全球化视域下中国电影原创力革新研究宋清晓随着经济的飞速发展，电影行业的新态势和新格局也在迅速发展和形成。在面对以好莱坞电影为首的各种不同电影的市场和文化冲击，中国电影需要从各个不同的方面进行改变以应对冲击。无论是思想，内容以及市场表现，中国电影不仅需要与整个行业的发展速度相匹配，更多的是需要从自身出发，从中国特有的民族文化和民族精神出发而产生的一种对于原创力的革新。对于原创力的革新之前首先需要明确，原创力到底是什么。电影的内容原创力，是指电影在内容方面的原生创新能力，包括对现实生活的提炼、题材选择的开拓、主题意蕴的探索、故事构思的想象、艺术内涵的传达等。换句话说，原创力对于电影来说，是根基，是生命力，是决定电影质量好坏，甚至是电影行业能否蓬勃发展的关键性因素。在全球化的今天，中国电影面对的不仅仅是来自于全世界的市场化冲击，更多需要注意的是在电影产业背后的文化冲击和侵入。对于中国电影产业自身来说，应对这种来自于产业和文化的双重冲击的最好办法无疑是增强自身电影的原创力革新。一个成熟的电影产业必须有及其强大的原创力并且不断的进行自我更新，如果原创力不革新，原创力就会被淘汰，那整个电影产业将失去发展，所以原创力的革新对于电影产业尤为重要。现阶段情况下，中国电影原创力的问题主要存在于以下几个方面：1.市场监管能力不足，引导性偏弱。---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---近几年来，中国电影产业空前发展。据统计，2018年一年，有1900部院线电影上映，而其中票房不过10万的超过1365部，剩下的约500部电影贡献了高达580亿的票房。但在这组数字的背后，让人感到惊讶的不是高额的票房收入，而是不过10万票房的院线电影竟然超过了2/3。其中大部分都属于用网络大电影的方式发行一些和原版电影几乎相同的电影。导致热度及口碑不如原版电影。这不仅仅是中国影视行业的损害，更多的是对于中国电影原创力的一种伤害。这也从另外一个角度反映出市场监管的能力略显不足，无法对于发行电影的内容有良好的审查和指导。除此之外，市场监管能力缺乏的另一表现还是在电影分级制度上的“一刀切”。如电影没有较为严格和明确的电影分级制度，只存在有简单的能上映和不能上映，暂且抛开各种制度和意识的问题不谈，仅仅针对电影内容原创的角度来说，这种简单审查方式，是对电影原创力的一种伤害。而电影《寄生虫》在奥斯卡上一举囊括最佳影片、最佳导演、最佳国际影片和最佳原创剧本四项大奖。因为严密的电影审查和电影分级制度，“韩国从1926年就开始实施电影审查制度，1999年韓国国会颁布了《电影法修正案》，规定将于2000年彻底废除影像制品的审查制度，完全采用分级制度。”这种更为严格和细致化的电影分级制度会为韩国电影的原创力带来一定的提升。韩国影视产业的分级，使题材和形式多元化，例如一些漫改电影可以使更多产业形成联动，使整个行业具有更强大的生产力，这种生产力就是保障原创力可以不断革新的源头。这一切，足以说明一个监管能力强大的市场对电影原创力产生的影响。2.电影本身原创力不足《流浪地球》是中国电影史上备受瞩目的一部电影，近50亿的票房是中国影史上前三。之所以能获得如此巨大的成就，无外乎出色的特效制作和较为新颖的科幻题材。同时，原著小说的高质量也为电影的商业成功提供了强有力的帮助。但反观作品本身，故事内容的杂乱使电影本身的故事性有较为突出的漏洞，原---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---著中宏伟的世界观也为出色的特效做出了让步。更多的票房贡献者是为了出色的特效画面或是跟风买单，并没有去探寻电影故事本身所传递出的巨大价值。《流浪地球》的巨大成功并不能被否定，但此次成功技术性的成功远远大于艺术性甚至是思想性，原创力的发展更多的需要依托故事本身做出判断，这种改编型影视剧作仅是为原创提供了一种方式，却不可能成为主要方式。同样，《上海堡垒》的也从侧面印证了这一点，科幻题材加之流量“小鲜肉”的双重把持，但技术性的达标并不能掩盖自身故事性的缺陷...