陶瓷图式语言在现代陶瓷创作中的运用陶瓷图式语言在现代陶瓷创作中的运用摘耍：陶瓷艺术有自已独特的语言形式，我们通常把它归纳为造型和装饰，很多现代陶艺作品就是综合运用了绘画、设计、版画等多种造型语言。在陶艺创作中结合图式语言来进行意向的表达，创造一种新的视知觉，在平面二维的空间上创造出不可能的三位视错觉图形。关键词：图式语言；视知觉；视错觉；语言形式中图分类号：J527文献标识码：A文章编号:1005-5312(2014)15-0043-01图式语言是对已形成的认知的一种表现方式，它是一种最基本的视觉表现程式。也就是说，人通过视觉感受世界，获得各种信息和社会经验、个人情感等，然后通过“图式”对这些信息经验等进行加工处理和综合分析，最后转换成视觉形象。这种表现程式反映了认知者的社会经验，情感动机和精神影响等，所以不同认知者由于社会地位分工不同，兴趣爱好不同，个人情感不同，对同一对象也会产生不同的图式语言。陶瓷艺术有自已独特的语言形式，我们通常把它归纳为造型和装饰。这种相辅相成、相得益彰的语育形式造就了陶瓷造型上的千变万化和装饰上的姪紫嫣红。陶瓷艺术的造型语言通常包括在制作中所用到的泥、工具、工艺技术等。釉、火、装饰纹饰等都是用来表现陶瓷艺术的装饰语言的重耍方式，同时它们也制约着陶艺语言的特征。现代陶艺与传统陶艺相比，现代陶艺更注重精神领域的探索，突破了传统陶瓷艺术的惯用形式，借用所有艺术领域的一切技法，追求形式上的真正自由。通过其造型语言、釉料和展式方式来表达艺术家的思想和创新。很多陶艺作品就是综合运用了绘画、设计、版画等多种造型语言，这些语言形式通过以下方法呈现。一、造型中的置换图式语言在原有的陶瓷形式美基础上，运用对相似形的置换图式语言，正体现陶瓷艺术审美情感物化的艺术过程。陶瓷的实用价值性和超越实用的精神性，首先就是体现在造型上。陶瓷艺术发展到今天，已经不再是单纯的工艺技术的反映，而是精神和审美的体现。作为审美对象，陶瓷的造型过程就是不断创造美学的过程。所以陶瓷艺术的形式美是进行陶艺图式语言设计最基本的出发点，但这并不是终点，将部分造型巧妙的用置换图式语言进行表达，使之产生巧妙的视觉效果，突出作品蕴含的深层含义。图中的陶瓷作品，正是运用了置换图式语言将从杯中倒出的咖啡置换成了一对亲吻的恋人，为本來单纯的作品赋予了更深层的意义，用醇香的咖啡和恋人的甜蜜进行置换，不仅在造型上给人留下深刻视觉印象更是让观者体会到甜蜜和柔情。二、视知觉的“欺骗”在陶艺创作中结合混维图式语言来进行意向的表达。因为混维图形创造了一种新的视知觉，它打破了人们传统的逻辑思维，在平面二维的空间上创造出不可能的三位视错觉图形。视错觉可以产生令人眼花缭乱、目不暇接的视觉效果。这种艺术表现方法就是利用心理学、物理学等科学原理，通过图形元素的叠加、错位、变形等方式愚弄人的视觉。也许这些图形并没有实在的意义或主题思想，只是一些色块、线条的堆砌和组合，但是它能够通过建立迷惑、奇妙、模糊的空间来吸引人们的关注，带來-•种新的视觉感受，将这种视错觉运用到陶艺创作中正是创新关键所在，陶体本身的三维空间为视错觉的运用提供了更广阔的天地。如在陶艺家MariannaHallberg的作品中，就是通过线条、色块的的变化，再与造型本身的立体结构相结合。作品正面是在二维平面上运用色块等方式形成的三维视觉效果，作品的后半部分乂是用富有体积感的造型与前部分图形相呼应，使视觉上出现混淆。三、主体物与背景间的视错觉在陶瓷艺术的设计中，我们往往会专注于陶瓷作品本身，主体创造者常常会比较孤立的考虑陶瓷作品的纹饰、材料、造型、色彩美等，希望能创作出形式独特，造型吸引人，装饰有内涵的作品。但是很少会考虑到作品本身和展示空间的关系，这也是由设计师的思维所决定的。在设计中逻辑思维和形象思维通常是用的比较多，图式思维对于主体创造者來说是最重要的，但往往用的最少。从FI本设计师草间弥生的现代陶艺作品中我们可以看到设计师强烈的图式思维能力，作者已经摒弃了传统的逻辑思维和形象思维，在已有的认知基础上，从外界获...