中国山水画创作中皴法的形式语言探析摘要：皴法在山水画的發展屮起着重要的作用，它和笔法、墨法、水法构成山水画不可缺少的一面。它的产生实现了山水画由点、线向面的完善，使山水画打破了平面化的构成形式，丰富了山水画的表现技法；实现了山水画由外到内的升华；同时给山水画创新带來可能，使山水画的發展更近于成熟。因此，对于“皴法”的探索是中国山水画一个很重要的课题。关键词：中国画；山水画；皴法；艺...
中国的盆景艺术与山水画同宗同源自盆景诞生之日起，就以整个自然山川为描绘对象，再现和表现自然是它的本质规律。盆景和绘画无论在宇宙现、时空观、审美要求等方面有着相同和相像之处，只是在创作技巧和表现手法上各有不同，绘画是白纸对青天，任凭的主观想象去挥毫酒墨，宇宙在乎手者，造物在我矣，可以不受客观因素的制约（相对而言）去绘天画地，施展艺术オ华。而盆景是生态艺术，它所使用的材料是来源于自然界...
黄宾虹美学思想在中国山水画中的应用于长威摘要：黄宾虹是近现代中国画坛的伟大艺术家，尤其在中国山水画上的成就，在美术史上有着突出贡献，他精研传统并在传统上大胆创新，把中国的山水画上升到一种至高无上的境界。他的作品里包含着丰富的现代文化内涵，他的绘画思想对于传统的深刻反思，独到的审美感受，对笔墨形式的再造以及中国画“内美”之审美境界的展开，均对后来的中国绘画产生了极其深远的影响，具有深...
郭熙的山水画创作和理论对于中国山水画发展的贡献。郭熙是北宋前期卓越的山水画家和绘画理论家，他的绘画成就及艺术见解在古代绘画史上占有重要地位。郭熙是北宋宫廷画院的重要成员。他的山水画有熟练的技巧和深厚的文艺修养，善画大幅作品，具有创造性，真实而微妙地表现不同地区、季节、气候的特点，画出“远近浅深、四时朝暮、风雨明晦之不同”，追求和表现不同地区的山水特点和季节气候的细致变化，真实、具体...
第三节中国山水画笔墨技法第三节中国山水画笔墨技法一、教学目的：1、通过理论讲解和示范教学使学生掌握中国山水画的笔墨技法。2、掌握如何用笔、用墨和笔法和墨法具体的实践操作，并在临摹、写生和创作中的运用。二、教学内容：（一）笔法：笔法就是用笔之法。用笔首先是执笔，正确的执笔方法应该是指实、掌虚，握笔略高为好。以拇指和食指捏住笔管（拇指向上倾斜，食指向下倾斜，两指相对捏住笔管），中指由外向...
中国山水画构图审美研究摘要：传统屮国山水画的技巧屮，笔法、墨法历来为各家所器重，对笔墨的使用技巧已经有相当的成果。在中国山水画中构图也有着举足轻重的地位，画家运笔作画Z前，离不开对构图的思考。绘画在用笔用墨的同时，达到山水画意境中的传神、空灵、飘渺、虚实层次的表现，除了笔墨的渲染之外，也需要取景构图的相辅相成，才能构成整体效果。构图对于一幅山水画是很冇意味的审美形式，了解和把握好屮国...
浅析山水画创作的独创性陶振兴【摘要】中国山水画历史悠久，群星璀璨，涌现出不少的山水畫作品和山水大家，而这些前辈画家之所以成为大师，是因为他们创作了承上启下、高难度的艺术风格和艺术作品，是其艺术创作的“独创性”成就了其画史地位。而艺术创作的“独创性”，离不开画家真情实感的全身心的投入和对时代审美精神的把握，离不开对艺术语言的提炼和对笔墨程式、经营位置、营造意境等艺术规律高层次的独特把握和创造。【...
中国传统山水画诗意空间的当代美学阐释摘要：传统是相当广阔的、具有深意性质的一个实体，如果你需要它，就得经由巨大的苦心力作才能获得。中国传统山水画的诗意空间里不仅寄寓着人们对心灵的滋养与精神的安顿，而且其间蕴涵的“整体意识”、“生态意识”及“尚清意识”至今仍具积极的现实意义。关键词：传统山水画；诗意空间；当代；阐释：J212文献标识码：A：1005-5312(2015)18-0013-01中国传统山水画作为中国哲...
枯树中求生机浅析中国山水画之树法学习王燕珍---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除------本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---本文主要通过对中国山水画中树的重要性的阐述，指出初学者通过干、枝、根的枯树结构分析达到树法的笔墨效果，同时强调以宋人为主的古画是学习树法的重要途径。在山水画、人物画、花鸟画中，都少不了树，树是中国画题材...
中国山水画中的点景的意义山水画的点景是作者为了深化主题，表现进一步的情感，增添画面趣味性、生动性和丰富性而在画面中点缀的小景小物。点景虽然在画面中是以次要地位出现，但却以小见大影响整个山水画的意境之美。宋代郭熙就在《临泉高致》中谈到：“水以山为面，以亭榭为眉目，以渔钓为精神。故水得山而媚，得亭榭而明快，得渔钓而旷落，此山水之布置也。”可见山水画点景之物之功效。所以山水画的点景就是一...
中国山水画与西方印象派绘画的意境比较研究赵鑫摘要：在一个世界广泛互通，交流，艺术派别层出不穷的大环境下。本文对中国山水画和西方印象派进行一定的意境比较研究，并在论述中通过各国不同的绘画作品来阐述出不同文化间绘画认识的差异性，在本文中特意指出了两个画种间在意境营造方式上的不同，在中西绘画研究中，通过比较，一方面能显示出民族艺术的特点及特色，另一方面通过对不同文化间的比较，使得我们能更...
中国山水画与西方风景画中对于“云”的表现研究【摘要】云是西方风景画与中国山水画中的重要表现内容。作为一种常见的自然现象，云在画面结构、情感表达与完整性上起着独特的作用。古人云：“山无云则不秀”，云观之虚无缥缈，变化万千而不可捉摸，受到多种内因外因的影响，山水画与风景画在“云”这一物象的表现方式也存在着不小的差异。笔者认为，在差异的背后，所反映出的除地理、气候等自然因素外，还有中西方...
中国山水画肌理的研究摘要：肌理是指物体表面的组织纹理结构，即各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑的纹理变化，是表达人对设计物表面纹理特征的感受。一般来说，肌理与质感含义相近，利用肌理的表现技法可以充分的表现。关键词：肌理；表现；山水画中国画的创作建立在独特的工具和表现技法上，早期以工笔画为主，唐以后水墨和人物画逐渐兴起之后逐渐成熟，山水画亦逐渐得到发展成熟。丰富的工具和表现技法就是为了...
中国山水画皴法特点分析研究【摘要】：中国山水画产生的历史源远流长，其发展过程经历了数次变革，最终呈现了各种山水面貌与风格。分析各代山水画风格，或评价某家山水画特点，往往离不开对其皴法的剖析研究。本文旨在对各朝代山水画皴法的特点进行粗略分析，通过研究不同山水画的内在技法本质，帮助我们更深层次了解山水画的产生、发展规律。【关键词】：山水画；皴法；风格；变革鉴定与品评古代山水画，通常有“...
