浅谈中国山水画中的留白刘轲摘要：中国山水画以自己独特的面貌屹立在世界艺术之中，它以表现东方美学和中国哲学为根基，以特有的形式感、民族表现力及审美心理植根于华夏浓厚的文化沃土之中，跨跃不同时空，历经不同阶段，以特有的民族文化素养、思维方式、审美意识和哲学观念而呈现。其山水画在表现中留白至关重要，在留白表现的同时以东方思维书写大好河山，融入中国哲学、人文精神、审美情趣，从而使其章法表现——留白更有意趣。关键词：山水画留白程式表现审美情趣中国哲学：J212.2：A：1008-3359（2018）12-0024-03中国传统山水绘画的留白是山水章法的表现程式，以安排布局、经营位置进行立意表现，以虚实转化、黑白对比、阴阳结合进行安排布局，这种章法布局是一种综合表现方式，南齐谢赫论画《六法》曰为“经营位置”，东晋顾恺之称章法为“置陈布势”。中国画特别讲究“计白当黑”之道，所以章法布局受其独特的观察方法以及民族文化影响，形成了具有特殊的中国山水画规律和表现方法。留白与用笔多少、墨色轻重、设色深浅以及透视诸多方面有着密切的联系，在表现“计白当黑”画理时体现了极强的写意性和灵活性。这种写意性和灵活性表现在虚实、主次、黑白、取舍、开合、强弱、空白、疏密、穿插、呼应、提款处理等。通过这些手段使得宇宙空间、人与自然的结合更加紧密，从---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---而达到具有中国特有的艺术感知力，使得画面表现更加充分。在中国山水画的留白呈现的众多思想与哲理表现为以下几点：一、山水画留白所呈现的哲学思想在山水画特有的表现形式中，留白所呈现的哲学思想及艺术构架以自己独特的面貌而显得与众不同，留白在章法表现中是画面的布局构图表现，是以中国人特有的哲学观点作为根基的，即以计白当黑的哲学观点作为支撑，是以人的真性情表现为最终目的的，特别强调一笔一墨的从精凝神、见情见性。常以先立意而后定位置，意高则高，意远则远，意深则深，意奇则奇，意古则古，庸则庸，俗则俗。在作画中立意之时就要考虑留白在画中呈现的作用。中国山水画的布白即是留白，讲究画不能满，要留有空白，给人以想象空间，作为定景，要求在画面上“远则取其势，近则取其质”，根据画面结构的需要，运用虚实、强弱、藏露、黑白、宾主、疏密等方法来布置进行留白。留白是应考虑到方方面面，但不能死，也要充分考虑画面气息的流通，整体的布局。中国山水画的留白带有中国朴素的哲学思想，是以儒释道的融合化一来表现的，这种表现带有东方独有的艺术形式，阐述着东方人独特的审美力。而山水画留白中讲究巧妙处理画面的空白，秉承了中国人看画的特有方式，这种以“细细看，面面观”“看得透，窥其穿”的观画方式是不同于观看西方绘画的，是由东方人的视觉习惯要求和画面章法处理决定的。在中国山水绘画表现中中国人讲求人与自然的融合完美融合，达到天人合一的哲学理念，这种哲学观点把人融入自然作为宇宙的一部分而不是孤立存在的个体，人在画中游，根据山水画面由下即上，由外而内的，以个体融入山水，感知山水之气韵，宇宙之磅礴。山水画的留白布局及意境中所体现的中国传统哲学思想，体现的是人和自然的完美结合，是阴阳调和的有机整体，是中国文人士大夫对于精神境界的高度再现与向往。这种哲学思想在山水留白的表现中尤为重要。二、山水画留白的“虚实”转化---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---中国人常以黑白对比、阴阳融合来表现宇宙万物。在中国的传统文化意识中，人是自然中不可分割的部分，追求的是“天地人”的万物阴阳融合化一的精神境界，并以独特的中国审美意识而区分于西方绘画。中国画家在表现绘画的时候常常留有空白，这种留白往往以大量的黑白对比作为表现。这种独特的绘画语言是和中国人对于绘画的理解分不开的。老子所说的“惟恍惟惚”的空间，是中国绘画的“众妙之门”，在画者作画与观者看画的过程中画面空间所留有的空白往往给予人们无瑕的想象，通过想象从而获得画外的观感满足。这种感官满足是具有哲理性的，是愉悦的，通过画...