试论如何表现舞台服装的剧场感【摘要】舞台服装作为舞台表演的一个重要组成部分，历来受到表演艺术家的重视，如何表现舞台服装的剧场感，是舞台服装设计的一个重要内容。笔者就如何表现舞台服装的剧场感提出了自己的见解，以期能够为提升舞台服装的设计提供必要的理论支撑。【关键词】舞台服装；剧场感；表达中图分类号：J816文献标志码：A文章编号：1007-0125（2016）06-0050-01从舞台表演的需求上来看，无论是话剧、歌剧、舞剧还是戏剧，在舞台表演的过程中服装都起到了非常重要的表演效果。舞台服装设计不同于一般日常生活中的服装设计，这里需要让整个服装设计依照舞台表演的需求来进行，从这个角度上来看，舞台服装设计如何表现出剧场感，这就体现出了非常重要的作用。笔者结合个人舞台服装设计的艺术实践与理性思考，希望舞台服装设计能够更多地体现舞台的剧场感。一、舞台服装的多样化需求分析由于舞台演出的特殊性，可以发现当前舞台服装设计的需求往往也是多样化的，这些多样化主要表现在以下几个方面：首先就是舞台艺术元素构成的多元化，这种多元化主要体现在舞台服装与之相适应的过程。从当前舞台艺术发展的要求可以清楚地看到，舞台剧不仅包含有戏剧，而且也包含有曲艺等，这些不同的艺术表现形式对于舞台服装的要求往往也是不一样的。例如小品和相声这样的舞台表演需要的服装往往是要和人物相互联系起来，这样才能够更好地表现出他们的现实要求。又如一些音乐、舞蹈对服装的要求，不仅仅需要舞台表演能够更好地适应观众的要求，而且也需要对服装设计更有效。舞台艺术是一门题材多样、主题鲜明的表演，这就要求具有多元性的舞台服装能够与之相适应。各种舞台艺术，就题材而言，应该是既有中国古代文化元素又有现代文化元素；就主题而言，应该既有人生的哲理，又有心理和家庭的内容。从这些内容上，可以清楚地看到不仅仅需要舞台表演形式更加的多样和完善，更需要的是能够从生活的角度来去提升和完善舞台剧的发展。舞台服装本身的要素，也构成了一个多元化的格局。舞台服装不同于生活时装，它是从真实生活中提炼加工而形成的艺术服装，因此，它的面科、款式、色彩、纹样、组合、饰物、图案等等，都是艺术化了的多元构成体，其中包括夸张、装饰以及新产品的运用、新技术的采用等等，它本身就是一个多元复杂的系统工程。二、如何表现舞台服装的剧场感为了让舞台服装能够更加具有剧场感，还应该充分考虑到舞台剧人物服装的宽松与紧凑，对于舞台服装而言，由于表演者所要表达的内容不同，所以他们对于舞台服装的宽松与紧凑也有一定的要求。比如在戏剧表演的过程中或者是在民族舞蹈表演的过程中，需要更多地使用那些相对比较宽松和肥大的服装来在舞台上进行表演，这样才能够让表演者表演起来更加地贴近剧场的要求。对于现代剧以及现代舞蹈而言，为了能够表现青春与活力，这就需要舞台服装设计者能够将那些相对紧凑的服装搭配给舞台表演者，这样就能够达到舞台剧表演的另外一个层面的要求。不同服装也会揭示不同人物不同的心理世界――花枝招展常常表现爱慕虚荣与浪荡轻浮，而朴素大气则往往展现端庄稳重与正派诚信，这是服装的“隐性功能”。舞台服装可以说是一种“多功能”的艺术品，它在塑造人物形象、表现作品主题、体现作品风格、表现设计者的创意、展现时代特色等方面发挥重要作用，多种功能相交融，各种功能齐聚一身。对于舞台服装设计者来说，他们更希望能够将舞台设计、表演者的内心通过服装表现出来，从这个角度来看，就需要服装设计者能够更多地将精力投放到舞台服装的设计上面。可以说，舞台服装对剧场感的表现发挥了积极的推动作用，只有不断完善和更新舞台服装设计的理念，才能适应当前舞台剧对于舞台服装的要求。三、结语综上所述，可以看到舞台服装的设计不仅需要表现舞台剧的重要内容，而且还需要舞台服装设计者能够根据不同的舞台艺术的表现内容，根据剧情的不同将服装的色彩搭配、服装的宽松与紧凑程度、服装的随意程度都安排妥当，这样---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---才能够适应当前舞台剧的进一步...