社会音乐教育中运用音乐作品构建听觉认知探究陈俏伊[摘要]视唱练耳是一门系统地训练音乐听觉的专业基础课，由于从事任何音乐活动都必须有良好的听觉认知，因此其在专业音乐院校之外的业余音乐教育中越来越被重视。基于该学科教学的最终目的是要将听觉能力积极地运用到实践中这一点，用音乐作品发展听觉认知能力这一训练方式，对于业余音乐教育自然也是重要的。笔者在现有的研究成果基础之上，依据运用音乐作品进行视唱练耳教学的原则，在对昆山市少年宫民乐团的教学中，针对该团体的特点与学生的程度，结合实际的教学内容，运用《漠楼》这部民族管弦乐作品进行了教学设计与实践，试图让学生在听辨音乐作品中训练对节拍、节奏、音高、音色等音乐要素的感知与辨别能力，并在此基础上引导学生进行一个初步的、基础的音乐听觉分析，构建完整的听觉认知。[关键词]视唱练耳;音乐作品;听觉认知;教学实践[]J639[文献标识码]A[]1007-2233（2019）02-0128-03视唱练耳是一门系统地训练音乐听觉的专业基础课，它的教学形式主要是由视唱和听觉训练两大部分组成。我们都知道音乐是一种“听觉的艺术”，从事任何音乐活动都需要有良好的听觉能力，因此目前视唱练耳教学在专业院校外的业余音乐教育中越来越受到重视。本文就是关于本人在对昆山市青少年宫小琼花民乐团这一非专业团体的视唱练耳教学中，运用实际音乐作品来帮助学生构建听觉认知的探索与实践。[HTH]一、在社会音乐教育中运用音乐作品构建听觉认知的必要性传统的视唱练耳教学中，听觉训练这一板块大都是以音色单一、片段性、技术性的听觉训练方式为主，例如用钢琴进行对个别音乐元素（如音高、节拍、节奏）的听觉辨知能力的训练，对于程度较浅的初学者的音乐听觉能力发展来说，因为易于掌握，这还是必要的。但是想要获得整体音乐听觉能力的提高，构建起一个真正能运用到实际音乐活动中的听觉认知能力（是指能通过听觉把各个单一的音乐元素有机联系起来去分析理解音乐），必然“要通过学习实际的音乐作品”[1]来实现。鉴于视唱练耳教学的最终目的是要使学生积极地将听觉运用到实践中去这一点，运用音乐作品进行听觉认知的构建就不应仅仅是专业院校学生的专利，对于业余的音乐学生来说，同样需要这一训练方式。此外，如果只是长期进行单一形式的教学训练必然会使教学变得枯燥乏味，学生的听觉积极性也会因为感知上的疲惫、麻木而下降，对课程失去兴趣。不论是对业余音乐教育还是专业音乐教育来说，学生的学习兴趣都是取得良好学习效果的必要条件，而且教学中的趣味性对于业余音乐教育的重要性在某些方面来说更甚于专业音乐教育。那么作为从事业余音乐教育的教师，就必须设法让教学方式具有多样性从而唤起学生的学习兴趣，“多样化的练习，可以维持音乐学习兴趣和调动练习的积极性”。[2]同时，“人在每一项具体的音乐活动中，都离不开有意音乐注意与无意音乐注意。”[3]音乐注意，即是“人对音乐及相关事物有选择的心理集中”[4]，其中无意音乐注意没有预设的音乐目的，更无须用音乐意志力去努力，是偶然发生的;而有意音乐注意则有一定音乐目的，且需要做出一定的努力。音乐刺激物的强度会直接影响学生的无意音乐注意;明确各步骤的音乐任务、音乐活动的多样化，间接的音乐兴趣都会引起和保持有意音乐注意。音乐教师在教学中，要考虑到学生的心理特点，运用音乐注意的规律，设法保持学生有意音乐注意和无意音乐注意的稳定性，才能更加顺利完成教学任务。因此，依托于现代媒体手段的實际音乐作品的听辨训练，在构建学生完整听觉认知的同时，也是丰富教学内容与方式、增添教学的趣味性的一种合适的方式。二、教学的基本原则任何教学模式都必然需要依据一些基本教学原则的指导来实现。运用音乐作品进行听觉训练的原则大致有以下几个。1在作品选取的方面要注意指向性原则和丰富性原则：所选取的作品应符合专业的需求，并与教学程度相适应、与教学内容相呼应;作品包含的不同的音乐元素既要能有机联系起来体现作品本身风格特点，同一音乐元素还要能够在其他实际音乐作品中得到体现，让学生对某一音乐元素获得更加全面的认知。2在教学目标的设定方...