江苏新世纪散文创作论江苏新世纪散文创作论摘要：20世纪江苏散文家开疆拓土，留下不少散文精品，为新世纪江苏散文创作奠定了良好基础，在求真的勇气与实践，革新的精神与创造等方面值得后人学习与借鉴。新世纪江苏散文家继往开来，以更加开阔的视野去观照、体验、把握和描绘历史、文化与现实生活，形成了具有不同精神取向和审美特征的散文潮，带给读者不同的审美空间和审美愉悦。关键词：江苏文学；新世纪文学；散文评论；创作论：I207.609文献标识码：A：1008-2646（20XX）04-0077-12新世纪江苏散文创作的繁盛态势显而易见，有目共睹，涌现了一批有影响的散文作家，享誉四方。他们的散文融入新世纪江苏文学的整体框架，成为新世纪江苏文学的有机组成部分，形成一道亮丽独特的风景线，灿烂了新世纪文学创作的天空。这是新老作家移云接彩、呼星唤月、共同成就的结果。一、开疆拓土：为新世纪江苏散文创作奠定了良好基础历史不能割裂，金色秋天的累累硕果，离不开春寒料峭的播种孕育。20世纪70年代末至90年代，江苏散文创作在弃旧迎新、化僵为奇的过程中脱颖而出，在全国享有显著地位。活跃在这一特殊时期的江苏散文家为新世纪散文创作留下了宝贵经验，对新世纪散文创作产生了很大的影响，至少有以下几个方面值得后人学习与借鉴：1.求真的勇气与实践风驰电掣，历史的车轮已经在21世纪的旅途中行驶了13个年头，但我们的耳边还响着江苏散文家叶至诚1979年的呐喊：“把自己的所见、所闻、所感、所思，真实地，一无保留地交给读者；把我的灵魂赤裸裸地呈献给读者。”[1]这是1976年10月之后的全国第一声呐喊，比巴金1980年发表的《说真话》系列文章早了一年多，是对假大空矫情伪情豪情式的散文的否定。叶至诚抑或早就意识到散文以真为魂，是“真”的艺术，但当时敢于写出来，公之于众，很不容易。作者率先呼唤“真”这在1979年是要有相当的勇气的。当代著名作家范小青是一位高产作家，当之无愧的江苏文学界的领军人物。这一时期不但奉献了10多部长篇小说、6本中短篇小说集，还留下《花开花落的季节》《贪看无边月》《怎么做女人》《又是雨季》《平常日子》《走不远的昨天》6本散文集，就是专职散文家也不一定有这么丰硕的收获，她以自己光明坦荡的胸襟、聪慧独特的悟性、天然真实的力量、细腻柔和的笔调、一如既往的真情叙写带着苏州魂的真人真事真境真历，不断给读者以真的感动、美的享受。她说：“苏州是我的家乡……推开门窗，她就是我的街景，不开门窗，她是我心底的涟漪，睁开眼睛，我看见她的远山近水，闭上眼睛，她就是我永远的念想。她就在我这里，我也就在她那里，我和这个地方是不可分割的，是无法隔离的，所以在我的小说或其他作品中，我都不可能脱离我的‘苏州故事’。”她散文诗般的话语说出其文的地域色彩。她用自己的实践证明散文创作需要求真。用生命写作的散文家苏叶在一般作家还沉湎于传统散文模式时，就作为先觉者与巴金、孙犁等作家一道，肯定散文“表现自己”的美学原则。在她的散文里有受制于痛苦的真诚，散文集《总是难忘》[2]的很多篇章真诚流露了青春、理想、爱情失落在迷狂年代的痛定思痛的绝望。《月照西窗》诉说抄写歌词时误将“万寿无疆”写成“无寿无疆”招致生死横祸……《总是难忘》想到年仅22岁的同学王悦雅受被枪毙的“现行反革命”男友株连，被逼疯致死，眼睛便泪湿，写字的手抖动不止……苏叶的散文无论是回忆经历、解剖自我，还是批判现实、揭露丑恶，始终保持了说真话、抒真情的品格。许多作家用自己的艺术实践，表现“真”。既是省长，又是作家的惠浴宇在《写心集》里，不管是对陈毅元帅的景仰哀思，还是对被谋杀的陶勇将军的沉痛遥祭；不管是对开枪自杀的壮士王范的忠义的追思，还是对坠楼而逝的地委书记李楚的实诚的缅怀；不管是对雨花台下英烈们为国捐躯的祭悼，还是对离世母亲的纯朴明理的深情追忆，都字字泪，声声哀，都有“以我血写我心”的真爱与真恨、真情与真痛。美文《北国秋叶》作者薛尔康的《父父子子》形象地表现爷孙的默契，反衬作为生命中介的“我”的落寞，真实自然又蕴含哲理。著名作家苏童在20世纪的最后一年发表了具有象征意义...