《荆棘鸟》和《红字》比较研究李金红情爱一直都是人类社会永恒的主题。许多流传后世、广受欢迎的文学作品都会涉及这个话题。人类历史进程中小说里的禁忌之恋则闪烁着炫目之光，吸引无数读者阅读和思考。本文要讨论的正是这样两部涉及情爱和禁忌之恋的小说：一部是19世纪美国作家纳撒尼尔·霍桑创作的长篇小说《红字》，发表于1850年，讲述的是发生在北美殖民地时期的牧师丁梅斯代尔爱上已婚女子海斯特的爱情悲剧;另一部是澳大利亚著名作家考琳·麦卡洛的长篇小说《荆棘鸟》，讲述的是牧场女儿梅吉与神父拉尔夫的爱情故事。本文将从如下几个方面进行比较和探讨。一、展示爱情的魔力大家可以读《荆棘鸟》最后两段文字：“德羅海达的时代要终止了。是的，不仅仅是时代。让未知的后人去重新开始这种循环吧。一切都是我自己造成的，我们都不怨恨。我不能对此有片刻的追悔。”“鸟儿胸前带着荆棘，它遵循着一个不可改变的原则。她被不知其名的东西刺穿身体，被驱赶着，歌唱着死去。在那荆棘刺进的一刻，她没有意识到死之将临。她只是唱着唱着，直到生命耗尽，再也唱不出一个音符。但是，当我们把荆棘刺进胸膛时，我们是知道的。我们是明明白白的。然而，我们却依然要这样做。我们依然把荆棘刺进胸膛。”女主梅吉和男主拉尔夫明知他们之间的爱情是犯忌的，但他们爱上了彼此，像胸刺荆棘的鸟儿不顾一切冲到对方怀里，直到生命最后一刻。《荆棘鸟》中的拉尔夫爱他的教职和财产，也爱梅吉。他斗争过，痛苦过，但最终投入梅吉的怀抱，并与她有了一个儿子雷恩，尽管死前才知道这个儿子的存在。在小说的结尾拉尔夫听闻雷恩是他与梅吉的儿子，心脏病发作，死在了梅吉的怀中。这个消息对他是致命的。《红字》中的牧师丁梅斯代尔看到海斯特在刑台上示众和受罚，七年来一直受着良心的折磨，每天抽打自己，每日忏悔。当海斯特建议他和她们母女一起出逃，他却固执地留下，直到那一天拉着海斯特母女的手走上刑台，承认一切。这是爱给予他的力量，哪怕用生命换取也在所不惜。后来海斯特母女离开过小镇，但海斯特又回来了，死后葬在丁梅斯代尔墓旁。到死海斯特都爱着丁梅斯代尔。这就是无数人苦苦追求的爱情，爱情让人生死相许，这也是爱情的魅力所在。在这两部小说里，都以男主的生命为代价，女主带着对男主的爱走向生命的最后一刻，彰显了爱情的巨大力量。二、传达作者的情感偏向《红字》最震撼人心的地方，就在于对加尔文主义范式的怀疑与冲击。海斯特却是凌驾于这个范式之上的。海斯特的内心世界也有一种信仰，这种信仰是对现世生活的热爱。在《红字》中，我们可以清晰地看到海斯特对自我的肯定，她不满自己的婚姻生活，她不顾宗教的重压和世俗的唾弃，义无反顾地放任爱情的发展，开始了她不同寻常的自救。首先，海斯特是个女人，她在齐灵窝斯这个恶魔的控制中有着爱情的冲动，在爱欲的燃烧中犯下了自己的罪，这仅仅是人性的正常欲求;其次，海斯特是个母亲，当以贝灵汉为首的势力要迫使她与珠儿分离时，母女之情占据了她全部的内心，她冒着被世人发现真相的危险求助于丁梅斯代尔。在这里，我们看到的不是一个任由摆布的赎罪的妇女，而是一个维护女儿的伟大的母亲，也看到了人性的光辉。海斯特在努力完善自身，逐渐得到周围人的同情和宽恕。在《红字》中，霍桑对海斯特和丁梅斯代尔爱情悲剧的同情很自然地付诸笔下。私奔对丁梅斯代尔只是在一念之间的坚定。他在良心的谴责和对爱情的忧郁中无法自拔，丁梅斯代尔有的仅仅是恐惧和无望的挣扎，也显示了他的性格的软弱，在生命弥留之际，他只能选择宗教作为救赎之道。小说一方面展现求赎之道，另一方面展现对主人公的同情和人性的诉求。小说《荆棘鸟》叙事性更明显，读者看到的更多的是小说中的各种人物为了自己的幸福不懈地努力和追求，说教性不如《红字》明显。读者可以体会梅吉与拉尔夫、海斯特与丁梅斯代尔的真挚美好的爱情，也可以体会到犯了原罪之后的痛苦与责罚。主人公用一生赎罪，以生命为代价，就像胸扎进荆棘的鸟儿。读者可以体会到作者对人性和社会的深刻观察力，以及对主人公的同情。三、比较这两部小说的文学价值和人物命运的异同《荆棘鸟》...