文艺复兴时期绘画作品在当代艺术设计中的运用与缺失——以达芬奇名画《蒙娜丽莎》为例第4卷第3期2012年3月当代教育理论与实践Theo〜andPracticeofContemporaryEducationV0I.4NO.3Mar.2012文艺复兴时期绘画作品在当代艺术设计中的运用与缺失以达芬奇名画《蒙娜丽莎》为例刘娜（湖南科技大学艺术学院，湖南湘潭411201）摘要:文艺复兴时期的绘画作品在当代社会被广泛借鉴与应用于艺术设计当中•达芬奇的名画”蒙娜丽莎”就作为种文化符号广泛应用于网络与广告设计中•在消费社会，设计者对"蒙娜丽莎''形象的多方位应用产生了积极的意义，但同样也存在消极的影响•在对名作进行二次设计的过程中缺乏对原作的见解与设计的灵魂是问题的症结所在.关键词:达芬奇;蒙娜丽莎;文艺复兴;艺术设计中图分类号：J50文献标识码：A文章编号:1674—5884(2012)03—0144—02文艺复兴是人类文明史中重耍的一环,破除了宗教对人的禁锢，寻求精神上的解放•这i吋期实现了艺术与科学精神相互结合,启迪了欧洲近代文明，充分显示了人性的追求与人对自由的向往•贡布里希在《艺术的故事》中说在文艺复兴吋期的大师看来，艺术中那些新方法和新发现从来不是最终目标:他们总是使用那些方法和发现，使题材的含义更进一步贴近我们的心灵・"…在文艺复兴运动时期的绘画艺术中，艺术家们逐步摆脱了自古希腊文明时期所谓''画匠"的称呼，将透视法，明暗法,解剖学以及构图学应用于绘画中•绘画技术的进步使画面的立体感更强，写实性特征明显•文艺复兴时期的画作，往往是借助于宗教题材来表现现实:歌颂美好的生活，美丽的事物，追求自由解放,以求更加接近上帝.“蒙娜丽莎''的前生今世文艺复兴时期最着名的油画作品当属列奥纳多?达芬奇所绘的人物肖像——"蒙娜丽莎''•这幅历经500年的作品到现在依然焕发出迷人的风采:许多绘画爱好者前往卢浮宫只为近距离欣赏画作的真迹;许多研究者如同丹布朗的成名作《达芬奇密码》那样用符号学阐释，，蒙娜丽莎''中隐藏的密码;许多科学家试图运用现代科学分析'，蒙娜丽莎”神秘的微笑;许多历史学家则着眼于绘画的历史背景，力求通过史实证实自己的观点;还有许多医学工作者参与到”蒙娜丽莎”死因的探讨当中……林林总总的分析与阐释，无疑使''蒙娜丽莎''成为绘画史中最神秘的作品•托尔斯泰认为,”艺术是这样的一项人类活动——一个人用某处外在的标志把自己体验过的情感传递给别人,而别人也被这些感情所感染，也体验到这种情感：[2]2旷蒙娜丽莎'‘的动人之处就在于此:不仅绘画的技法令人着迷，且绘画的内涵与深度都留给后人极大的想象空间•无论使用何种理论对其进行阐述都能够发掘出令人震惊的秘密.蒙娜丽莎是否是达芬奇本人，蒙娜丽莎身后的背景是否是一组密码等等悬案都指向达芬奇的身份之谜•科幻研究者认为他是穿越时空的现代人，理由是达芬奇留下的大量手稿都昭示他拥有超越时代的才能•这些谜题中最为离奇的是蒙娜丽莎的神秘微笑，除了己经破解的无论观赏者处于何种角度观看蒙娜丽莎，她都是对你微笑的光影问题外，蒙娜丽莎微笑时的姿态，微笑时牵动的肌肉等都将继续困扰研究者•沃尔特?佩特对'‘蒙娜丽莎"进行诠释说r她的肖像意味着这样一个标题:，世界末口即将来临'……所有有关这个世界的思想与体验铭刻在那儿纠结在一起……现代哲学已经提出了这样的主意:人性通过自我反思，在所有思想与生活的方式中均能形成；I31t43“蒙娜丽莎''的符号意义已经不能仅仅用一幅油画来表达,它将永远被津津乐道，且能够延展出无数的哲学命题和科学阐释.如果说蒙娜丽莎的嘯生"是神圣的，那么她的"今世"却是被恶搞的•时至当代，”蒙娜丽莎”这幅艺术品”我们在美术明信片上，甚至在广告上,己经司空见惯，以致很难再用崭新的眼光，把它看作现实中的一个男子所画的一个有血有肉的现实中的女子的肖像•然而，抛开我们对它了解的或者自信了解的那些东西，像第一批寓目者那样去观看它,还是大有裨益的二・・•对于画作，，蒙娜丽莎，啲欣赏本身无可厚非,可后人是否对其解释过度?在多元化的后现代消费社会,"蒙娜丽莎”逐渐演变成为''戏仿，'的对象•尤其是在网络中，变形和变性的''蒙娜丽莎，'最为常见:...