中国优秀传统文化元素的再设计研究王昭---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---摘要：本文通过分析中国博物馆的文创产品的现状、困境及未来，结合现代美学、创新性设计等方面探讨博物馆文创产品设计。运用调查研究的方法，研究国内外优秀的文创产品案例，分析中国博物馆文创产品现状、困境及未来的发展方向。得到博物馆文创产品的未来设计思路。该研究对博物馆文创产品设计提供了参考。关键词：文化创意设计再设计传统文化：TB4872文献标识码：A：1003-0069（2019）06-0142-04序言改革开放至今，我国经济与综合国力有了显著提升，文化的全球影响力越来越强，为我国的文化创意产业的发展奠定了基础，为中国传统文化的传承与创新提供了契机。中国五千年的积淀给予后人一座巨大的文化宝库，利用好这些资源，创新与发展中国传统文化，使其在文化市场中呈现出令人新奇的面貌。而中国博物馆作为中国文化保存与传承的重要机构应利用好时代的契机，挖掘中国传统文化的精髓，在文化创意产业的发展上有所建树。一、中国博物馆文化创意设计的启蒙与发展博物馆文化创意设计我们可以理解为博物馆利用馆藏资源，挖掘具有自身特征的文化语言及符号，通过与创意产业结合，设计并生产出具有博物馆独特文化气质的创意产品。改革开放以前，中国博物馆系统以收藏、展示和文化研究为---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---主要功能，强调以物为主，通过教诲式的方式向国人传达信息。但随着中国改革开放，尤其是80年代新博物馆学理论传入中国，使中国的博物馆开始逐渐塑造以人为中心的展览环境，注重观众的参观体验，尽可能地使用科技的手段让观众参与，给观众以启发与激励[1]。中国博物馆文化创意产品正是在这样的背景下被推出的，但当时主要以博物馆的旅游纪念品为主，还不能称为真正意义上的文化创意产品。并且在探索早期还未形成完整的产品开发体系，仅对现有馆藏内容进行简单的复制。例如西安的兵马俑博物馆对兵马俑形象进行等比例的复制，故宫博物院对传统建筑的等比例呈现等简单的创作方式，还没有真正形成现代的、符合大众美学形态和利于推广的文化创意产品。随着中国博物馆旅游文化的发展，尤其是受到西方博物馆文化创意产业的影响。无论是英国的大英博物馆、法国的卢浮宫博物馆，还是纽约大都会博物馆，均不断推出具有自身特点的文化衍生品，不仅成为推广博物馆的重要渠道，还为博物馆运营提供了重要的资金支持。改革开放使国人推求高品质生活的诉求越来越强烈，而以前简单、缺乏独创性的旅游纪念品早已无法满足人们的需求。随着像故宫博物院等机构结合自身馆藏特点推出了一系列的文化创意产品，一时间风靡全球逐渐成为一种新的时尚。2016年5月文化部等四部委联合发布《关于推动文化文物单位文化创意产品开发的若干意见》中指出“深入发掘文化文物单位馆藏文化资源，发展文化創意产业，开发文化创意产品，弘扬中国优秀文化，传承中华文明，推进经济社会协调发展，提升国家软实力”[2]。随着中国博物馆文化创意产品的发展，越来越多的机构加入到产品研发的队伍中来，使越来越多优秀的创意产品呈现在世人面前。二、馆藏品的文创再设计西方对博物馆文化创意产品研发对我们有很强的启发作用，我们对待博物馆的馆藏品不能仅仅停留在原始复制的初级阶段，毕竟作为文创产品我们需要借助设计的手段呈现出易于大众接受的符合现代美学的形态。但在诸多博物馆的藏品中，有许多内容与现代人们的审美需求有差异，并且作为文创产品不仅仅是让其停留在观赏的角度上，还要让其可以真正地走进人们的生活，为人们所服务，只有这样才真正符合博物馆文创产品的本质。（一）筛选馆藏文物，展现馆藏特色博物馆的馆藏品极其丰富，除部分收纳极为丰富的博物馆外均具有强烈的地域特色。博物馆文创设计师需要不断挖掘博物馆自身的特点，才能创造出独特的文创产品。就像乔布斯（SteveJobs）所说，“所谓创造其实只不过是在串联事物。当你问那些有创意的人他们是怎么做到的，他们都会感到些许罪恶感，因为他们并没有凭空创造出什么，只不过是...