扬琴的演奏技法分析刘洋摘要：扬琴创新技法为增强扬琴音乐的表现力开辟了新的途径，是扬琴演奏技法中与时俱进的一部分，它是了解一个时代的窗口，体现了当代人对音乐的追求和审美。新时代里，西方新的创作理念和听觉审美的变化影响着音乐作品的产生，通过专业化的创作、教学和演奏三者相互影响、有效结合，使得扬琴演奏技法又有了新的补充。面对丰富的创新技法时，我们应当理智的、客观的分析这些创新技法所具有的生命力和表现力，以清晰的把握扬琴艺术发展的方向。关键词：扬琴;演奏;技法：J605：A：1005-5312（2020）24-0081-01DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.24.057追求自由生动、以曲为美，讲究余音绕梁、韵味隽永，是传统音乐的审美特征，也是华夏音乐的审美情趣之一，这一审美追求影响着扬琴艺术的发展，发挥其作为弹拨乐器“点线”有效结合的独特音乐魅力，具有直线性音响的稳定进行的同时兼具曲线状音响的变化进行。一、扬琴演奏中的连续颇竹颤竹既可表达深沉细腻委婉的情感，又可营造轻快跳跃、热烈的气氛，可谓表现力极其丰富。在颤竹技法中，我们有左颤、右颤、双颤、叠颤、滑颤和连续颤竹，在传统作品中左颤和左滑颤使用的最多，右颤和双颤相对较少，两手交---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---替的连续颤竹就更少，因此大多数人也只能比较熟练的掌握左颤。在新时代里，项祖华先生所提出的“左右全能”体现了扬琴技艺的发展对演奏者提出的更高要求，我们需要训练两手可独立、可交替、持续性地演奏颤竹的技能。连续颤竹就是一个对两手持续、均匀颤动琴竹有更高要求的技法，这也就是之所以连续颤竹的概念虽然在传统中有过提及，但能未有能充分展示连续颤竹特点和意义的传统作品的原因。在扬琴第一首现代作品《觅》中，我们可以看到连续颤竹的使用展示了扬琴不同音区的音色，加大了音响对比度，使音乐更加丰富绚烂。颤竹不仅是传统扬琴演奏中常用的技法，也是区别于外国扬琴的最具中国特色的演奏技法。外国扬琴琴竹大多是木制、藤制，而中国扬琴的琴竹是竹制的，琴竹良好的弹性决定了中国扬琴必然产生这样的特色技法。保留和传承中国扬琴的特色技法是扬琴传承传统音乐文化的重要方式，是中国扬琴能在世界舞台上立足的特色语言。在传统作品中，颤竹多数运用于润饰旋律的音腔上，以增加旋律韵味。我们在保留和传承颤竹传统特色的同时，还需充分发掘时代赋予颤竹的新价值，进一步挖掘和使用颤竹所带来的丰富的技法特色和音乐语言。尝试利用双颤、连续颤竹来表现大段长线条旋律，也可以多开发左颤、右颤、滑颤在多声织体中的运用，并与不同技法进行有机组合等，发挥创作者和演奏者的主观能动性，用多种思路和角度来拓宽颤竹的使用空间。二、扬琴演奏中的滑音指套扬琴滑抹音技法巧妙的将扬琴的余音加以控制、利用，增强了扬琴的韵味，增强了音乐诗意和耐人寻味的感染力，音乐表达更加抒情、婉转如歌，符合了人们对于传统音乐审美的习惯，所以在当时一经运用就深受大众的喜爱，得以代代相传。但是，滑音指套技法也有其使用局限。从音区上说，滑音指套仅适用---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---于402扬琴的高音钢弦部分，中低音区几乎不太涉及，致使滑音指套只能在某些调式里面使用，扬琴乐器形制本身局限了滑音指套的使用空间。虽说滑音指套技法使“直嗓子”的扬琴也能“拐弯”，但不能认为有了滑音指套，扬琴才有了韵味，像滑音指套这样的特色技法只是为扬琴音乐的演奏锦上添花，不能乱用、滥用，不能为了追求旋律线条的曲线韵味而一味模仿古筝、琵琶的揉弦、滑音，掩盖、丢失扬琴本身的语言特色，扬琴最终要回归到由两只琴竹本身所产生的演奏技法特色上来。三、扬琴演奏中的连竹技法连竹在传统技法中是不允许使用的，一手连击两下是绝对禁止的。然而从始至终的交替演奏己不能适应现代扬琴演奏艺术发展的需要，打破这一传统成为必然。随着扬琴艺术的发展，连竹的优势开始逐渐显现。连竹不仅是一种技巧，更是一种音乐语言。不同的竹序安排能带给音乐不一样的律动，提高了扬琴化的技...