中国名家山水画中国名家山水画篇一中国山水画十大名家之林绍基先生的艺术世界中国山水画十大名家之林绍基先生的艺术世界川南书画家林绍基先生是一位“凿隧而入井，抱瓮而出灌”的辛勤耕耘者。他现已年届花甲，其气儒雅冲和，颇见昔贤之韵。林先生祖籍福建长乐，出世在四川合江。幼承家学，颇得早慧之誉。后师从吴昌硕门人张静涛先生和出名书画家、四川美术学院教授冯建吴先生。重文气、重修养重笔墨内在的境界，始终是林先生一生的奋斗目标。他早期以书法著名较早，在20世纪80年头初书法界刚步入正规的时候，他的小楷作品就获得全国职工书法一等奖；继而屡屡入选全国展和中青展，取得了骄人的劳绩。《书法报》曾以《雄厚书风本于心行》一文作专题报道。林先生被评为国家一级美术师后，对自己的要求更高。他一向以书画诗词兼修为业，走着传统文人的路子，并不热爱单一的进展方向。国画由明清上追宋元，尤对八大山人、石涛吴昌硕等特别倾心，用功最多。北京画家江平在序林绍基《花鸟画小品册》时说：“林绍基先生之所以获得令人瞩目的成就，并非单靠天才，更感人的是他数十年如一日，孜孜不倦、废寝忘食地钻研、如痴如醉地追求，炼就了深厚的传统功力”，可谓中肯的评价。林先生还工于吟咏，---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---现为中华诗词学会会员。其诗新颖朴实，淡而有味。并不刻意雕琢，但亦显功力。如其题画诗：“漫随书卷泛天边帆影依稀忍离家。白云却嫌春色晚，故穿梅树作飞花。”“铁骨冰心本自然，何需姿媚逗人看。此君风度原高绝，岂是胭脂画牡丹。”以诗寄情，画品尤高，令人想起石涛朱耷、杨文骢、郑燮等落拓文人的高风亮节。林先生的书画品格赖诗文滋养而得其高远和脱俗，而书画实践之勤又为诗文创造了深远的意境。彼此升华，相得益彰，非一般书画所能比。林绍基先生近五年来艺术事业进入颠峰时期但一场不幸却陡然而降——爱子因癌症早逝。林先生痛不欲生，关门谢客，忘命地含泪挥毫，借其悲愤、其落拓、其寂寥，倾泻激情，穷而后工，老而愈健，创造了大量的书画精品。150米的《长江小三峡风光图卷》巨作，从写生到今日完成花费了近十年时间，利用了历史上全体的皴法染法、点法等笔墨技巧，将小三峡的各种美观风光描绘出来，旷世宏伟、波澜壮阔的历史画卷，必能引起喜欢祖国大好山河的人们的共鸣。他的艺品和人品被好多单位所敬重，相继邀他写字作画。1994年应天安门地区管委会之邀为天安门作巨幅山水《蜀江春泛》颇受好评，也算是对他繁重耕耘的回报。林先生的工夫来自对传统笔墨的深刻理解和勤奋临摹，对经典之作更是心追手摹，心领神会。林先生拿出精致的20本大型书法册，是他女儿为他装订的古---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---线装册页，临摹和创作都有，洋洋宏伟，可见林先生用功之勤，真草篆隶行各体都花费了他大量的心血。沉浸传统挖掘经典，进展天性始终奠定在解读法帖名碑上。林先生认为书法的线条是绘画的根基，务必花工夫来锤炼，来创造。他临《石鼓文》篆书，《赵子昂仇锷碑》楷书，《好大王碑》隶书及《张黑女墓志》等魏碑形神毕肖，胜于自运。他的花鸟画清逸古淡，水仙、荷花、菊花、玉兰、梅花等君子的象征形象，更是他的心仪之物，配以鸟的活泼生趣立显，境界空明。山水多是八尺以上巨幅，无论大写意还是小写意都极讲究用笔用墨，线条厚实又而灵动，书法意味很浓。在对古帖的学习中，他并非是机械地临仿，而是提防用腕使毫，精神呈露。他相信姜夔《续书谱》所言：“大抵下笔之际，尽仿古人那么少神气，专务遒劲那么俗病不除。所贵熟习精通，心手相应，斯为美矣。”自然精进不息，日有所成。精研篆隶，详察古今，务求尽善尽美，铁画银钩，八法具备，精神由此出焉。他花了好多工夫写《石门颂》、《好大王碑》等，提防线质的力度和变化，更融进墨色的枯、淡、浓、湿，有时用作画笔写字追求多种趣味。其画擅花鸟与山水。从明清“八怪”“四王”入手，更喜近代名家如缶翁、萍翁等大气之作，不喜小巧的雕琢，而重巨幅之奔放。他常说，传统的东西现在很少有人能精通...