书籍封面设计中的图像隐喻及其美学意义：S611文献标识码：A：一、引言在当今全球化语境下，艺术设计领域的跨学科研究亦呈现出丰富多彩的样式，不同学科间的交叉研究不仅丰富了本学科的理论与实践，而且相关学科间理论精髓的融合、互动更具有实际价值意义。作为艺术设计重要分支的书籍设计也有着强烈的融合追求，书籍封面设计中的图像隐喻研究缘于对书籍设计的开拓与创新。书籍设计在五四运动之后迅速发展，至今已经形成了众多设计原则，从而指导书籍设计的创作。但在世界多元化发展的今天，仅仅依靠以往的经验来指导我们的设计肯定会停滞不前，在这个跨学科综合研究的时代，融合不同学科、不同领域间的理论精髓来促进书籍设计艺术的发展已经成为一种迫切的需要。本文将语言学中的隐喻理论与设计学科中的书籍设计相联系，融合两者理论之精髓，剖析图像隐喻在书籍封面设计中的表现形式及其工作机制，并运用隐喻性思维，为书籍封面设计提供一种全新的设计思路。在这个过程中，首先必须认识到隐喻是两个事物之间的关系，这种认知已经超出了修辞学的范围；其次隐喻是认知两个事物的行为，是一种创造。二、书籍封面设计中的图像隐喻隐喻的修辞学研究从古希腊一直持续到20世纪中期，始终未能超越语言本身的局限。直至上世纪70年代以来，随着各学科，尤其是认知科学和心理学的发展，很多西方学者对隐喻进行了多角度、多层次的研究。其中，理查兹《修辞哲学》一书的出版在西方隐喻研究史中具有划时代的意义。作者在书中首次提出了隐喻互动(interaction)的概念，阐述了喻体与本体之间的互动关系，以及喻体映射到本体上产生的隐喻意义等。隐喻的互动理论是书籍封面设计中像隐喻研究的重点，图像隐喻的工作机制以及构成基础都离不开隐喻的互动性。在书籍设计的创意构思阶段，设计师往往会将书籍的主旨思想利用象征性语言落实到封面上，然后将封面的构成元素(如图形、图像等)与书籍所表达的内涵相联系，发现其相似性，从而使封面的构成元素影射到书籍所表达的内涵，这一互动过程便是理查兹所提出的隐喻的互动理论，它为图像隐喻在书籍封面设计中的工作机制提供了理论基础。那么语言学中的隐喻理论是如何作用于书籍封面设计的呢？图像隐喻在书籍封面设计中的工作机制又是怎样的？王炳社先生的理论恰巧为我们回答了这一问题，王炳社先生在他的《隐喻艺术思维》中提出了这样一种观点，即隐喻就是思维，而艺术创造的过程实际上就是艺术家用隐喻来进行思维的过程。像隐喻将传统修辞学上隐喻的本体与喻体巧妙的转换成图像，使书籍本身所表迗的主旨思想成为显而易见的主体，而将书籍所表达的信息暗示在书籍封面的图像上，发挥其喻体的功能，使读者将喻体所隐含的信息投射在主体所表达的思想情感上。然而在喻体与本体发生影射关系的同时，还需要遵循指出两者之间存在的某种相似性这一规律，即通过指出喻体与本体之间的某种相似，使喻体与本体之间形成一种互动影射的关系，从而使喻体隐喻并暗示书籍思想主旨。在进行书籍封面设计创意时，封面上所呈现的图像便发挥了喻体的功能，在相似性这一中介的推动下，与书籍本体所表达的思想内涵相联系，从而更加巧妙的将书籍封面的形式语言与书籍所揭示的主旨思想联系了起来，这便是图像隐喻在书籍封面设计中的工作机制。根据福塞维尔的研究，像隐喻主要有以下四种表现形式：混合型图像隐喻(Hybridtypeofpictorialmetaphor)整幅图画中的内容并非被视为一个单一整体中的某些部分，而是看做由两个不同部分所组成的一个统一的对象或完形(完整的形式)，其中这两个部分通常被认为是完全属于不同领域的。解释这种混合现象通过两个部分中的一个来理解另一个。在书籍封面设计中体现为，书籍封面由不同的两个图形部分组成，在隐喻的过程中，通过指出这两部分存在的某种相似性，从而用一个图形来理解另一个图形，以到达隐喻并暗示书籍深层内涵的效应。2.语境型图像隐喻（Contextualtypeofpictorialmetaphor)对整幅图像中的一个统一的对象或完形进行理解，要根据图像上描绘的其他物品所构成的视觉上的语境。语境型像隐喻中的对象作为画面主体，其所属范畴并没有给出直接的答案...