中国古典舞教学模式的多元化训练研究张冉【摘要】当前，古典舞学科正处于一个流派纷呈、百花齐放的创新、发展的关键阶段。有鉴于此，笔者将在回顾古典舞学科发展历程及基本经验的基础上，从基训身韵化、汲取时尚体育项目及传统武术因素、推动古典舞各流派教学与训练取长补短等若干角度，提出加强本学科教学、训练模式多元化发展的若干思路与对策。【关键词】中国古典舞；教学；训练；多元化：J722.4；G6文献标志码：A：1007-0125（2019）09-0221-01一、中国古典舞发展历程对于当前学科建设的启示在1949年底，伴随着新中国成立的礼炮，复兴中国古代舞蹈、创立中国古典舞的构想便被提上了议事日程。同年，中央戏剧学院舞蹈团开始向京剧等戏曲取经，依托戲曲舞蹈来探索中国古典舞最初的动作规格。次年，为了强化学员大舞姿训练状态下的能力与素质，该团又引入了芭蕾舞的基训方法，初步确立了以芭蕾舞基训为框架，以戏曲身段为表现形态的古典舞教学与训练体系。同时，古典舞的新教学也大力引进戏曲的毯子功来补充脱胎自芭蕾舞的基训体系，促使其从一度空间拓展到了二、三度空间。随着古典舞学科基本教学体系的确立以及相关艺术经验、规律得到不断揭示，自上世纪80年代起，古典舞学科出现了多元化的发展趋势，涌现出了许多全新的流派。主要有：积极汲取、借鉴敦煌壁画舞姿的敦煌古典舞流派；从绘有古代舞蹈姿势的画像石、画像砖及壁画等汉唐文物以及相关文献中提炼古代舞蹈舞姿动势而自成一家的汉唐古典舞流派；从昆曲身段中发展新型舞姿动作体系的昆舞流派。上述这些异彩纷呈的流派相继涌现，不仅丰富了古典舞的舞姿动作体系，而且也为本学科教学、训练内容与方法的多元化拓展提供了无限的可能性。所以，纵观建国以来中国古典舞的发展历程可见，多元取径、转益多师，一直是本学科得以不断创新、完善的根本推动力量所在，也最终造就了当前古典舞多元流派百花齐放式的繁荣景象。有鉴于此，深入推进古典舞教学与训练模式---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---的多元化探索与发展，就成为当前开展本学科教法改革的一项要务。在下文中，笔者拟结合本学科当前发展的最新动向，来提出推动古典舞教学模式多元化发展的若干思路与策略。二、推动古典舞教学模式多元化发展的思路与措施其一，推动古典舞基训的“身韵化”发展，促进两者之间的融合。古典舞基训毕竟脱胎自芭蕾舞，难免在本质属性层面同中国古典舞蹈的审美表现存在水土不服之处。因此，在古典舞基训中就有必要引入更多的身韵元素，以期促成身韵与基训这两大教学与训练体系在更深层次上的融合，共同服务于优化古典舞审美表现力的教学目标。其二，广泛引入各种能力素质锻炼方法，努力强化学生的中段控制力。如上文所述，多元取径、转益多师一直是推动古典舞学科发展的不竭之动力。而当前古典舞学科建设的一个相对薄弱环节则在于中段控制力的训练。一般来说，各级院校的古典舞专业基本都是以戏曲毯技为主干，辅之以仰卧起坐、俯卧撑等单纯的体育锻炼来训练学生中段控制力，但对于锻炼学生深层小肌群的强韧性来说并无太大助益。有鉴于此，则应转而积极从时尚体育项目中引入包括瑞士球、平衡板、弹力带等在内的多元化训练方式，针对性地强化学生腰背部各级肌群的强韧性，从而保障其能够以更为优秀的中段控制素质来完成更高规格质量的跳、转、翻等技术动作。其三，积极地转向传统武术取经，优化学生形体与意识的协调能力。古典舞的表演与训练，讲究意与气合、力与形合、形与神合。然而，意、气等概念都属于中国传统语境中的特定名称，因具有其抽象性而不易为学生所理解。因此，就有必要引入传统武术中的太极、形意等内家拳法，发展专门的武术形意化基训动作体系来培养学生协调自身形体与意识的方法和能力，从而保障其舞姿动作能够越来越鲜明地传达出中国古代舞蹈特有的神韵、风范和气象。其四，打破门户之见，融会古典舞各流派的多元化训练方式，来推动本学科教学与训练体系向更深维度层次的多元化发展。如上文所述，在传统的古典舞身韵流派之外，近几十年来相继涌现了敦煌舞流派、汉唐舞流派...