新编川剧《红军魂》巡演的社会意义彭维熹摘要：《红军魂》是遵义市川剧团立足地方红色文化资源、改革传统戏剧而创作的新编现代改良川剧。该剧大胆创新，突破传统戏曲过于讲究程式的藩篱，融现代艺术形式于一体，主动适应市场经济规律，纵横十余省巡演，开创了红色剧目走市场化的成功运作模式，既弘扬了主旋律，也使小剧团焕发生机，焕发活力，在文化产业发展和文化体制改革方面闯出了一条路子，展示了“不甘人后、自强不息”的贵州精神。关键词：川剧；《红军魂》；巡演；社会意义《红军魂》是贵州省遵义市川剧团以红军长征在遵义时一位红军女卫生员救治百姓的动人故事为题材，改革传统川剧的艺术形式创作的现代川剧。2006年在遵义上演后引起轰动。然而戏剧的生命力在于拥有观众，为此，2006年12月11日，《红军魂》剧组毅然地走上了巡回演出之路。首先从市区就近到遵义县，此后不断变更地方巡演。走出遵义市的第一站是属贵阳市的息烽，接着出省，曾到过四川、重庆、湖南、云南、福建、上海、江苏、江西、广东等省市演出，行程超10万公里，演出场次约700场，所到之处受到各地群众的热烈欢迎，得到主流媒体和中央领导的高度肯定。一个濒临倒闭的小川剧团，一出以传统戏剧形式和弘扬主旋律为内容的剧目，取得如此成功，发人深思。“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”。遵义市川剧团曾有辉煌的历史，也有阵痛的昨天。但是发展是硬道理，改革是剧团唯一的出路。遵义市川剧团前身是黔北大舞台，于1949年12月建团，初名遵义川剧社，1965年转为国营，常年服务于黔川两省。1965年被文化部授予全国“红旗剧团”光荣称号。文革时期，文艺演出万马齐喑，只有样板戏独占舞台。改革开放后，遵义市川剧团一方面创作排演新的现代戏剧目，一方面恢复演出一些老百姓喜闻乐见的传统戏剧目，在上世纪80年代曾火红一时。进入90年代，随着商品经济和电视网络快餐文化的冲击影响，和全国的形势一样，专业剧团的演出都在走下坡路。90年代中期，剧团力求改革，挖掘地方红色文化资源，以红军长征到遵义女卫生员救治百姓的故事为题材创作了现代川剧《红妹》，公演后，深受文化部及有关专家好评；曾进京演出并参加了首届川剧节调演，获得银奖。1997年11月，获贵州省“五个一”工程奖。2001年11月，由《红妹》修改而成的《红军妹子》又荣获贵州省委、省政府首届文艺奖。其后因《红军妹子》剧本的著作权出现争执并引发了诉讼，一出好剧只得忍痛搁置一旁。改革是剧团和传统戏剧形式发展的关键。剧团不演戏就没有事做，也没有收入，职工生活困难；加之领导班子内部不团结，造成职工上访不断，各种矛盾汇聚，上级领导很头疼，已经有了要把川剧团撤掉的念头。这时候（2005年），主持日常工作的副团长罗涟漪带领一班人分析剧团的现状和前景，认定发展是硬道理，改革是唯一的出路。对传统剧团而言，改革的突破口就是能否排出一出适合市场经济需要、人民群众喜闻乐见的好剧目。怎么办？首先，学习是开阔眼界、扩大视野的前提。为此剧团组织艺术骨干分头到云南丽江、湖南长沙等地考察学习，多方了解各地传统剧团在市场经济状况下的发展思路。学习的收获是传统戏剧的发展必须立足地方文化资源，必须改革传统戏剧的一些艺术表现形式，适应当今人民群众的现代审美需求。其次，是召开各种形式的研讨会，将遵义市音乐、戏剧等文化艺术界朋友、知名专家学者及周边各县市文化馆负责人邀请到剧团恳谈，共商改革发展大计。讨论中七嘴八舌，莫衷一是。偏爱川剧的主张排川剧，偏爱歌舞的主张排歌舞。剧团听取专家、学者的意见，同时在团内集思广益，特别是根据剧团在90年代排演《红军妹子》取得成功的先例，最后确定继续打造红色剧目，创作一出观赏性强，能走市场路子的新戏。确定了排戏的方向，急需的就是剧本。剧团找到了遵义知名剧作家张勤学，对他提了作品的要求，又诚恳地介绍了剧团的实际困难和排戏风险。实际上排这个戏，川剧团可以说是在“赌”，“赌”输了，川剧团在遵义可能就像遵义市京剧团早已被砍掉解散的遭遇一样，就此销声匿迹。张勤学老师不计较个人得失，仅以微薄稿酬就应允了为剧团创作这个活儿。2006年1月，《红军...