浅谈高职院校设计素描的教学创新杨文摘要：在经济与社会的快速发展背景下，高等职业教育不断推进教学改革，我国高职院校艺术设计专业的教育水平实现了长足进步，教学创新的受关注程度也因此实现长足提升。基于此，本文将简单介绍高职院校设计素描的教学创新路径，并结合实例开展深入分析，希望研究内容能够为相关教职人员带来一定启发。关键词：高职院校设计素描教学创新：J20-05文献标识码：A：1008-3359（2020）01-0119-03结合实际调研可以发现，设计专业学生基础相对较差、学科定位不准确、教学改革不彻底、专业师资不足等问题，高职院校设计素描教学往往会因此受到较为负面影响。为尽可能提升高职院校设计素描教学水平，正是本文围绕高职院校设计素描教学创新开展具体研究的原因所在。一、高职院校设计素描的教学创新路径（一）创新意义通过高职院校设计素描的教学创新，即可更好培养学生的美学修养和技能，学生也能够更好形成现代设计观念、现代设计意识、创造性思维。要真正成为一名设计师，学生必须拥有通过图形语言快速表达自己创意的能力，这种能力的培养需要学生在学习训练中培养观察、记忆、创意、联想、表现等思维习惯，只有突破传统固有的绘画思维习惯，培养学生软性思考、发散思维、逆向思维的职业习惯，建立全新的多元思维方式，学生才能够真正通过高职院校设计素描课程奠定坚实基础，更好走上设计师发展道路。在高职院校设计素描的教学创新过程中，需重点解决设计教学内容不明确、教学方法不完善、忽视学生创造性思维培养等不足，教学课题的选择、因创意而“创异”问题的处理、开拓学生眼界等要点也需要得到重视，由此高职院校设计素描教学即可为学生的综合发展提供充足支持，并解决传统教学存在的诸多弊端[1]。（二）创新内容在高职院校设计素描的教学创新探索中，需重点关注教学内容的创新与教学理念的创新。教学内容的创新需结合社会的艺术人才需求，现代社会的快节奏生活方式也需要在教学中得到体现，高职院校设计素描的课时有限，教师必须针对性调整教学内容及教学时间安排，如通过减少光影素描练习时间，延长结构素描和创意素描的教学时间，培养学生对空间、结构的理解与表达，以及培养学生创意思维与表现，将创新思维的新手段融入课堂教学当中，提高教学效果。通过运用夸张表现手法、变形表现技法、形体简化、线条运用、创造性构图，以此提高学生的艺术品味，丰富表现技法、改变作品形象，设计素描教学的创新可由此实现全方位提升。在教学创新过程中，需关注各种形式的素描训练，并兼顾各种形式间的内在联系性，以此结合学生专业特点开展针对性教学，不断探索新的教学模式，即可不断解决教学过程中出现的新问题，推进教学创新。（三）创新方式本文认为可围绕传统固定常规教学模式的更新、创造性构思、抽象意识三个方面，实现设计素描教学创新。在传统固定常规教学模式的更新探索中，教师应引导学生体验各种素描工具、尝试多种素描手法，并适当忽略对透视的要求，由此即可满足学生的个性发展需要，各种有色纸张、工具媒介的针对性使用也需要得到重视，以此逐步实现多样化工具与设计素描手法的多样化融合。通过忽略对透视的要求，学生可采用变形、夸张、扭曲等手法开展更为灵活的创作，这将为学生的未来发展提供有力支持;设计素描的创造性构思需得到充分开发，只有拥有独到的构思，设计素描作品的画面才具备主题意义，以此教学创新需引导学生变换思维角度，开展独特的思考，打破传统套路和思维定式，实现从多维角度的问题出发，由此打破固有思维的局限、让学生获得全新的设计感受，培养学生的创造性思维;培养学生在设计素描学习中的抽象意识同样应成为教学创新的重点，以此为学生塑造先进的视觉审美观念，提高学生的综合技能水平，并引导学生形成设计领域表现的新观念和新空间，即可通过完全意义的概念教学，保证教学创新紧随时代的步伐[2]。二、高职院校设计素描的教学创新案例分析（一）《石膏像结构素描》案例以課程《石膏像结构素描》教学创新为例，该教学主要用于锻炼学生造型能力，引导学生理解结构素描的学习重要性，学生的造型能力锻炼、对空间的自我...