《GirlwithaPearlEarring》的赏析左图是荷兰优秀的风俗画家约翰内斯·维米尔（JohannesVermeer,1632—1675）的名作《GirlwithaPearlEarring》，常译作《戴珍珠耳环的少女》。现存藏于荷兰的海牙毛利斯博物馆。整幅作品规格为44.5×39cm。这是一幅小小的油画，比八开纸大不了多少，但就是这样一幅看似不起眼的小画，却震撼了几个世纪的艺术家和游人看客的心灵。荷兰艺术评论家戈施耶德评论说这是维米尔最出色的作品，是“北方的蒙娜丽莎”。与《蒙娜丽莎》齐名的此幅作品中的少女仿佛心无旁鹜地凝视着画家，也像凝视着我们。欣赏这幅画时，观者会很轻易地沉浸在这脉脉的凝望中，仿佛能够透过这幅画回到17世纪的荷兰，与画中的少女对视相望。赏析一幅画的方式有很多种，也许我无法根据所查到的寥寥无几的资料来从专业的角度对这幅画来进行评析，但是我可以从较为感性的角度来谈谈这幅画给我的感觉，以及我自己的一些粗浅的认识。事实上，第一次接触这幅画，是因为一部同名的电影《GirlwithaPearlEarring》。电影是由美国女作家崔西·雪佛兰的同名小说改编。故事的开始是在初春的寒冷日子里，女主角葛丽叶因为生活所迫，不得不给维米尔一家人做女佣。而女佣的住处，一个地下室，也阴暗得像洞穴。然而这个连切菜都把蔬菜摆成不同颜色圆形的少女，艺术的天分隐藏在她美丽的心灵中。男主人公画家维米尔是个艺术家，靠卖画来维护他在家里的地位。还有他苛刻的妻子和岳母，苍白的脸让人在盛夏的深夜依旧毛骨悚然。他的生活死气沉沉，外表华丽实则乏味空洞。他不停的找寻触发他作画灵感的东西，才华横溢，却又无可奈何。故事就这样慢慢上演，葛丽叶视男主人如诗如神，内心产生了神秘的感情。她为维米尔买颜料，用亚麻籽油为他调制色彩，拥有极高艺术天分的她，深深影响了维米尔的创作，甚至成为画中的主角。维米尔为她穿耳孔，仔细地戴上了他妻子的珍珠耳环，创作了那幅《戴珍珠耳环少女》的名画。她点燃了他生命中几近泯灭的激情，而他，创造了她生命中美轮美奂的梦想。然而二人之间的地位悬殊，是不可能发生什么的，所以即使她看到了他眼里的怜爱，画家也依旧不能带给她想要的幸福。在画家为她作画的时刻，灰姑娘仿佛变成了公主。但是随之她被画家的妻子赶走，嫁给了屠夫的儿子。而在她成了屠夫儿子的妻子后，突然收到一份礼物——那对她做模特时戴过一次、原本属于画家妻子的珍珠耳环。故事的结尾是维米尔的那副画，耳垂上的珍珠，镜头渐渐淡出，到嘴唇，鼻子，接着是眼睛。一个美丽的少女转身的刹那，欲言又止的姿态，定格在了经典的画布上，让所有看到的人，就那么一下子，时光仿佛静止在了这最美好的时刻。与其说维米尔要为葛丽叶画一幅肖像，更不如说维米尔要为自己做一幅画。电影结束，面对淡淡惆怅的终了，意味深远，回味无穷。也许这部电影是一个画家眼中的电影，世界在画家的眼中也许就是这样的。世界并不是固定的，世界在不同人的眼中有不同的形状和色调。电影的每个镜头都像油画。光影、色彩、质感都十分出色和谐，连配乐都似乎加重了电影的油画感。整部电影就像一幅荷兰的风情画，仿佛回到了17世纪的荷兰小镇。而女主角ScarlettJohansson的神情与原画中人物十分的相似。出神入化的表演，使她所饰演的女仆葛丽叶的聪慧、细腻和非于世俗的灵性令人印象深刻。也许因为看过了电影中所讲述的故事，所以再来看这幅画总会不免或多或少的带上一些自己的主观意愿与推测。现实中的17世纪的荷兰画家约翰内斯·维米尔与梵高、伦勃朗并称为荷兰三大画家，被看作“荷兰小画派”的代表画家。他的生活像电影中所描述的一样，由于子女众多，生活十分贫困。而因为如此穷困潦倒，使他作品流散严重。1675年，他参加了防御法兰西军队的入侵而过度劳累，生活又陷于极端贫困，在贫病交加中，留下妻子儿女去世了，终年43岁。从此维米尔在荷兰画坛销声匿迹。被人遗忘了长达两个世纪之久。直到19世纪50年代，才被一位法国艺术评论家杜尔发现，并竭力寻求整理他的遗作公布于世，才使这位埋没了近两个世纪的伟大风俗画家再度被人们提起。在维米尔的画笔下，整个画面把时间凝固了，时间完全停滞下来。在他的...