从《地铁站台》看中国古典诗歌对庞德的意象主义的影响摘要：美国诗人庞德，意象派诗歌的代表人物，意象派运动主要发起人。其《地铁站台》充分体现了意象派的创作原则，被看作意象派诗歌的典范。本文通过对《地铁站台》的分析，着重讨论了中国古典诗歌对庞德的意象主义的影响。关键词：意象主义；意象派诗歌；中国古典诗歌；庞德艾兹拉·庞德(EzraPound)（1885-1972），美国诗人，意象派诗歌的代表人物，意象派运动主要发起人。庞德还是一个热衷于介绍中国古典诗歌和哲学的翻译家，经他改编并翻译了《神州集》、《诗经》等儒家经典，其误译常被作为翻译界研究的话题。庞德终生不懈地推崇中国诗学，1915年，他曾在《诗刊》上撰文说，中国诗“是一个宝库，今后一个世纪将从中寻找推动力，正如文艺复兴从希腊人那里找推动力”。无论是他用意象派风格翻译的李白的《长干行》（TheRiver-Merchant‘sWife:ALetter），还是他本人的意象派诗歌作品都反映了中国古典诗歌对其意象主义的影响。一、意象主义与意象派诗歌1908年前后，受法国象征主义诗歌影响，以庞德为首的西方诗人们，发起了一场旨在改变英国维多利亚王朝颓靡诗风的意象主义诗歌运动，推动了英美两国诗歌向现代诗的转变。1908年，在英国伦敦，庞德与英国评论家托马斯·休姆（T.E.Hulme）一起创立了意象派诗歌，目的是使诗歌摆脱浪漫主义的伤感情调和无病呻吟，力求使诗具有艺术的凝练和客观性；文字要简洁，感情要含蓄，意象要鲜明具体；整个诗给人以雕塑感，线条明晰有力，坚实优美，同时又要兼有油画的浓郁色彩。1912年，庞德与希尔顿·道利特尔和奥尔丁顿讨论了意象派诗歌的原则，并在1913年第6期的《诗刊》上发表了意象派的纲领，主要有三条:1.直接处理无论是主观的或客观的“事物”；2.决不使用任何对表达没有作用的字；3.在韵律方面，按照富有音乐性的词句的先后关联，而不是按照一架节拍器的节拍来写诗。1914年，经庞德的努力，《意象主义者》诗集出版。从此，意象派诗歌在英美诗坛上激起强烈反响，成为阵容强大的现代主义文学派别。意象派是象征主义的一个分支和变种，它源于象征主义，但有不同于象征主义，象征主义重飘忽的音乐性，意象派则重坚实的雕塑性；象征主义常用隐晦的象征和神秘的梦幻来暗示某种心理状态，意象派则用鲜明、质感、凝练的意象来与诗人的情思融为一体。意象派诗歌还受中国古典诗词和日本俳句的影响。意象派对诗歌的要求是:诗歌必须凝缩、简练、含蓄。突出意象美，抓住写诗时的内在冲动的节奏感，不必过多追求形式与韵律。他们着重用视觉意象引起联想，表达那一瞬间的真实感受。庞德认为，“在人的一生中，奉献出一个意象比写出长篇累牍的大部头著作更为有益”。二、《地铁车站》与意象主义---本文于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---庞德创作的《地铁车站》(InaStationoftheMetro)常被誉为意象诗的典范、意象派的压卷之作。这首诗其实很短，仅有两行：Theapparitionofthesefacesinthecrowd；Petalsonawet，blackbough.译文为:人群中这些脸庞的隐现；湿漉漉、黑黝黝的树枝上的花瓣。之所以被称为意象派的经典之作，是因为这首诗包容着意象派诗歌的全部特征。而本诗的最大特点就是意象派常用的“意象迭加”(superposition)手法（庞自己创造的一个术语，指的是将比喻与所修饰的意象直接连在一起，中间省去联接词，使之产生一种特殊的艺术效果，达到了庞德所说的意象“是在一刹那时间里呈现理智和情感的复合物的东西”）。诗的上下两行，分别呈现了两组互相对应的意象。一是地铁车站的人群中，幽灵般显现的面孔；二是湿漉漉的枝条上的许多花瓣。这两行诗句之间，不是一般意义上的比喻关系，而是两组意象之间的相互叠加的关系。“人群、脸庞”这一组意象是直接的现实，是诗人看到的直观形象，是一幅直观的视角画面：熙熙攘攘、人流涌动的地铁车站，在人流中突然闪现出几张妩媚的面孔。“潮湿黝黑树枝、花瓣”这一组意象是由现实的刹那感觉所引起的相似联想：人群——潮湿黝黑树枝；脸庞——花瓣。就这样，两重意象在诗人的心中交替闪现，形成了诗歌画面上的意象...