新媒体时代晋剧的传播与发展探究蔡馥坤【摘要】新媒体时代，随着各种娱乐设施和项目的开发，人们追求新兴的事物的热情不断高涨，而对于传统戏曲的兴趣却越来越淡薄。作为历史悠久的传统戏曲艺术——晋剧，也面临着同样的局面。晋剧作为我国非物质文化遗产，具有极高的艺术价值，应该被有效地保护和传承下去。但是，新媒体时代下各式各样新兴娱乐形式的涌现，无疑对传统戏曲艺术产生了巨大的冲击。如何在新媒体时代的发展下，使晋剧艺术得到更广泛的传播，被更多的人接受和喜爱，为其发展注入新的活力，是当前需要思考的重要问题。【关键词】新媒体时代;晋剧传播发展;传统戏曲：J825文献标志码：A文章編号：1007-0125（2019）35-0012-02晋剧又被称为“中路戏”，中路梆子，是山西四大梆子中的一个剧种，主要在山西、陕西、河北等地区流传。作为我国第一批非物质文化遗产，是急需被保护和传承的文化财富。但是目前晋剧的发展和传承都面临着巨大的困境，想要了解和学习晋剧的人越来越少，高质量的剧目越来越少，晋剧剧团的生存也越来越困难。特别是在新媒体发展的背景下，各种新兴娱乐产业的发展，更是让晋剧的传播举步维艰。晋剧艺术想要在新媒体时代下重新焕发活力，得到更广泛的传播和发展，就需要做出符合新媒体时代发展的改变和创新。一、晋剧在新媒体时代下的劣势（一）多元化艺术冲击着传统戏曲的发展新媒体时代，娱乐产业得到了快速发展，让以往由传统戏曲为主导的娱乐平台变得更加多元化，使戏曲的发展面临着空前的压力。尽管已经有很多人意识到，传统戏曲艺术正在以极快的速度被大众所遗忘，也有不少人为了传统戏曲的传承和发展在不断努力着，但是由于各类艺术形式的高速发展，使得晋剧以及其他传统戏曲发展的局限性日渐突出。（二）晋剧表现形式与新媒体时代的矛盾晋剧表演的主要场所是传统的舞台，表演者需要通过念白、唱腔以及丰富的板式变化来表现剧情，是需要观众走进剧场欣赏的一种艺术表现形式。但是晋剧在通过新媒体传播的过程中，形象化的表演变得相对刻板;通过摄像机展现出来的表演内容，通过后期的剪辑，往往过于单一和程式化，淡化了晋剧舞台表演原有的视觉冲击力;同时新媒体设备常对表演者进行局部特写的拍摄方式，甚至需要其根据摄像机的拍摄角度而改变原有的表演方式。（三）晋剧艺术与新媒体的有效契合不足虽然晋剧的受众群体在戏迷们的大力传播下，在逐步扩大，但是其中大部分还是中老年人，而新媒体下娱乐产物的受众大多数为青年人。有一些思想比较保守的晋剧爱好者，甚至不愿意将晋剧艺术推广至新媒体平台;而从事新媒体工作的多数年轻人，往往对晋剧艺术的鉴赏力不足，未能充分挖掘晋剧艺术的魅力与新媒体结合的最佳契合点，最终导致晋剧艺术的传播停在尴尬的境地。二、晋剧在新媒体时代下的发展优势（一）新媒体时代新的保存方式晋剧的表演多在剧场的舞台上，需要观众买票入场观看，这样的形式在本质上就是观众只对某一次表演买单，属于一次性消费。但是在新媒体时代，可以通过摄像设备将整场表演记录下来，制成DVD、MPEG4、AVI等视频形式，将每一次演出保存下来，进行多次传播，让经典的剧目得以留存，让观众可以多次观看。虽然目前在拍摄手法、剪辑方式、拾音效果、表演者适应性等方面，晋剧与新媒体的融合还不够完善，但这无疑是晋剧艺术传播的一大突破口：为晋剧艺术在新媒体时代下，以更便捷的形式呈现提供了极大的可能，其发展和传承的道路也会越来越明朗。（二）新媒体时代新的传播方式新媒体发展下的移动终端和网络覆盖范围的不断扩大，让信息传播突破了时间和地点的限制，达成了零距离的信息传播，将只能在剧场进行表演的晋剧艺术拓展到更多的平台上。网络的记录和记忆功能，打破了以往需要在固定时间、固定地点观剧的限制，只要有用户将演出记录上传，就能让其他互联网用户随时随地在网络上观看，扩大了晋剧的传播力度，打破了原有的时空限制。（三）新媒体时代新的表演方式在晋剧原本的表现形式中，加入适合当下的、更加多样化的表演形式，让晋剧艺术的表现力更加丰富灵活。比如由山西省晋剧院排演的优秀剧目《王家大院》《常家大院》《刘胡...