小度写范文[欧洲歌剧发展历程]中国歌剧发展历程模板[欧洲歌剧发展历程]中国歌剧发展历程(一)17世纪的巴洛克时期是欧洲历史上最惊心动魄、最为活跃的时期，欧洲的许多国家都还处于动荡不安之中。社会制度由封建社会逐步向资本主义社会过渡，思想文化从文艺复兴向启蒙主义运动过渡。17、18世纪的意大利，政治上处于四分五裂的状态，经济霸权开始衰落，但仍然依靠过去积累的财富维持着表面的繁荣。罗马教廷经过16世纪宗教改革的打击，权威势力一落千丈；教会的内部日益趋向世俗化；教会中的开明分子在世界观上倾向于人文主义，积极支持艺术工作，一些音乐家本人身就是神职人员。音乐逐步脱离了宗教的束缚，独立性的世俗音乐得到快速发展。因此，这一时期的思想文化艺术充满了蓬勃的生机，涌现出的作品令人目不暇接。顺应时代的潮流和人文主义艺术理想发展的要求，一种将古希腊的戏剧表现手法和世俗音乐融合的新的声乐体裁――歌剧在意大利诞生了，而《达芙尼》正是其诞生的标志。此后，威尼斯歌剧乐派的蒙特威尔第把意大利牧歌和经文歌的创作经验，运用于歌剧之中，将歌剧的启蒙时代推向了第一个高峰期。1607年，《奥菲欧》――第一部真正意义的歌剧诞生了。巴罗克晚期，人们在思想上已没有文艺复兴时期那种极端的个性的放纵，开始以一种比较理性的眼光来看待世界和个人幸福。最重要的代表是A?斯卡拉蒂。他创作了115部歌剧，多以历史传奇和风俗化的内容为题材，形成正歌剧。18世纪的欧洲，在法国大革命之前“百科全书派”经历了一场广泛的思想革命――启蒙运动，在它的影响下，音乐更趋向于通俗化、世俗化，喜歌剧就此诞生。这种轻松诙谐的新的歌剧体裁形式，正是对启蒙运动追求“回归自然”的思想的回应。意大利的佩格莱西的《女仆作夫人》是第一部意大利喜歌剧。19世纪的意大利随着欧洲革命和封建复辟，政治形势也不断变化，世纪初的艺术领域里渗透着强烈的民族意识，浪漫主义创新精神的深入人心。艺术家狂热的追求自由和解放、标新立异，力图彻底摆脱传统的轨道，迎来了意大利歌剧的再次繁荣。罗西尼、多尼采蒂和贝利尼是19世纪初期意大利产生的三位歌剧大师。罗西尼创作的《塞维利亚理发师》、多尼采蒂的《拉美莫尔的露契亚》、贝利尼的《梦游女》等作品旋律流畅美丽，音乐中有许多炫技等个性部分，迎合了当时意大利人的天性和趣味。19世纪中后期欧洲各国掀起民族解放和独立的运动，同时推进了音乐文化艺术领域的民族主义潮流。歌剧中也出现了许多反映强烈爱国和民族情感的题材。威尔第正是这一时期的杰出代表其成功之作有《纳布科》、《欧那尼》等作品，表现出威尔第对意大利传统的继承和强烈的爱国主义情感。19世纪末至20世纪初的欧洲进入了自由资本主义向帝国主义过渡的社会大变革时代。思想领域也出现了形形色色的资产阶级的唯心主义理论和无产阶级的革命理论。各种政治思潮也不断涌现，如“自然主义”、“象征主义”、“印象主义”、“真实主义”等。欧洲的音乐艺术出现了新的特征和流派。在这样的大环境下，虽然1870年意大利也建立了君主立宪制的国家，但资产阶级革命并不彻底，意大利陷入资本主义和封建主义的双重压迫和剥削的困境，出现了同情贫苦农民和城市平民悲惨遭遇的作家。他们以描写社会底层小人物为主，以接近自然主义的写作手法，表达环境与情感的“真实”。这种文学上的真实主义思潮，带来了歌剧史上一次深刻的变革，产生了真实主义歌剧。马斯卡尼创作的独幕歌剧《乡村骑士》是意大利真实主义歌剧正式诞生的标志，奠定了真实主义歌剧的创作基础。烈昂卡瓦洛创作的两幕歌剧《丑角》是真实主义歌剧的又一代表作。普契尼的歌剧创作从真实主义起步，其作品与真实主义紧密相连，超越了真实主义歌剧。(二)17、18世纪德国饱受“三十年战争”之苦，政治分裂、经济落后，使得德国歌剧处于停滞状态。战争带来的贫穷挫伤了德国的民族自尊心，大小诸侯投靠欧洲列强，民族意识泯灭，审美趣味盲目趋从法国和意大利，法国、意大利式的宫廷音乐充斥贵族府邸。在极度动荡不安的生活中，宗教是人们精神的重要寄托，宗教也成为这一时期德国音乐茁壮成长的沃土。马丁?路德的新教音乐...