从物性到诗性中国文创产品创新设计研究章文【摘要】：为设计出具有高附加值的具有中国文人情怀的文创产品，通过借鉴诗歌创作中的法则“六义”和意象符号，论述产品设计中融入诗歌创作的方法形成具有诗意的文创产品。期望从中国传统审美角度来诠释中国文创产品创新设计的方法。【关键词】：诗性；六義；文创产品；创新设计我国的工业设计是在借鉴西方设计成功经验的基础上发展而来的，至今虽然有了一定的理论积累，但深受西方设计模式的影响，形成了围绕造物为主题的“物性”设计。在某种程度上，这也成为构建符合本国特色设计理论的“瓶颈”。诗歌作为我国传统的美学核心，朱光潜曾说：“诗是文学的精华，好的艺术也是诗。不从诗入手，谈艺的根基就不深厚。”设计何尝不是呢？如何通过诗歌创作中的法则与意象在现代产品设计的创意发想和设计实践对推动具有中国原创“诗性”设计具有重要的作用。一、诗性之六义与意象诗词作为一种独特的文学表达方式，几乎每位中国人都会背诵几首朗朗上口的诗歌，它言简意赅、意象深沉，虽然经历千年却具有亘古不衰的魅力。诗词可分解为构造法则和意象，就如产品设计的设计手法和造型语言，如何借鉴诗歌的构造法则指导产品设计，如何将诗歌的意象与产品的造型语言结合，设计出增强具有诗意的文创产品，是我们设计师的重要使命。（1）诗歌六义《周礼·春官·大师》提出“诗之六义”说：“故诗有六义焉，一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”，一般认为风、雅、颂是诗歌的分类和内容题材；赋、比、兴是诗歌的表现手法。其中风、雅、颂是按不同的音乐分的。郑樵云：“风土之音曰风，朝廷之音曰雅，宗庙之音曰颂。”，所以---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---“风”是各诸侯国的乐调；“雅”是京城地区的正乐；“颂”是宗庙祭祀之乐。面对不同的阶层诗歌具有截然不同的节奏、韵律和意象语言。宋人李仲蒙解说：叙物以言情，谓之赋，情尽物也；索物以托情，谓之比，情附物也；触物以起情，谓之兴，物动情也。可见“赋”的主要作用是叙物言情，情尽物也；“比”的手法是索物托情，情附物也；“兴”作为文学手法起到触物起情，物动情也。（2）诗歌意象意象主要是指诗歌中为表达的情调和境界所出现的感性词汇。诗歌的意象是作者的心境和感受，是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。王国维说，“何以谓之有意象？曰：写情则沁人心脾，写景则自成高格，述事如出其口是也”。清朝刘熙载在《艺概》中，从诗词意象的审美风格上提出了四分法，即花鸟缠绵、云雷奋发、弦泉幽咽、雪月空明，诗不出此四境。“花鸟缠绵”指的是一种明丽鲜艳的美；“云雷奋发”指的是一种热烈崇高的美；“弦泉幽咽”指的是一种悲凉凄清的美；“雪月空明”指的是一种和平静穆的美。二、基于诗性之六义与意象的文创产品设计方法文化创意产品的设计除了功能性或美观性的设计要求，更加注重文化精神内涵和认知感性的表达，关注对设计的体验与感动。在文创产品的设计中，以诠释文化内涵并兼具创新概念启发的设计方法显得尤为重要。借鉴诗歌的构造法则指导产品设计，将诗歌的意象与产品的造型语言结合，设计出增强具有诗意的文创产品，是我们设计师的重要使命。蕴含文化的中国文创产品不仅具有民族性，也具有国际市场识别性，可由此增加产品的附加值。本文分别从叙物言情、索物托情、触物起情三个角度出发，结合诗歌的意象进行文创产品设计方法的研究。（1）叙物言情审美创造的核心是审美意象的生成，审美意象是指与一定没的观念相连结的心理表象。德国美学家康德指出：“审美意象是一种想象力所形成的形象表现。它从属于某一概念，但由于想象力的自由运用，它丰富多彩，很难找出它所表达的是某一确定的概念。”意象的生成是设计师对产品形象的构思过程，它是一种融合理智和情感想象的形成运动。意象是将视觉思维与心理感受统一的媒介与桥梁。引借作为诗歌中的互文形式通常为诗歌传递含蓄与悠远的诗歌品质。鉴于思维意象的选择性特征，设计不是对主体形象进行简单的复制，而是对形象的总体结构特...