论后现代主义之后观念与媒介的关系摘要：自杜尚开始，进入后现代以来，常规的艺术形态被打破，观念成为艺术创作与艺术行为的关键要素，观念本身也开始介入媒介。艺术与媒介的关系从互为依赖的载体转变为思想，从而延伸至其他的艺术样式。在对西方艺术史的研究中发现，从进入后现代主义以来，艺术就再也与固有形式无关，艺术家们开始抛弃传统的架上文本，融合场域等外部空间，重新整合分配多种元素纳入他们的创作范围，结合光电，科技，声音等媒介，到了新媒介艺术大行其道的时代。本文以杜尚进入后现代主义的艺术形态为切入点，紧密结合艺术流派探讨观念与媒介在艺术中的体现。关键词：后现代艺术；媒介；多重性中图分类号：G206.2文献标识码：A文章编号：1672-8122（2018）05-0171-02一、媒介不再重要，?^念成为主导传统媒介对艺术形式、艺术语言的表现有重要作用，后现代主义之父杜尚指明一切观念即艺术，创作艺术的思想过程远比艺术作品本身重要。20世纪60年代西方进入后现代主义，美国学者詹姆逊在著作《后现代主义与文化理论》中对后现代艺术特征作了大致的总结：一，主体消失，艺术丧失了权威性和独一无二性，主张多视角、多元化发展；二，深度消失，后现代艺术是高级文化的堕落；三，历史感消失；四，距离消失，后现代艺术打破了艺术与生活、艺术与非艺术之间的界限。杜尚的《泉》直接用现成品的方式进行艺术创作，消解了艺术与生活的界限，使艺术作品成为传达思想的符号。而对于当代艺术来说，文本是开放的，艺术的解释由作者转向观者，艺术风格越发多样，也越发平等，如今，许多在传统博物馆价值标准中处于边缘位置的艺术样式，在对社会经验的敏锐介入中，观念性越发重要和凸显出来。《泉》表现出了对一切传统艺术观念彻底的否定与批判，实现了对传统媒介的彻底消解，也体现了后现代主义美术特征：企图突破审美范畴，用艺术表达多种思维方式，从强调主观情感到转向客观世界，消解了传统艺术高高在上的权威性，主张艺术平民化。观念性是后现代艺术最为显著的特点，物质不存在于它通常的角色和作用中，而是作为一种改变了的生活态度的潜在化身。在这些艺术家的手中，被动的材料变得威力无穷。媒介不过是强调被选择的和观念化的事物的隔离手段，完全以信息的方式自我表明的观念艺术作品，在观点和媒介的关系中也需要和其他作品一样的准确程度。观念的有力点在于它的形成和表现保证了与被我们的先验污染的领域的分离。观念艺术在50到70年代确立起来，一方面指延续杜尚的思考，针对“艺术”的概念进行思考与突破的艺术家；另一方面指思想因素，也就是与艺术作品中的物质形式相对的心智模式的强调。观念艺术摒弃艺术实体的创作，直接传达观念，使用实物、照片、语言等方法，把生活场景在观众的心灵和精神中显现出来，从《泉》得到启发，只要创造者主观上认为是艺术的东西，都可作艺术品。在一个工业化的社会，艺术家的身份有所改变，他们是观念的制造者，对后继艺术家产生了极其重要的影响。约瑟夫?库苏斯是观念艺术的代表，1965年《一把和三把椅子》以一把真实的椅子、椅子的照片以及从字典上摘录下来的对“椅子”的定义构成，以此探讨观念、现实和图像三者的关系。概念作为一种独立因素被抽离出来，很直白地表达了对可视的形的轻视和对内在信息、观念和意蕴的重视，这是一种类似于杜尚式的观念表达。库苏斯想要表达的核心是无论实物的椅子还是通过艺术手段再现出来的椅子的“幻象”，都导向一个最终的概念――观念的椅子，运用词语却否定了词语的文学性，柏拉图的理式说指出“理念”是第一位的，艺术是“摹本的摹本”，库苏斯也从侧面试图表明了文字作为艺术表现形式的合法性。二、观念介入现实20世纪科技与文明的发展造成整个社会结构的改变，世界性的生态危机引发了人们对自然的关注。生态公共艺术中自然力的介入往往是生态艺术的重要部分。60年代涌现的大地艺术，体现了艺术家从漠不关心到关怀生态建设的观点。“大地艺术”衍生于环境艺术，是艺术与大自然结合的产物，直接借助大自然自身的景观而存在，侧重于整体的自然美和作品与环境的关系。在改造自然的过程中，作品媒...