内地青春电影风行的原因分析与思考摘要：以“青春”为题材的电影近年来在内地蓬勃发展，“青春电影”作为一个新的类别被人所熟知的同时，也出现了泛滥的现象。青春电影因其能够满足观众的情感需求、拥有巨大的市场潜力和商业利益等原因而在内地电影市场风行。与此同时，青春电影也出现了“票房成败论”导致的文化缺失、缺乏创新力等问题，引人深思。关键词：青春电影；情感需求；电影市场中图分类号：J905文献标识码：A文章编号：1005-5312(2015)21-0112-02一、青春电影的定义及发展现状青春电影，就是以主人公青年时期的成长过程为主题的电影，常改编自文学作品，多描绘高中或大学时期的校园生活。它偏爱用激烈的矛盾冲突，以及青春期独有的激情来集中表现戏中主人公身心逐渐的成熟与蜕变以及面对现实社会的协调或妥协。大部分青春电影包含爱情元素，但不一定将其作为电影的主线。青春电影最早源于美国的校园电影，20世纪60年代传到日本，直到90年代青春电影才在华语电影市场上占据一席之地。青春电影在内地虽然一直都有所发展，但一直是“细水长流”，并没有作为一种独立的类型为人所熟知。直到近几年来，青春电影在电影市场上呈现“井喷”的发展状况，几乎每年都有多部青春电影上映。2011年，九把刀根据自传改编导演的台湾青春电影《那些年，我们一起追的女孩》，在上映后就在内地刮起了一阵“青春风”。电影中小清新的画面、身着校服的俊男靓女、怀旧却充满青春气息的故事吸引了一大批观众。从这以后，青春电影成为了内地电影界的一阵清风，观众对于“青春电影”这一类别有了概念。2013年，赵薇的导演处女作《致我们终将逝去的青春》更是成为了内地青春电影“井喷”的滥觞。随后，一大批青春电影在内地电影市场大行其道。如今，正是内地青春电影最具生命力与发展最迅猛的时代。与此同时，青春电影带来的巨大商业利益也使其泛滥。许多电影借着小说原著的人气，制作出质量不尽如人意的电影。在这样的营销策略下，一批只拍给原著小说或电影主演粉丝电影不在少数。这类电影制作粗糙，仅以电影的角度赏析，难登大雅之堂，甚至被评价为“烂片”。但由于拥有原著小说的忠实粉丝,和电影中偶像明星的粉丝群支持，往往能取得很理想的商业利益。诸如《小时代》系列电影，电影剪辑混乱、场景堆砌、故事叙述不顺畅等致命缺点依然没能阻挡其关注度和票房。还有电影《何以笙箫默》，也在多个方面存在缺陷,但仍是因其明星阵容、前期宣传，所以票房依旧理想。“只要票房不要口碑”成为了这一类型电影的普遍评价粉丝群和一般观众口碑的两极分化也是其特色。二、内地青春电影风行的原因（一）满足观众的情感需求现代社会中，人们面对的生活压力越来越大，精神上更需要得到慰藉。而青春电影正满足了这一需求。青春电影首先抓住了“青春”这样一个美好的词眼本身就非常具有吸引力。每个人的青春都是生命中的一段美好时光，因此观众对于这种类型的电影本身就容易具有好感和观赏的冲动。而青春电影中故事冲突性较强感情丰富，有纯洁的友情、爱情、亲情甚至不羁、疯狂这些冲突和感情一旦被揉在一部电影里，可看性自然不会弱。另外，无论是怎样的剧情，电影中的“青春因素”让每一个观众都可以从中找到属于自己的记忆，产生不同程度的认同感。而青春电影又加入了虚构和夸张的成分，丰富了“青春”的内容，也更能让观众为之向往。青春电影一般比较重视选角，其中的主演首先要与文学原著的人物特征吻合，更重要的一点就是要具有青春气息。张艺谋的《山楂树之恋》大胆启用周冬雨和窦骁两位新人，就在于其青涩、青春的气质。由俊男靓女来演绎跌宕起伏的青春故事，往往成为青春电影宣传中要突出的特色。这样的目的就在于不仅让观众有自身青春故事的“代入感”，又能因为电影中赏心悦目的画面得到升华，满足“代入”与“欣赏”两方面的情感需求。（二）巨大的市场潜力和商业利益相比较欧美、日韩，甚至是港台，青春电影作为一种新的分类，在内地电影市场上仍然属于新鲜事物。尽管曾经也有相当一部分以青春为题材的优秀作品，但未成系统，内地观众或是电影制作方都没有“青春电影”这一类别的概念。事实上，正是...