《永遇乐》李清照落日溶金，暮云合璧，人在何处？染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许？元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨。来相召、宝马香车，谢他酒朋诗侣。中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语。[注释]1.鬟:(huán)[注释]1.熔金：日落时金黄燦爛的颜色。2.暮云合璧：形容日落后，红霞消散，暮云像碧玉般合成一片。3.中州：今河南省，此处指北宋都城汴京。4.三五：古人常称阴历十五为“三五”，此处代指元宵节。5.铺翠冠儿：上面装饰着碧翠羽毛的帽子。[评析]本词是李清照所作。通过今昔对比，抒写今昔苦乐不同的情景，表达忧时伤世怀念故国的情思。上片描绘元宵节傍晚时分的景物和自己的感受。下片写闭门幽居，抚今追昔，悲不自胜的感受。结尾两句抒情极为凄楚，令人酸鼻。上片写今年元宵节的情景。开头两句对仗工整，辞采鲜丽。如此气候，预示当晚的灯节将有一番热闹场面。但下面一句陡转，“人在何处”，是一声充满迷惘与痛苦的叹息。包含着词人抚今追昔的意念活动，也是全词情感的基调。景色虽好，可我究竟在什么地方？自己的丈夫、中原的父老、半壁江山又在何处？实在是无比伤恸的悲叹。“元宵佳节”三句又一波折，元宵佳节日暮时分的“融和”景象。中间插入“岂无风雨”之语，仿佛是无端忧虑，但这正表现出作者多年来颠沛流离饱经折磨的特殊心境，也为下文不应邀出去做铺垫。谢绝同游正表现出她的心绪落寞。下片以细致的笔墨转写当年青春少女着意穿着打扮，青春活力的心境和情景，也通过这个侧面追忆当时汴京热闹繁荣的景象。以下再次陡转，写如今年少不再，蓬头垢面无心打扮的情形，与往昔形成鲜明的对比。两种迥然不同的心境，反映出南渡前后词人两种不同的生活境况和精神面貌，抒发了作者对故国的深情思念。这在那个时代里有典型意义。全词在艺术上运用今昔对照与丽景哀情相映的手法，并有意地将当时的口语与精致的文学语言交错融合，形成一种文白相济、雅俗共赏的风格。相关资料：古代诗歌发展脉络先秦诗歌：《诗经》《楚辞》两汉南北朝：乐府民歌—汉乐府、南北朝乐府文人诗歌—“三曹”、陶渊明唐代诗歌：“初唐四杰”、“李杜”、“王孟”田园诗、“高岑”边塞诗、“新乐府”“小李杜”等五代词：李煜宋代诗歌：宋诗—陆游、杨万里等宋词—婉约派、豪放派元曲：马致远、张养浩等明清诗歌：于谦、龚自珍等1、词的产生词是唐时兴起，宋代繁荣的一种新兴歌诗，最初称“曲子词”或“曲子”。词体虽句式参差，但“调有定格，字有定数，韵有定声”。唐代“燕乐”兴起，追求享乐的社会风气导致了以娱宾遣兴为目的的曲子词流行，吸引文人参与创作。李白的《菩萨蛮》《忆秦娥》二词被誉为“百代词曲之祖”。唐时张志和的《渔歌子》、白居易的《忆江南》是词中小令的杰作。后经温庭筠、李煜、冯延巳等发展，到宋代迎来词创作的高峰。2、宋词的发展北宋前期的词坛，承续晚唐、五代，以欧阳修、晏殊为首的文人代表在词中主要反映贵族士大夫闲适自得的生活及其流连光景，伤感时序的愁情。北宋词至柳永而一变，柳永发展了长调的体制，善于用民间俚俗的语言和铺叙的手法，组织较为复杂的内容，用来反映中下层市民的生活面貌。他的作品具有浓厚的市民气息，受到广大百姓的喜爱，有“凡有井水饮处即能歌柳词”的声誉。柳永善于化旧曲为新声，创制大量的篇幅较长、句子错综不齐的慢词，使词的体式趋向完备了。北宋苏轼高举创新的旗帜，首先打破词的狭隘的传统观念，开拓词的内容，提高词的意境，开创了一种新的豪放词的风格。苏轼“以诗为词”，不仅用诗的某些表现手法作词，而且把词看作和诗具有同样言志的作用，使它具有较以前宽广得多的社会功能。他特别重视词的文学方面的意义，不把它作为音律的附庸，不让思想内容和艺术表达受损害，给词的发展注入新的血液。周邦彦以高度形式格律化被称为“集大成”的词人，他的词精于词法，在词的写作技巧上有所提高，开了长调咏物的风气。周邦彦精于音律，在词律方面起了规范作用，使词的语言风格趋向典雅、含蓄，受到文坛词人的推崇。词到南宋发展...