中国古典舞身韵进入舞蹈语言创作的可行性途径分析撰写时间：202X年XX月XX日---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---朱桦摘要：中国古典舞起源于中国古代，其融合了许多戏曲动作而被称为戏曲舞蹈，中国古典舞具有独有的东方式的刚柔并济的美感体现着中国文化。而一个好的舞蹈作品中，最重要的就是舞蹈语言的表达，只要将舞蹈语言掌握好了，才能让一只舞蹈具有故事性，展现古典舞的魅力。本文针对中国古典舞身韵作用进行分析，探讨身韵在舞蹈语言创作上的作用。关键词：中国古典舞;身韵;舞蹈语言;途径中图分类号：J722.4文献标识码：A文章编号：15-5312（2021）03-0102-01一、前言中国古典舞是从我国民间舞蹈流传下来的，是我国艺术文化非常重要的一部分。中国古典舞一般讲究舞蹈演员具有形神兼备、身心互融的神韵，这对舞蹈演员舞蹈身韵要求是非常高的。优秀的舞蹈演员可以从每一个动作中的呈现，流露出舞蹈演员想表达的情感，通过身体表现古典舞独有的韵味。本文针对中国古典舞身韵作用分析，探讨如何将中古典舞身韵融入舞蹈语言，从而呈现出更加完美的中国古典舞。二、古典舞身韵概述古典舞身韵是指身法与韵律的总称，古典舞身法指舞蹈的技术技巧，古典舞韵律是指舞蹈艺术的内涵，通过身法的展示和韵律的体现，表达古典舞的节奏感和韵律感，才能真正表达出一只中国古典舞的精髓①。一个成熟的古典舞演员在舞台上展现的动作之所以具有审美价值和艺术魅力，是因为舞蹈演员---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---将舞蹈身法和韵律高度融合，这是中国古典舞身韵的重要表现手段。如果一只古典舞缺少了身韵，那这支舞蹈是没有灵魂的，是无法引起观众共鸣的;反之如果舞蹈演员在学习时注重身韻练习，在舞台上，他可以将舞蹈动作变得更加优美，让舞蹈更加具有感染力。三、舞蹈语言的魅力古典舞是一种视觉的艺术享受，所以很多舞蹈演员只重视舞蹈动作，将每一个动作表现的非常完美，这样的舞蹈生硬，只有技术没有感情，无法得到观众的喜爱。中国古典舞的精髓在于舞姿和身法，不仅需要练技术，还需要表达出情感，这也衍生了舞蹈语言。单一的舞蹈动作或者词汇是没有任何情感的。而舞蹈语言就像是在描述一个完整故事，需要舞蹈演员在每一个动作变化环节中表达情感，通过感情变换来引领动作的变化，表现舞蹈的情感②。这样可以将观众的注意力完全集中，引领观众的心情随着舞蹈演员的情感变化而变化。四、身韵在舞蹈语言创作上的作用分析（一）加强身韵基本训练身韵是身体的艺术，舞蹈的表达也来自于身体的艺术，所以加强身韵的基本训练，可以更好的表达出舞蹈语言。舞蹈演员可以通过拉长韧带和力量训练等方式，放松自己的状态，能够更好地把握舞蹈动作的幅度。身韵的基本动作要素为：形、神、劲、律。其中形，指舞蹈的外在动作，包含舞蹈演员的姿态及其动作的连贯程度;神，指舞蹈的韵---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---味，是把握关注情绪的主要因素;劲，指舞蹈的力量，不同的古典舞或古典舞中不同的舞蹈动作需要有不同的力量来艺术处理;律，指舞蹈动作本身的运动规律。经过劲与律达到形神兼备、内外统一的境地，能够将舞蹈语言呈现的更佳完美。（二）技巧训练1.三圆运动的理解。在中国古典舞的技巧中，要求足要在踝关节处作勾、撇、绷的动作，小腿要在膝关节处作跨、蹁的动作;大腿在髋关节处作环动的动作;手在腕关节处作上盘、下盘的动作;颈要作回旋动作。中国古典舞身体运动过程是沿着三个圆形在运动的，离不开“圆”的规律，身韵创建者因此提出了“三圆运动”的理论。例如：青龙探爪”是“三圆运动”代表性动作，其结合了中国古典舞中“含、仰、拧倾、合、钻、腆”等基本元素，通过平圆到8字圆到立圆，整个动作路线体现了“圆与曲”的风格特点，不仅需要舞蹈演员注重舞蹈动作的路线，还需要在内心形成形象感和节奏感，将舞蹈动作和舞蹈身韵有效结合起来。2.舞姿和身法相结合。舞姿与身法是中国古典舞的精髓，舞姿是舞蹈演员的造型动作和动作中所经过的轨迹，身法是舞蹈...