美术馆展览陈列规划探究王元宏摘要：美术馆是包含了众多艺术作品，充满了艺术气息的地方，使得游览者在欣赏自己喜欢的作品時同时受到艺术的熏陶。对于美术馆而言，展览陈列是美术馆的重要环节也是基本职能，良好的展览陈列能提升美术馆的整体形象，保证参观者具有良好的观赏体验，通过展览陈列可以达到美术馆进行公共教育和对参观者进行良好服务的目的，因此，优美得体的展览陈列对于美术馆而言至关重要。本文简要分析了展览陈列的重要作用以及如何对展览陈列进行规划。关键词：美术馆;展览陈列;规划探究：J525.2：A：1005-5312（2020）23-0028-01DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.23.018一、前言美术馆是作品的陈列室，艺术家的施展舞台和热爱美术的参观者的聚集地，美术馆的作品大部分为画作和雕塑，这些作品不仅是作家心血的结晶，同时也是祖国文化与艺术的承载体，是社会主义精神文明建设的重要组成部分。参观者可以透过美术馆的展览陈列来感受作者的良苦用心，也可以通过展览陈列我国辽阔河山的波澜壮阔和文化艺术的璀璨闪耀，美术馆要通过作品的展览陈列让其变成一个个能开口说话的字符，让参观者获得更好的游览体验。在规划展览---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---陈列的过程中，要结合技术手段和艺术手段反复琢磨，让展览陈列更符合科学性和美学性。二、在展览陈列中留白留白是极具有东方古典韵味的艺术手法，有时候任何的装饰都显得多余，而空白就恰到好处，给人一种增一分太多减一分太少的感觉而且空白在我国的传统文化中占据着相当重要的地位，留白不管是用于画家作画还是园林艺术家的修葺都十分的贴合，用最少的笔触和最简的饰品来表达出虚实相生、意境悠远的味道，体现了中国悠远的哲学思想。尤其是在画作中，比起实打实画上去的内容画家往往更注重除开画作内容本身所表现出的意境，而空白就是引人入胜的载体，当然也不是画作的笔墨用的越少越好，而是要把握动静结合、虚实相生的平衡点。画家常用的这种历史悠远的留白形式是我国悠久历史的积淀，是千年文化的结晶，更是大音希声、大象无形的缩影，空白这一艺术形式让画作产生了从具象到抽象的质变，促使参观者有更多的想象空间，每个人看到画作都有每个人的想法，也使得这副画作常看常新，用参观者的想象中的“实”去弥补画作中的“虚”，从而引发参观者的共鸣。与艺术画作不同，展览陈列所要表现的空白体现的不是画作中颜色的“白”而是现实中立体的“空”，而这个空不是内容形式上的空洞，而是通过布局调整给参观者更加舒适的放空，注重的是统筹协调好美术馆内的各个元素，比如通过规划面积和位置、作品与背景从而达到整体展览陈列更加合理舒适。另外，通过灯光的调整使得整个美术馆照明充足的情况下又有所突出，将聚光灯和散光灯结合使用，用聚光灯聚焦作品的位置，使得作品更加突出，运用散光灯的柔和灯光使得作品在突出的同时又不过分耀眼，从而烘托一种舒适的观赏氛围。除了必要的展示陈列以外其他的道具物品要尽可能少的使用，否则会给人一种杂乱无章的感觉，要注意把握美术馆整体的通透感和艺术感，合适的留白，留给参观者更多的遐想空间。同时，展览陈列要具有层次性，不要让次要的物品---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---喧宾夺主，从而使得作品没有留给人足够深刻的印象，不论是视觉还是听觉都要考虑到主次性的问题。对于整体的排列，要考虑整体色调的统一，不要给参观者怪异感，对于作品也要按照特点进行分类展览陈列，同时满足参观者视觉和感觉的追求，又将作品中优秀的传承精神展现出来。三、巧妙运用色彩除了部分展览布局用到的留白以外，美术馆中更多的展示要用到整体色彩的搭配，展览陈列的色彩搭配要适合美术馆内的展厅、说明牌等一系列物品，在视觉体验上位参观者营造一个舒适温馨观赏环境。色彩的布局中要考虑整体色调和具体颜色，整体的色调要迎合作品的表达内容，如果内容较为温婉就要整体搭配暖色调，如果内容整体较为抽象就要搭配冷色调，而且对于色彩的使用不要过于单一，毕竟一个色系中有许多可...