中提琴的演奏技术分析张晓旭【摘要】中提琴是一种音色非常厚重、丰满，带给人以温暖的感觉得乐器，具有非常丰富的感染力，中提琴的发展具有非常悠久的历史，最初它只在管弦乐队中使用，后来才慢慢成为了独奏的乐器，成为室内演奏中不可缺少的也是无可替代的乐器，本文就中提琴的演奏技术进行了简要的分析。【关键词】中提琴；演奏技术；分析：J622文献标志码：A：1007-0125（2019）08-0062-01中提琴因为尺寸大小以及音色的问题在音乐历史的长河中一直不受重视，因此也只有较少的中提琴独奏作品，中提琴演奏家相对来说也较少。其实，中提琴的音色非常温暖厚重，并且演奏要求也较高，具有非常独特的风格，不论是在交响乐团中还是在独奏的过程中，其地位都是无可替代的。一、中提琴的演奏姿势中提琴的演奏可以分为坐姿式和站立式两种，在一般的交响乐队演奏中大部分都采取的坐姿式的演奏，但是在现代的室内进行独奏一般采取的是站姿势。其实，在演奏过程中选择哪种方式取决于演奏者的经验，如果演奏者是初级水平或是中级水平的话，尽量避开坐姿式的练习，因为在坐姿式的练习过程中最容易出现的问题就是弯腰、驼背，甚至有些时候还会向前探头这种问题，这样的姿势带给观众的不仅仅是一种萎靡、没有精神的感觉，同时还会使得整个琴身朝斜向下倾斜，影响了运弓的动作以及运弓的方向。除此之外，弓子也不能按照正常的规范垂直压于弦上，也无法与提琴上的琴码保持平行的关系。但是在中提琴的演奏过程中，每一首曲目对于音乐都有不同的要求，对于演奏者也有不同力度、不同把式的要求，因此演奏者要时时刻刻移动琴弓，与此同时，琴弓与弦的接触点也开始移动，有时还弓子需要保持在弦的某一个接触点上，但是如果琴身朝斜向下倾斜，势必会导致琴头过低，琴弓下滑影响了中提琴的音色，在控制不当时还会出现一种将琴弓朝指板方向拉车的力。這样一来，演奏者就需要多花一份力气去平衡这一作用于琴弓的力。但是如果不采取这种坐姿，那么这种力量在琴弦上就是垂直向下的，并且只作用在琴弦与琴弓交接的那一个点，不会分散至其他的点上，这样一来，运弓时就会较为轻松，运弓时所花费的力气也会更小，相对来说既自由又省力，在琴弦上能够更加自由的完成运弓，会使得演奏者的演奏更加方便。当然，如果是经验较为丰富的演奏者，那么他们的演奏调节能力非常强，故而在表演的过程中采取什么样的姿势也就相对随意。二、中提琴的演奏指法因为中提琴自身的琴体较大，指板较长，那么对于一些年龄较小的演奏者，或是小指较短的演奏者来说，小指的音就会太低，也会出现演奏过程中小指太过僵硬、断指等，对于这种演奏者来说，改正的方式就是在持琴的时候，将左手的拇指与中指相对，尽量不要与食指相对，这样一来左手的活动范围就会相较于从前大很多。与小提琴类似的是，在演奏中提琴的而过程中，也要将参与动作的器官尽可能的放松下来，但是这种放松不等于不用力气，也不等于完全放松，因为没有紧张感同样也无法拉好琴。这种放松是指左右手和身心的放松，除了拉琴所需要的必要的力度之外并不需要其他的任何力量，例如有些演奏者为了追求过大的音量，用力的增强运弓时的压力，过分的用手指按压琴弦，较长的练习时间都会造成手部的疲劳，无法实现持久的练习，甚至可能会导致一些肌肉的病症。因此，为了保证左手能够快速的演奏，就需要将身体左半部分的手、手臂、肩膀做到一定程度的放松，才能够完成复杂的技巧，例如颤音、双弦、换把等等。当然，上半部分身体的过分紧张也会影响演奏者的演奏，例如颤音无法达到速度、换把动作生硬等，这都是心理紧张传递到双手的不必要的表现。三、中提琴的支点技巧在中提琴的演奏过程中，演奏者需要掌握四个指点的演奏技巧。首先，是下支点，也就是演奏者的腿脚支点，他是利用腿脚对站立的演奏者进行支撑，有较多的位置，简略介绍三个最常见的位置，第一是两脚分开站立，中心在两腿之间，身体处于政治的状态；第二是左脚略略超前迈开，将重心放在左脚，身体向前倾斜；第三与第二的左脚位置相同，但是将重心放在右脚，身体向后倾斜。其次，是上支点，也就是锁骨、脖子和下颚三个接触...