袁武水墨人物画的图像学分析摘要：《大江东去》系列组画，是袁武选取了近百年来对中国发展产生了巨大影响的六位历史名人，组合中国传统山水画作为背景在2017年所创作的大幅水墨人物画组画。袁武作为学院派画家，在“徐蒋体系”的基础上积极探索，创造出了独特的艺术语言，更精准的表达自我对于艺术创作的独特理解。本文以本系列组画中的《大江东去——黄兴》等两幅组画为例图像学角度出发，探析袁武此系列组画，体会水墨人物画创作过程中强烈的画家个人情感，从而思考绘画创作的内涵，传统与现实的联系，引发人们对于艺术的理性判断与热爱。关键词：水墨人物画;袁武;图像学;大江东去;现实主义：J212：A：1005-5312（2020）23-0059-02DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.23.040一、背景新中国成立后，以蒋兆和、徐悲鸿等有西方绘画学习经验的艺术家为代表的现实主义水墨人物画开始登上历史舞台。“徐蒋体系”强调“作物必须凭实写”，将西方写实主义造型法则引入到中国人物画学习之中，重视素描的作用，改造了人物画只求神似不求形似的造型观。袁武在中央美院学习期间，一直着重于在对“徐蒋体系”进行继承的基础上，积极探索现实主义人物画的新发展模式。所以袁武先生的水墨人物不仅有传统的笔墨意趣更有当代笔墨的语言特征。《大江东去》系列组画是袁武在2017年选取了近百年来对中国发展产生了巨大影响的六位历史名人，采用中国传统山水画作为主体人物背景，所创作的巨制水墨人物画系列组画。袁武的这一系列作品不能以一种单纯的绘画角度理解，而是要结合一种当代的、视觉的、观念的角度。他所呈现的不仅是优秀的艺术作品，更是带领着我们进行一次对历史的思考，而这也是这一系列最大的意义。采用图像志研究方法对艺术作品进行研究理解时可分为三个阶段：第一阶段为前图像志描述阶段，在不解释艺术作品内容互相之间存在的联系的前提下去描述所看到的一切的;第二阶段为图像志分析阶段，让艺术作品中所看到的事物之间产生联系的;第三阶段为图像学解释阶段，研究艺术家在艺术作品中想要表达的史深层意义或内涵的。本文将以图像学研究方法为指导，研究探讨当代中国写意人物画家袁武在其所创作的《大江东去》系列组画中所要传达的深层含义及内涵。二、《大江东去》的图像学意义袁武用浓重的笔墨刻画了人物形象之后，背景却采用淡薄的中国山水画，他喜爱中国近代史便用自己的笔墨呈现出自己心中的近代人物。“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”为宋代著名诗人苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》，袁武的展览选取了前半句，但我猜想大概后者才是袁武先生真正想表达的吧。（一）前图像志描述以《大江东去》系列组画中的李鸿章、黄兴篇为例。在《大江东去——李鸿章》中，李鸿章身穿团花大褂，瘫坐在无形的椅子上，双目微睁，右腿搭在左腿之上，双手团握成拳。背景是元代画家黄公望的山水画《天池石壁图》，描绘了苏州城西吴县的天池山，画面采用高远的构图法，使观赏者得以俯视角度观赏全景。背景的山水微微泛黄，李鸿章头部右侧及右手、右脚都采取了部分留白处理。在《大江东去——黄兴》中，背景为北宋画家巨然所创作的绢本山水画《层岩丛树图》，此幅山水画主要描绘的是下过雨后江南地区的山林之中雾气渐渐弥漫的自然景象。《层岩丛树图》中山峰林立，山路弯弯曲曲的通向深处，丛林层叠，从画面中我们可以感受到江南所特有的清新潮湿的气氛。巨然在画中更是熟练地运用了皴法，使画面上的笔法呈现出秀逸、独特的美感，犹如雨点打在山顶后顺着山峰的走势慢慢淌下来，巨然这一幅十分具有代表性的山水画作品，给人一种朦朦胧胧又十分幽静的感觉。画家将黄兴的人物像放置在画面右上的位置，黄兴身穿军大衣，右手拿着他的帽子，左手插放在大衣口袋之中，双脚打开站在山水背景之中并回头看向画面左侧。值得注意的是，背景中高高耸立着如丰碑一般的山峰，在山巅的位置、黄兴的头顶，被“撕扯”开来。整幅画面大面积采用墨色设色，部分地方略施赭墨，让人觉得十分沉稳，淡定。（二）图像志分析《大江东去》系列为袁武先生了解中国近代史之后所进行的水墨人物画创作，每一个人物形象都是他根据自己对...