【标题】浅析贝多芬钢琴奏鸣曲《悲怆》曲式与结构【作者】李银军【关键词】贝多芬????奏鸣曲????曲式????结构【指导老师】刘向阳【专业】音乐学【正文】一、绪论关于“悲怆”这个词汇，与贝多芬后半生那感人肺腑而又凄怆深刻的悲剧性生活有相当的一段距离，因为这毕竟是他的早期作品。1798年至1799年初，贝多芬谱写了这首奏鸣曲，献赠给他的赞助人与仰慕者利赫诺夫斯基王子。那时的贝多芬已至莱因河畔的出生地波昂迁居到维也纳，以卓越的钢琴家与作曲家身份赢得更大的盛名。然而大约就在这个时期，即将迈进新世纪的前夕，他首次察觉自己的听觉似乎出了问题。而贝多芬从年轻时期起，就被生活的旋涡一次次的冲击着。他遭受过各种曲折和不幸，早年丧母、贫困、失学、抚养弟弟和照顾父亲的生活等压力，这些生活重担过早地压在他的肩上，在加上他20岁就患了严重的耳病，导致这首《悲怆》奏鸣曲中某些乐段的戏剧张力以及明显的悲剧色彩，但他展现了一种强烈的新理念。这部构思雄伟、手法简练的作品以及戏剧性的力量激动人心是作者早期奏鸣曲中的杰作。这首乐曲表现青年时期的贝多芬对不公正的人生和命运的愤慨与反抗，以及他对不平等的社会的强烈不满，也反映他对理想的热烈追求。《悲怆》这个标题其原文Pathetic含有悲壮、感情强烈的意思。《悲怆》奏鸣曲是反抗残酷命运与黑暗势力，追求美好理想和幸福人生的雄伟诗篇。全曲充满着斗争的力量和热烈追求的激情。第一乐章是奏鸣曲式。悲壮的慢板引子揭开了全曲的序幕。第一乐章是奏鸣曲式。悲壮的慢板引子揭开了全曲的序幕。第一小节严峻阴森的和弦象征着残酷命运的威胁，级进上行附点音符的哀求音调与之形成强烈的对比，这两种因素的矛盾冲突，奠定了引子发展的基调。这个戏剧性动机是整个引子发展的核心：?接着，阴暗的减七和弦一次次鸣响，痛苦哀求的音调在高4度、高8度处反复模进出现，当曲调上行到高音"降A"时，一串下行的快速音型飘忽而过，使人仿佛听到轻轻的叹息。在引子结束处，从高音倾泻而下的一连串快速半音且蕴积着反抗的情绪，为后面爆发的涛涛怒潮作准备。?呈示部的主部主题，以奋发向上、奔腾不息的音流反映了人们向命运挑战的气势、与黑暗势力搏击的决心：?右手笔直上升的音型、坚定有力的节奏、左手分解八度的主音持续音一出现就具有召唤人们进行斗争的力量。?副部活泼、抒情的主题在低音区和高音区一唱一和，感人动听。左手舞曲性的伴奏织体，充满生气，表现了人们对幸福的向往和欢乐的遥想：?活跃的上行跳音，带有倚音的附点音符和轻巧的三连音下行音调具有幻想的意味。浓重低音与明快高音的色彩对比更增加了欢乐的气氛。它表现了厄运的幽灵无法阻挡人们对美好生活的追求，对幸福理想的憧憬。呈示部的结束部在降E大调上开始，以主部的材料变化写成，左右手连续不断的半音反向进行，掀起了更汹涌的反抗热潮。这股音流从低到高从弱到强，把主部的斗争情绪推向高潮。整个呈示部在高潮出现的强劲和弦中结束。?展开部以引子的素材在g小调上开始，集中凝练的音乐形象，描绘了阴暗势力、残酷命运的威胁依然存在，受伤的心灵仍在隐隐作痛。接着激昂奋进的上行音调在左手分解八度持续音衬托下与引子中哀求音调的轻吟形成对照：?这两种冲突因素互相交替先在e小调上出现，又在D大调、g小调上重复。接着，滚滚向前的分解和弦不断蠕动像远处传来的雷鸣，昂扬激进的音调反复插入与之交替，掀起一个个浪潮。?第一乐章的再现部一往无前、坚定有力，以秋风扫落叶之势奏出了胜利的凯歌，最后几个所向披靡的和弦宣告了光明战胜黑暗的胜利，显示了人“扼住命运的咽喉”的力量和气概。二、作品分析全曲共分为三个乐章。第一乐章引子：富于主题性格并独立于快板部分。第一小节就出现了α、β两种基础动机。α是和弦级的进上行，在第三拍做了小二度下行；β是和弦跳进做下行运动，后级进上行。两者够成的充满悲怆情绪的庄板动机是重要的基础动机，在后来发展中都有出现，贯穿全曲。实质上是矛盾因素的冲突、交替，是阴沉的、发号施令的压力和强烈苦恼之间的对比，而命运阴沉的压力，伴随着痛苦的叹息，它有时暗示的是一种明亮的希望，有时却是...