中国意象表现主义油画研究韩泳思摘要：油画属于西方艺术形式，在几代中国艺术家的不懈努力下，从光辉灿烂的传统文化中提炼出有价值的内容，赋予油画浓郁的东方特色，使之能更好地表达中国人的审美意境，实现了内涵与形式的共同融合，促进了中国意象表现主义油画的发展。如今，在全球一体化浪潮的猛烈冲击下，不同国家、民族之间的文化壁垒也被打破，中国意象表现主义油画凭借着厚重的文化底蕴、独特的中国特色、强有力的精神内核，赢得了全世界的认同。可以说，中国意象表现主义油画的发展，是中西方绘画艺术交锋与碰撞的产物，具有较高的学术价值。回顾改革开放四十余载发展之路，我国各个领域的建设都创造了震惊世界的辉煌，为文化事业的发展与繁荣提供了有利条件。然而，油画属于典型的域外文化，怎样才能使之具有中国特色，如何使之深深地扎根于中华大地，这些问题历来都是艺术界关注的焦点。---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---关键词：意象表达;发展趋势一、中国意象表现主义油画产生的必然性（一）中国古代哲学思想根源儒道禅成为中国传统智慧的精髓，其互补与统一为中华文化的发展起到了强有力的支撑，对整个民族的心理产生了极其深远的影响，是我国传统文化的根源。对于中国绘画艺术，潘天寿先生曾有过这样的阐述：哲学是绘画的根基。在中国绘画发展的过程中，一直具有重“意”轻“象”的特征，主要是受到了儒家思想中“智者乐水，仁者乐山”的影响，强调了智慧与仁义的重要性;而道家讲究无为而治，天人合一;禅宗则告诫人们在认识世间万物时，都要用心感悟、不拘泥于世俗。值得肯定的是，无论是心象的“虚”，还是“象外”，都是建立在儒道禅的基础之上。作为中国艺术的精髓内容，意象就是艺术家在特定的历史文化背景下，投入丰富而细腻的情感而形成的，足以体现出艺术家的思想与情怀。由此可见，古代哲学的积淀是中国意象表现主义油画的立根之本。（二）中国传统审美意识的表达在长期民族审美活动的基础上，逐渐形成了一定的意境。叶朗曾有过这样的表述：老子的哲学思想为意境说的发展奠定了理论基础。老子的元气论是古代哲学概念的内核，早在先秦时期就得到了广泛流传，《易传》中也有过与意象相关的描述。到了魏晋时期，玄学成为主流思想，助推了意境和意象美学思想的发展。所以说，中国美学思想是建立在古代哲学思想的基础之上。到多元文化融会交织的时代，中国人的思维方式也具有浓郁的民族特色，这种特色已经溶入了每一个中国人的思想与血液中，进而催生了中国意象表现主义油画。二、意境在中国意象表现主义油画中的体现（一）情景交融在艺术创作过程中，将特定的气氛、环境、刻画的具体物象、表达的情感等紧密融合到一起，才能创作出上乘作品，这就是情景交融。情，是指主观事物所包蕴的思想、情绪;景，则是指各种能看得到的人、物、事等。对情与景进行分析，虽然这是两个相对独立的概念，但景却是情的依托，只有二者融合才能获得崭新的意象。情景交融与道家所倡导的天人合一思想不谋而合，正是在这一哲学思想的影响下，形成了触物起情的审美过程。如果一幅绘画作品能达到情景交融的境界，观赏者就可以透过具体的客观形象体会到艺术家在创作过程中的情感，不仅能给人带来强烈的视觉冲击，也能达到震撼心灵的目的。自然界中的各种物象与色彩，画家永远无法用画笔来描绘，但这些宝贵的自然资源却能激发艺术家的创造激情，滋养他们的创造力，使他们能够淋漓尽致地表达自己的情感。在鉴赏夏俊娜的作品时，不仅能看出她深---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---厚的绘画功底，也能看出她对美好生活的追求与热爱，在她家里，大到家具摆放的位置，小到一个花瓶，都力求与作品产生同样的感觉，《花神》《樱花》等作品均能给人以娴静、恬淡、闲适之感。（二）生命律动意境的内涵就是气韵生动，就是以各种方式来表达内心情感，是思绪的动态演示。道家思想对中华民族的审美心理产生了极其深远的影响，宇宙观与审美创作的融合，为意境的发生起到了重要作用。对中国的宇宙观进行分析，实际上...