浅谈中国山水诗的审美价值专业：0911汉语言姓名：王佳佳学号：09302103摘要：中国山水诗不仅再现了中国历史发展的脉络，而且再现了时代、社会变迁在人的性格和心理上的印记，同时反映出人的审美感觉越来越敏锐。对于传统“文以载道”的中国文学观来说，山水诗的兴起无疑是一个极大的发展，给国人的思想和审美意识带来了一片新的栖息地，它已成为中国文学宝库中不可缺少的组成部分。而本文旨在浅要揭示山水诗中的审美价值。关键词：山水诗、形成、审美价值山水诗，是指描写山水风景的诗。在一首山水诗中，并非山和水都得同时岀现，有的只写山景，有的却以水景为主。但不论水光或山色，必定都是未曾经过诗人知性介入或情绪干扰的山水，也就是山水必须保持耳目所及之本來面目。当然，诗中的山水并不局限于荒山野外，其他经过人工点缀的著名风景区，以及城市近郊、宫苑或庄园的山水亦可入诗。中国山水诗是随着中国文化的发展凝练而成的，并伴随中国山水闹等其它艺术形式的成熟而成熟。山水诗描写对象——白然美的特点，决定其审美意识的客观性，因而相比其他文学种类，其表现手法更复杂、更精练，因而也具冇更高的审美价值。中国山水诗善于塑造意象来状山水之形，昭山水之貌，并运用对比的技巧来呈现山水的整体画面，将中国独特的文人气质融入山水形彖之外的精神气韵，进而由自然生命Z神韵，净化到对人文生态景观产生认知的心灵活动，创造出最纯粹的美的感官享受。一、山水诗的形成1、山水诗的历史山水诗渊源于先秦两汉，产生于魏晋时期，并在南朝至晚唐随着中国诗歌发展与文学环境变迁而不断演变。山水诗鼻祖是东晋的谢灵运。谢灵运所开创的山水诗，把门然界的美景引进诗中，使山水诗成为独立的审美对象。他的创作，不仅把诗歌从“淡乎寡味"的玄理中解放了出来，而且加强了诗歌的艺术技巧和表现力，并影响了一代诗风。山水诗的岀现，不仅使山水成为独立的审美对象，为中国诗歌增加了一种题材，而且开启了南朝一代新的诗歌风貌。继陶渊明的田园诗Z后，山水诗标志着人与自然进一步的沟通与和谐，标志着一种新的自然审美观念和审美趣味的产生。东晋岀现大量的山水诗，主要是纷乱的国情使然。东迁的文士儿都有“风景不殊，正自冇山河Z异”的慨叹，加上受政治暴力和军事暴力的迫害，失落感愈来愈沉重。从清丽无比的江南山水风物中寻求抚慰和解脱，是行Z有效的办法，于是流连山水，写作山水诗便相因成习，以致蔚然成风。另外，在新的哲学思潮如玄学的冲击下，汉朝以来“罢黜百家，独尊孔子”的思想控制日趋软弱松弛，于是岀现“越名教而任口然"（嵇康）、“法自然而为化"（阮籍）之类的主张。“口然”指宇宙自然规律，吗然不动的山和变动不居的水，则最充分、最完美地体现了这种规律，也就成了师法的对象，成了精神力量不竭的泉源。2、山水诗的界定尽管自《文心雕龙》便有［庆老告退，而山水有滋］（1）之说，吋至今日学术界对于山水诗的界定仍然存在边缘模糊的处理。在当代的诸多山水诗集和山水诗研讨中，我们经常可以看到种类驳杂的山水诗选，归集有以下三类：第一种类型：以道德精神为依照的人对口然山水美Z欣赏。这类山水口然诗,往往借用自然物來寄托自己的高贵品德、赤子情怀和远人理想。是以道德精神为主的人对自然万物的观赏或人与自然的合一。在这些诗人眼里，自然山水之所以为人们欣赏，并不仅在于自然山水本身的美，而主要是自然山水所蕴含的精神符合人的某种道徳或精神。第二种类型：以宗教精神为依归的人对山水口然的观照。佛家道教也有爱好自然的意向，佛道对于山水诗的影响也产生巨大的影响。古人有诗H：44天下名山僧占多"。这些诗句都道出了一项基木事实：佛教与山水自然有着十分密切的关系。作者借助自然山水摆脱世界、超越凡俗，从而升华到洞明佛性、了悟自性的禅佛境界。第三种类型：以审美精神为依归的人与山水口然的融合。出于纯粹审美的眼光來观照洞察，并且将自然山水与人格主体融而为一,在山水中获得身心的舒展,在山水中无拘无朿，相互理解，泯然物我，并在自然中看到自我的无限空间，看到自我存在的价值和意义从自然山水中追求并获得一种不受任何拘束的大自在大逍遥...