1007-0125（2016）04-0159-01一、木版年画的起源木版年画是我国古老的民间艺术精华，是中国独有的一颗艺术瑰宝。木版年画源于有信仰图腾的习俗。在我国古代，图腾雕刻在“木”上较为多见。把画雕刻在木头上，是图腾的另一种表达方式。木版年画的雏形产生于唐朝，到了宋代，随着制作木版年画的技术条件趋于成熟，木版年画获得了很大的发展。宋代出现的雕版技术，促进了年画的发展和普及。宋代以后，木版年画开始广为流传。年画的内容也不断丰富，题材也越来越广泛。清代是木版年画发展的高峰时期，无论年画的内容，还是年画的题材都获得了很大的发展。年画不再是单一的辟邪驱鬼的功能，还增添了许多如迎春纳福、年年有余、吉祥如意等功能，表达人们对新一年的憧憬、对美好生活的向往，盼望着庄稼丰收、子孙满堂。二、木版年画的兴盛与发展随着木版年画的普及，各地木版年画都各自有各自的特色。不仅年画创作手法不同，题材也比较广泛。其中，开封朱仙镇木版年画、天津杨柳青木版年画、苏州桃花坞木版年画、潍坊杨家埠木版年画最具特色，堪称中国四大年画。（一）朱仙镇木版年画。朱仙镇木版年画历史比较悠久，堪称中国木版年画的鼻祖。早在唐宋时期，朱仙镇木版年画就比较有名，明朝时期，朱仙镇木版年画获得了很大的发展，也凝聚了当地劳动人民的智慧。传统的木版年画主要有门神类和马神类年画，代表了古代中国年俗及民俗文化。朱仙镇木版年画人物特点鲜明、造型夸张古朴、构图匀称饱满、富有张力、画中人物头大身小造型可爱。传统朱仙镇木版年画的颜料，以松烟、章丹、金箔等为主要原料，精心研制而成，这种木版年画不仅色泽鲜艳透明，而且还具有极高的保存价值，风吹日晒不变色。朱仙镇的木版年画不是细巧雕琢，其雕刻的线条粗健有力，人物也没有媚态，颇具北方北方木版年画的特色。（二）杨柳青木版年画。杨柳青木版年画始于明代崇祯年间，清代末期其木版年画发展进入鼎盛时期，当时，天津杨柳青镇几乎达到家家户户都有画店的地步，“家家会点染户户善丹青”，店中画样不尽相同，吸引了大量的商客，生意兴隆，买者络绎不绝。与朱仙镇木版年画比较，杨柳青木版画题材广泛，花卉、山水、戏曲人物、历史人物等应有尽有，清代以后，杨柳青木版画戏曲的题材增多。一般背景比较简洁，人物神态表情比较细腻，汇刻精细、投色雅致、风格严谨。杨柳青木版年画还将木版印刷和手工彩绘结合，更增添了年画的审美情趣。在中国版画史上，江苏苏州的桃花坞年画与杨柳青木版年画，作为中国民间木版年画的代表，齐名享有“南桃北柳”的赞誉。（三）杨家埠木版年画。杨家埠年画约始于明代中后期，艺术格调独特，乡土气息浓郁，是中国民间艺术中的一枝独秀。杨家埠年画发展的鼎盛时期也是在清代，年画内容题材非常广泛，山水花鸟、神话传说、小说戏曲等应有尽有，同时，还有反映政治、讽刺幽默题材的年画，比较有代表性的作品有《炮打日本鬼》《义和团》等。杨家埠年画在艺术创作手法上极其夸张，它喜欢把美的部位重点扩大，在构图上完全摆脱了现实中人物比例的限制，比较有代表性的作品有《金玉满堂》。（四）桃花坞木版年画。桃花坞木版年画产生于明朝，清代进入鼎盛时期。桃花坞木版年画像连环画一般图文并茂、形象突出、主次明确直观，体现出江南水乡独特的艺术，与北方年画风格截然不同，因此，桃花坞木版年画又被被誉为“东方古艺之花”。日本的“浮世绘”，就深受桃花坞木版年画影响。桃花坞木版年画题材多样，内容一般有很鲜明的层次。如百子图、金鸡报晓图、武松打虎等，都是其比较有代表性作品。如今，桃花坞木版年画技艺已经成为苏州工艺美院常设专业之一，受到政府的重视和保护。三、结语如今，随着科技的发展...