试论法国“作者电影”与中国“文人电影”的异同试论法国“作者电影”与中国“文人电影”的异同摘耍：20世纪东西方影坛出现了一个共同现象，大批文人、作家开始加入到电影的创作中，电影开始向文学转化。他们的加入，使得以摄影、绘画、色彩为基础的电影创作多了文学技巧和叙事理念等深层次的元素。这一转变直接引发了法国“作者电影”和中国“文人电影”的出现。本文将结合实例分别从法国“作者电影”与中国“文人电影”产生的时间、背景，主耍艺术特征以及对后世的影响等方面来探讨二者间的异同。关键词：作者电影文人电影产生背景影响异同众所周知，欧洲尤其是法国是世界电影的重要发源地，电影创作的新思想、新手法、新理论大多是从法国传向世界电影界的。初次接触“作者电影”与“文人电影”作品的人，往往会认为中国“文人电影”是西方“作者电影”影响后的艺术实践结果，却不想，原来中国运用影像手法表现文人内心世界的历史远比法国早。一般而言，人们常常以为，改编意味着单纯从故事到电影的单向流动，但是作家文人的登台亮相使得人们渐渐从这样的思维模式中挣脱出来，认识到电影与文学关系出现多样化的可能性。①在这种多样化中最受人关注的就是中国的“文人电影”和法国的“作者电影”，前者兴起于20世纪二三十年代，后者起源于上世纪五六十年代的“新浪潮”运动。这两种电影都是从文学作品中衍化而来，但由于各国文学与文化传统的差异，以及不同年代环境的影响，所以导致两国电影呈现出完全不同的风格，正如有学者所指出的，“文人电影”含蓄委婉，饱含沉稳持重的审美风格；而“作者电影”慷慨激昂，充满咄咄逼人的颠覆意识。②一、产生背景之异同“文人电影”作为一个名称概念，最早是香港学者在对上世纪30年代的中国电影进行研究时，广泛运用的一个称谓。③在中国民族电影创作的历史进程中，长期以来传承着两大流脉一一戏人电影与文人电影。戏人电影长于叙事，注重再现，迎合了广大市民阶层的审美心理及欣赏趣味；文人电影则注重---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---表现、注重主观抒情言志，与文人阶层的文化精神、心灵情感息息相通，是文人文化的影像载体。④如果要在中国电影的历史中梳理出一条文人电影的脉络，那么画家但杜宇在上世纪30年代成立“上海影业公司”这一举动则可以视作这一风格影片的开端。当时的影评家指出该公司的作品“虽然不能像人家一般的风行，但艺术价值实在高人一等”⑤。纵观中国上世纪二三十年代的历史可知，此吋的中国经受了新文化的洗礼，知识分子们开始要求接触政治，文人们也要求表达自己的主体意愿，鉴于社会身份的政治诉求，不少文人开始通过影像这一•媒体形式表达自己对当时压抑、动荡年代的看法。因之，费穆、吴永刚导演的《大路》《神女》《渔光曲》等作品，以其意蕴丰富悠长、缓慢淡定的叙事风格让人耳目一新，文人电影正式产生。到了上世纪40年代，费穆的《小城之春》集文人电影之大成，被学界普遍认为是中国文人电影史上一部里程碑般的电影佳作，自此以后，中国文人电影正式受到评论界及创作界的关注。相较而言，20世纪50年代末期的法国已从“二战”的阴影中走出，法兰西第五共和国建立，法国开始进入一个新时期。戴高乐奉行的维护法国独立自主、反对霸权主义的新政策需要有新的文化来适应,同吋，法国动荡不安的局面也需要新人、新形势以及新的表达方式，于是，青年人强烈要求变革现实。同吋，法国的电影产业正经受着來自美国好莱坞电影竞争国内票房的压力，法国电影界和观众自发组织了“保卫法国电影委员会”，法国政府也开始以配额制度支持电影产业，一批年轻的影评家和电影工作者们积极投身到了电影创作中，在法国掀起了规模巨大的“新浪潮”电影运动。⑥“新浪潮”电影浪潮中分为“作者电影”派和“左岸派”。电影大师弗朗索瓦•特吕弗作为“作者电影”派的代表人物，在《法国电影的某种倾向》一文中公开指出，一部影片的真正作者应当是导演；影片应当明显体现导演的个性；导演应当像作家一样，通过他的所有作品表现他对生活的观点；一个导演的作品的价值是由他一贯表现...